Сегодня в рубрике «Поколение» мы познакомимся с эффектной девушкой, которая выступает под псевдонимом ALISHA. Молодая певица африканского происхождения начала свой творческий путь в далеком 2015 году с ведения канала, а уже год спустя снялась в клипе, который стал отправной точкой в ее карьере.

Сегодня на счету у Алиши целый ряд песен и клипов. Уверены ты не раз слышал ее треки «Остров» и «Спойлер», но мы предлагаем познакомиться с ней поближе. Начнем?

Алиша.

22 года.

В Москве.

На YouTube — там влоги, а скоро будет шоу с крутыми гостями.

Пою свои песни.

В 16 лет начала снимать ролики в Musical.ly (сейчас TikTok), меня заметили и взяли в команду ХО.

В моей внешности и голосе. А еще в доброте, хотя так и не скажешь!

Горжусь тем, что имею сейчас. Тем, что никогда не опускала руки и шла вперед.

Rihanna, Sza и все исполнители, которых я слушаю.

В детстве моими домашними животными были большие улитки.

Та же Алиша.

Я пою с самого детства. Иметь такой голос и не делать то, что я делаю сейчас — грех.

Для меня главное, чтобы люди познакомились с моей музыкой. Она вдохновляет и ее приятно слушать.

В любви к людям и к тому, что делаешь. Ищите любовь в себе и найдете силу.

Фотограф: Кристина Фомина

Запись Поколение: ALISHA впервые появилась PEOPLETALK.

Во всех кинотеатрах страны вышла спортивная драма «Роднина», рассказывающая о легендарной советской чемпионке по фигурному катанию. И этот фильм, кажется, сумел растопить лед сердец даже тех, кто не следит за историей и новостями большого спорта.

PEOPLETALK поговорил с одним из продюсеров картины Юлией Сумачевой о том, как проходили кастинг и съемки фильма, а также о реакции самой Ирины Родниной на экранизацию собственной биографии.

Учитывая всенародную любовь к фигурному катанию и масштаб личности Ирины Родниной удастся ли фильму стать сенсацией?

В любом случае фильм о столь интересной судьбе и таком количестве побед, как у Ирины Родниной, не может не стать сенсацией. К тому же наш зритель любит истории, основанные на реальных событиях. После просмотра у многих возник вопрос, правда ли в коньки сыпали стекло? Отвечаешь честно «да», и все поражены.

В истории советского спорта много ярких дуэтов: Людмила Белоусова и Олег Протопопов, Екатерина Гордеева и Сергей Гриньков. Как пришла идея снять кино именно о Ирине Родниной?

Тут все просто: ни у одного спортсмена в фигурном катании нет такого количества наград. Прочитав книгу «Слеза чемпионки» Ирины Родниной, я была поражена тем, сколько вокруг нее было невероятных событий, так что нам приходилось тщательно отбирать, какие из них войдут в фильм. Вспомнить хотя бы бойкоты Олимпиад или случай, когда на выступлении отключается музыка, а спортсмены продолжают исполнять элементы на огромной скорости. И при всем этом она взяла золото на трех Олимпиадах, что делает ее поистине уникальной. Если учесть, что подготовка к каждой Олимпиаде идет четыре года, в общей сложности ей приходилось держать себя в форме 12 лет, чтобы оставаться лучшей в мире.

В нашей стране несомненно есть таланты, но наша задача была показать именно ее историю. Моей дочери 15 лет, и я хочу, чтобы она после просмотра загорелась спортом, стремлением побеждать и ощутила гордость за страну.

Как вам удалось привлечь к созданию сценария саму Ирину Роднину, учитывая ее занятость?

Было сложно. Когда мы приобрели права на книгу, началась долгая работа над сценарием, и уже на финальной стадии его показали Ирине Константиновне. Мы были под впечатлением, когда она вспоминала какие-то нерассказанные подробности жизни, а главное – делилась эмоциями, которые она тогда испытывала. Она очень подробно помнит мельчайшие детали, происходившие в спорте и на политической арене, включая окружавших ее людей. Ее реакция на сценарий нам была очень важна.

Как проходил кастинг? Участвовала ли сама Роднина в утверждении актрисы на главную роль?

Да, мы показали Ирине пробы на роль главной героини. Нам хотелось найти именно новое лицо, чтобы не было никаких ассоциаций. Все-таки Роднина – значимая фигура не только прошлого, но и настоящего. У нас было две претендентки. Одна из них визуально очень похожа на Роднину, просто ее копия, а вторая – менее похожа, зато с пронзительным взглядом. Какую взяли – не скажу, пусть будет интрига.

Устраивали ли вы встречу Ирины Родниной с Владиславой Самохиной и другими актерами, чтобы им удалось вживую пообщаться с легендой фигурного катания?

Мы организовали встречу режиссера с Ириной, чтобы он поговорил с ней и лучше прочувствовал, каким должен быть персонаж. При написании сценария мы использовали много архивных интервью и видеосъемок. Поэтому у нас уже сформировалось определенное видение, и далее мы решили не погружать Ирину в общение с актерами. Отчасти потому, что современность также накладывает отпечаток на характер, а мы не хотели смазать впечатление и планировали сфокусироваться именно на ее спортивной карьере и духе того времени. С Владиславой Самохиной Ирина познакомилась только на пресс-конференции совсем недавно.

Как считаете, удалось ли вам найти середину между правдой и художественным вымыслом, который часто необходим на экране?

Жизнь за нас порой придумывает самые интересные сценарии, и личность Ирины Родниной – тому прямое доказательство. Безусловно, какие-то второстепенные герои вымышлены, но сами события и путь героини реальны.

Судя по биографии, в фильме будет много драматических моментов. Какие лично у вас любимые сцены?

Их много, но для меня, пожалуй, это сцена в финале, когда Роднина стоит на стадионе и роняет слезу. Это самый известный кадр в истории – «Слеза чемпионки». Очень эмоциональный момент! Я наблюдала за Ириной Родниной, пока она смотрела фильм. Когда она сложила руки у лица, я по реакции поняла, что фильм удался.

А что насчет физической подготовки актеров – учитывали ли вы ее на кастинге или прибегали к дублерам?

Вопрос, как будем снимать лед встал сразу. Невозможно ни одного актера научить кататься на льду, как олимпийский чемпион. Решили задействовать именитых дублеров-фигуристов, которые изучили все олимпийские программы. Сложность заключалась в том, что коньки в то время были совсем другими. Какими бы ни были искусными дублеры, им приходилось учиться заново, включая технику катания и исполнение элементов.

Как только мы преодолели сложный период тренировок, последовал этап подготовки актеров. Наша главная героиня, например, вообще не умела кататься на коньках. Ей пришлось научиться стоять на льду и даже выполнять некоторые элементы. И наконец, важно было «поженить» дублеров и актеров. К счастью, технологии позволяют методом захвата движения и замены лиц реализовать даже такие смелые идеи. Во время съемок у дублеров были прикреплены специальные устройства на голове, и после на каждый кадр накладывались лица актеров. Скажу честно: до нас в таком объеме лед никто не снимал.

Перед Новым годом я общалась с паралимпийцами, которые честно признались, что в условиях бойкота переживают кризис. Учитывая ситуацию в спорте в нынешних политических реалиях, будут ли эти темы и вопросы затронуты в фильме?

Главная героиня, по сути, сталкивается с аналогичными ситуациями, но в прошлом. Бойкоты, предательство, провокации, как с тем же отключением музыки и стеклом в коньках. Спорт и политика неразрывно связаны и если вспомнить историю, то такое происходит не впервые. Еще в 1920-е МОК отказался пригласить на Олимпийские игры представителей РСФСР. Вплоть до окончания Второй мировой войны СССР находился в изоляции. В 1980-м на зимних Играх в американском Лейк-Плэсиде советские спортсмены были вынуждены поселиться в здании бывшей тюрьмы. В том же году политическая ситуация из-за войны в Афганистане настолько накалилась, что в летних Играх в Москве не участвовали 65 государств.

Сейчас также сложная ситуация для спортсменов, которых мы хотим поддержать. Люди идут к Олимпиаде всю жизнь, и в одночасье их карьера рушится. Хочется сказать им слова поддержки и пожелать, чтобы в скором времени они продолжили участие в Олимпийских играх.

В процессе работы над фильмом и коммуникации с Ириной Родниной нашли ли вы для себя ответ, что делает человека олимпийским чемпионом? Ведь столько людей ежедневно тренируются, но не достигают таких невероятных успехов.

Однажды я прямо спросила Ирину, в чем ее уникальность. Она мне ответила: «Я всегда верила, что победа будет за мной». Эта уверенность прослеживается во всех ее ответах. Когда ее бросил партнер, она твердо заявила, что новый будет лучше прежнего. Потому что я – Ирина Роднина, а партнер может быть любым. Она настолько не сомневалась в своих силах и усердно трудилась, что это дало такой высокий результат. Она стала спортсменкой, несмотря на недоразвитый клапан сердца, на малокровие, которое для многих было бы приговором. Ирина поставила перед собой цель ходить 10 тысяч шагов в день. Вот какая должна быть воля к жизни!

Юлия, как считаете, в чем секрет успеха фильма? Ведь часто бывает так, что успешные картины просто оказываются вне поля зрения и не получают престижных наград.

Что касается успеха фильма – это абсолютное казино. Даже если у тебя есть классная идея и деньги, его дальнейшая судьба зависит от множества факторов: сколько людей узнает о существовании твоего фильма, какая политическая обстановка будет в момент проката, насколько актуальная тема сейчас, какие блокбастеры будут одновременно выходить с твоим фильмом и так далее. Важно оказаться в нужное время в нужном месте. Когда все звезды сходятся, фильм становится культовым.

Запись Жизнь за нас придумывает самые интересные сценарии: продюсер Юлия Сумачева о новой спортивной драме «Роднина», кастинге и скандалах вокруг Олимпиады впервые появилась PEOPLETALK.

В последнее время локальные марки быстро набирают обороты, вес и значение. Практически каждую неделю на модной арене появляются новые игроки с большими амбициями и ярким талантом. Мы всегда пристально следим за такими проектами, знакомим тебя с самыми перспективными и смело передаем Анне Винтур имена, которые точно стоит знать.

Имя нашей сегодняшней героини точно знакомо всем столичным невестам и просто неравнодушным к свадебной и вечерней моде. За 10 лет в индустрии дизайнер Арина Боганова завоевала любовь и признание всего фэшн-сообщества. Так что образы ее авторства можно довольно часто заметить не только на «белых» торжествах, но и на светских мероприятиях с дресс-кодом Black Tie. В свадебной коллекции Arina Boganova ты не найдешь ни одного классического платья, и в этом главная «фишка» российской марки. Сама дизайнер предлагает современным невестам «не быть идеальными». «Наша коллекция – символ чистой любви к себе, своим прекрасным достоинствам и недостаткам», – делится Арина Боганова. Свадебные платья и вечерние белые образы намеренно асимметричны, что подчеркивает многогранность современной героини. И именно это подкупает любую девушку, оказавшуюся на страницах соцсетей бренда или в бутике.

Сегодня мы предлагаем познакомиться с дизайнером Ариной Богановой поближе и узнать чуть больше о начале ее пути, вдохновении, работе с театрами и первой вещи в коллекции бренда. Начнем?

Arina Boganova

В 2015 году.

Мы играем с контрастом форм, историзма и минимализма.

Первое свадебное платье я создала еще будучи архитектором. Оно было для знакомой, которая не могла найти в свадебных салонах что-то новое и современное. Именно когда я изучала направление, увидела в нем большое поле для реализации. Как бренд мы начали свои коллекции с корсетных платьев и добились в этом совершенства.

Для тех, кто не боится привлекать внимание и задавать тренды. Для девушек, которые ищут нестандартный подход в образе, будь то свадебное или вечернее платье.

Моя мама постоянно шила, так что я могла сама придумывать любые идеи и быстро их реализовывать. В школе даже дралась из-за своих нестандартных образов, меня называли «выпендрежницей». Но я решила это обернуть в свою пользу и создала бренд для таких же смелых как я.

Большая жажда реализации своего творческого потенциала. Я любила моду, искусство и архитектуру, все это отразилось в моем бренде.

Я изучала историю моды, поэтому сейчас это больше собирательный образ. Но я очень люблю Эльзу Скиапарелли и Вивьен Вествуд за смелость и бунтарство. У меня огромное уважение к таким ярким женщинам.

Смелость, женственность, искусство.

Мы создаем не просто платья, мы продумываем стилизацию образа во всех деталях, подбирая аксессуары и макияж с прической. Мне как архитектору важно смотреть на общую картинку и создавать идеальные пропорции.

Корсеты. Мы начали с ними работать еще до того как это стало повсеместно. Мы изучали технологию, разрабатывали свой метод и добились в этом совершенства. Поэтому наши клиенты всегда отмечают их посадку и при этом комфорт.

Я не мыслю такими категориями. Даже самую сумасшедшую идею можно интересно и стильно адаптировать в жизнь.

Горжусь тем, что работаю не только дизайнером, но и художником по костюмам с театрами. За свою первую работу с Мариинским Театром я даже была номинирована на «Золотую маску». Это было в самом начале моего творческого пути. Ко мне просто обратился режиссер с просьбой создать костюмы для балета. Он увидел мои работы в соцсетях и предложил сотрудничество. Поскольку я сама занималась балетом и даже поступала в балетную академию, согласилась. Так и началось мое сотрудничество с театрами.

Позже я работала с Новым экспериментальным театром в Волгограде и создавала костюмы к постановке «Дориана Грея». Это очень интересная история, которая раскрывает меня непосредственно как художника, когда ты не просто создаешь платье, а воплощаешь характер, передаешь настроение персонажа.

Когда согласилась сшить платье, как у другого дизайнера. Это означало убить в себе творца.

Не бояться предлагать то, что от тебя не ждали. Быть примером и формировать вкус у аудитории.

Все больше искать собственную айдентику, быть смелее в реализации идей. Шире формировать узнаваемость бренда.

Способ заявить о себе.

Я бы открыла музей, где выставлялись именно дизайнеры. Хотелось бы, чтобы при нем была еще театральная площадка, открытые мастерские и студии по обучению творческих специалистов.

На Анне Винтур.

Та, которая сейчас самая трендовая.

Со своим детским фото.

Белла Хадид.

Запись Передайте Анне Винтур: что нужно знать о бренде Arina Boganova, который создает самые неклассические свадебные образы впервые появилась PEOPLETALK.

Почему Демна Гвасалия стал креативным директором Gucci? Кого назначат следующим главой Christian Dior? Что будет с Loewe после ухода Джонатана Андерсона? Куда отправится «творить историю» Сабато де Сарно? Как сложится судьба Maison Margiela после ухода Джона Гальяно? Думаем, все читающие этот материал согласятся, что индустрия моды сейчас находится на том этапе, когда вопросов в разы больше, чем ответов.

За последние несколько месяцев все причастные к фэшн-бизнесу только и успевают, что следить за кадровыми перестановками в крупных модных домах и с удивлением (а иногда и с ужасом) наблюдать за дальнейшим развитием событий.

Так что же, в конце концов, происходит и почему такое количество креативных единиц индустрии резко решили поменять работу? Чтобы найти ответ на главный вопрос, фэшн-отдел PEOPLETALK обратился к исследователю моды и автору одноименного Telegram-канала Тиму Ильясову, который рассказал о том, в какую эпоху вступает мода и чего от нее ждать.

Тим Ильясов

В 2025 году мир, очевидно, вошел в новый период и новый цикл. Любопытно, что с 1990-х экономические, общественно-политические, культурные, а значит, и модные циклы сдвинулись и фиксируются не в начале, а, скорее, в середине десятилетия: 1995, 2008, 2015, 2025. Извините за эту преамбулу, но нужно объяснить ход моих рассуждений. Предыдущий период в культуре и моде был зачат в 2014 году и окончательно начался в 2015-м. Это был период поисков и концепций, мода и культура активно заигрывали с молодежью и подростками. Демна Гвасалия в Vetements и Balenciaga играл в агрессивный антигламур в стилизации Лотты Волковой, Гоша Рубчинский выводил на подиум «пацанчиков» из 1990-х, Алессандро Микеле пестовал наивно-инфантильную и максималистскую винтажность, одевая Гарри Стайлза в кружевные воротнички, Джонатан Андерсон реформировал Loewe, а в своем бренде экспериментировал с ироничными аксессуарами, Мария Грация Кьюри выводила феминистские лозунги на показе Dior, а Симон Порт Жакмюс устраивал дефиле в лавандовых полях и учил модниц по всему миру носить крошечные цветные сумочки Le chiquito. В культуре этот период довольно грубо и обобщенно можно назвать «левым». Традиционно исповедующая левые убеждения молодежь находилась в центре эпохи, именно на нее ориентировались создатели медиаконтента и моды.

Пандемия 2020 года стала существенным глобальным событием, но, как выяснилось, не сломала эпоху, а лишь притормозила ее. Критический 2022 год лишь поставил глобальные процессы в моде и культуре на паузу. Вы не замечали, рассматривая тренды последних нескольких лет, что в них не было практически ничего нового? Силуэты, цвета, образы – все вторично. Вам не показалось. После 2022 года глобальная мода увязла в нерешительности. Стало понятно, что мир изменился, турбулентность, которая с середины 2010-х потряхивала практически все сферы общественной жизни, усилилась до критических отметок. Однако решительно не было ясно, как именно мир изменился и в какую сторону двигается. Посему мода первой половины 2020-х существовала по инерции от предыдущего периода, а бренды старались не предпринимать слишком резких движений. Те же, кто решался на существенные изменения, теряли больше, чем приобретали. За примерами далеко ходить не нужно.

Gucci последних пары лет представляет собой печальное зрелище. Слишком резкая смена вех – с нарядно-лампово-инфантильной эстетики Алессандро Микеле на категоричный стиль Сабато де Сарно, сопровождаемый громкими заявлениями, – только оттолкнула аудиторию. Последующая замена Сабато на Демну Гвасалию, которого Kering решил перебросить из Balenciaga в Gucci (надеясь, видимо, на чудо, подобное тому, что Демна совершил 10 лет назад), только усугубила ситуацию, о чем свидетельствует реакция фондового рынка и резкое снижение стоимости акций Gucci. В чем проблема? А вы попробуйте построить дом, находясь в эпицентре урагана.

В этом контексте в конкурирующем холдинге LVMH решения принимаются намного более спокойно и взвешенно. Хороший пример – деятельность Марии Грации Кьюри в Dior, которую уже несколько лет критики обвиняют в однообразности и безыдейности. Показы Dior действительно похожи один на другой, коллекции сдержанны, нейтральны, без громких всплесков, заявлений, откровений и открытий. Скучно? Так и нужно. В период неопределенности и нестабильности делать слишком резкие повороты опасно. Christian Dior – огромная компания и один из системообразующих брендов в империи LVMH, любой неверный шаг может привести к катастрофическим последствиям.

Поэтому Dior затаился, был законсервирован на время, и стратегически, на мой взгляд, это было очень верное решение. Нестабильный период может стать точкой роста, если ты поднимаешься с нулевой позиции. Если ты уже построил огромное здание, то твоя задача – сохранить его устойчивость и пережить бурю, а уже потом думать о развитии и расширении. Собственно, сейчас, когда новый вектор общественного движения намечен, думаю, и в Dior можно будет ожидать перемен. Вот тут-то мы и подошли к 2025 году.

Как Дональд Трамп связан с модой? Нарядами Мелании? Отчасти. Все намного сложнее. Нравится нам это или нет, но США по-прежнему остаются важнейшим центром формирования общественно-политических трендов на нашей планете. Правые тенденции в мировой политике нарастали с начала 2020-х, во многом их спровоцировали пандемия и ее последствия. Правые партии и политики стали все чаще приходить к власти в европейских странах, а консервативная повестка начала постепенно перекрывать предыдущие, более левые тенденции. Тем не менее именно президентство Дональда Трампа окончательно легитимировало правый поворот в общественном пространстве, а значит, и в культуре, и в моде. В начале 2025 года западный мир, доселе находившийся в турбулентной нерешительности, окончательно определился – следующий исторический период будет консервативным и правым.

Эта определенность открывает для самых разных пространств культуры и экономики возможность наконец выйти из замороженного состояния и начать двигаться, ведь стало ясно, по какой дороге идти. Собственно, именно эта ясность и замотивировала крупные бренды на изменения. Карта очистилась от тумана, можно строить новые планы в новых условиях и решать, как под них подстраиваться. Все это активировало игру в «музыкальные стульчики», которая, в общем, уже несколько лет не прекращалась, но в последние месяцы, начиная с осени 2024 года, ускорилась существенно.

Уже в 2024 году масштабные бренды, до того пребывавшие в анабиозе, начали выходить из «спячки». Тут прежде всего нужно отметить Chanel. Семья Вертхаймер, владельцы бренда, очень аккуратны и последовательны. Как и семейство Арно (LVMH), Вертхаймеры резких движений предпочитают не делать, и после Карла Лагерфельда на «переходный период» назначили креативным директором Виржини Виар – многолетнюю помощницу и «правую руку» Кайзера моды. Спустя пять лет миссия Виар была выполнена: она провела бренд через турбулентность, ураган дом Chanel переждал в тихой гавани, так что теперь уже можно было назначить нового руководителя. Им стал Матье Блази – профессионал с великолепным резюме и опытом, но не слишком громким именем.

В принципе, эра громких имен креативных директоров закончилась. Бренды боятся попадать в зависимость от дизайнера, его настроения, состояния, видения и репутации. Поэтому все чаще мы видим на позициях скорее крепких профессионалов, чем звезд. Так, на смену Джону Гальяно в Maison Margiela был назначен Глен Мартенс, вместо легендарной Донателлы креативным директором Versace становится Дарио Витале, до этого работавший за кулисами моды, дизайн-директором в Miu Miu, а в Celine появляется Майкл Райдер (уверен, вы вряд ли слышали это имя ранее).

Еще одним результатом появившейся определенности в культурном курсе западного общества становится развитие новых стилистических образов, которые, как вы помните, доселе топтались на месте. Правый поворот связан с консервативностью, конвенциональным, традиционным взглядом на эстетику. С молодых людей и подростков акцент снова перемещается на более взрослую аудиторию, на тех, у кого есть деньги и влияние, на их вкусы и представления о прекрасном. Это значит, что в ближайшие сезоны мы будем видеть в моде больше женственного, гламурного, блестящего, консервативного. Скорее всего, в женскую моду вернутся прилегающие силуэты, а широкие плечи окончательно отступят.

Важный нюанс этого модного этапа заключается в том, какие места займут не только в брендах, но и в новых исторических реалиях главные герои моды предыдущего десятилетия: Алессандро Микеле, Демна Гвасалия, Джонатан Андерсон, Ким Джонс, Симон Порт Жакмюс.

Микеле явно крепко засел в кресле Valentino. Не всем понравились его первые коллекции для дома, меж тем Микеле лишь возвращает изначальную логику стиля Валентино Гаравани. Пьерпаоло Пиччоли привел бренд к изысканному минимализму, он был прекрасен и изящен, но в ДНК Valentino заложена максималистская и декоративная эстетика. Микеле – римлянин, Valentino – бренд с Римом в «крови», а у миллениалов, которых бросил Gucci, появился новый лампово-винтажный приют с муаровыми сумочками и бархатными шторами, вроде бы все на своих местах.

Демна был неожиданно переброшен из Balenciaga в Gucci. Бренд Balenciaga давно нуждался в освобождении от дизайнера, ибо было уже очевидно, что эстетическое пространство, придуманное Демной в 2010-х, к середине 2020-х устарело. Назначение в Gucci кажется спорным, но покажет, может ли Демна работать как полноценный креативный директор, а не художник одного стиля.

Джонатан Андерсон покинул Loewe на высокой ноте. За годы руководства брендом он превратил его в желанный и действительно модный. Андерсон – великолепный креативный директор, у него безусловно есть собственный стиль и творческий почерк, который он блестяще проявляет в своем именном бренде, но в то же время умело работает с ДНК бренда, который попал под его креативное руководство, а главное – чувствует логику люкса в моменте. Сейчас март 2025 года, и пока мы не знаем, куда он будет назначен. Однако в кулуарах с надеждой ожидают его появления в Dior. Что ж, это было бы логично, поживем – увидим.

Симон Порт Жакмюс тоже периодически появляется в обсуждениях в качестве претендента на тот или иной большой бренд. Например, до новости о назначении Матье Блази в Chanel многие эксперты видели в этом кресле именно Симона. Тем не менее я полагаю (это мое личное мнение), что Симон хорош в своем бренде, который имеет все возможности, чтобы расти и развиваться дальше.

Открытым остается вопрос о карьере Кима Джонса, покинувшего Fendi в октябре 2024 года. Сотрудничество дизайнера с историческим брендом было продуктивным и успешным. Столь же успешной была и работа Джонса над мужскими линиями Dior, однако в январе 2025 года он покинул и эту позицию. Посему кажется логичным, что для Кима тоже готовится какая-то значимая должность. Возможно, он даже уже ее занял, просто общественности это пока не анонсировано. Ходят слухи, что Джонс может возглавить Burberry. Думаю, его новое назначение долго ждать себя не заставит.

Ну и наконец, модное сообщество постоянно вздыхает о Джоне Гальяно. То и дело я вижу комментарии о том, как было бы славно увидеть Гальяно в том или ином бренде. Вынужден огорчить всех комментаторов разом. Крупные бренды, разрабатывая свою стратегию развития и строя планы, обычно предполагают, что креативный директор может выстроить план развития на пять, а лучше 10 лет вперед. Джону Гальяно в этом году исполняется 65 лет. Через пять лет ему будет 70. Столь взрослый новый креативный директор – слишком большие риски. Увы, великолепный кутюрный показ Maison Margiela в январе 2024 года, судя по всему, был лебединой песней Гальяно. Думаю, если его и ждет какое-то назначение, то скорее «пенсионерское». Впрочем, еще лучше, если бы ему вернули собственный именной бренд. Это было бы справедливо.

Все, что мы наблюдаем сейчас, в 2025 году, – это установка нового порядка и структуры в индустрии моды на будущие пять-семь лет. Громкие перестановки, назначения и переназначения будут происходить до конца года. Политические, общественные, культурные и экономические процессы в 2025 году разгоняются, мир делает резкий поворот, и мода поворачивается вместе с ним.

Запись Год больших перемен. Почему игра в «музыкальные стульчики» креативных директоров брендов – это не только про моду? впервые появилась PEOPLETALK.

Представляем тебе музыкальное трио из Хабаровска, которое уверенно покоряет сердца людей по всей стране.

Знакомься — Слава, Ваня и Андрей — молодые, талантливые музыканты и участники группы TRITIA.

Пожалуй, пришло время узнать их поближе. Начнем?

Слава, Ваня, Андрей.

32, 33, 32 соответсвенно.

На Дальнем Востоке.

Telegram, VK и YouTube.

Музыку и визуальный диджитал-контент.

Начинали в гаражах Дальнего Востока, играя метал и хардкор.

Мы очень основательно подходим к процессу создания музыки. Стараемся, чтобы песни получились максимально эмоциональными и наполненными.

Гордимся нашим коллективом, в котором царит атмосфера взаимоуважения и дружбы.

Артисты, у которых получается сочетать музыкальность и профессионализм с искренностью и коммерческой востребованностью.

У каждого из нас есть собака.

Продолжаем идти вперед.

Музыка — не самый легкий путь, но мы просто не можем иначе.

Вообще не должны, но получается, что уже знаете.

В искренности.

Фотограф: Софья Коротаева

Запись Поколение: TRITIA впервые появилась PEOPLETALK.

У всех фильмов и сериалов есть кое-что общее – они заканчиваются титрами. А в титрах – имена тех, кто стоит за захватывающим сюжетом, эффектной картинкой, острыми диалогами и драматичной музыкой. Десятки, сотни талантливых людей, чья командная работа в итоге и создает ту самую магию. Некоторые – в кадре, другие – за ним. Имена первых ты наверняка знаешь по постерам и сводкам светской хроники, но что мы знаем о них самих? «Титры» в нашем прочтении не заканчиваются точкой после имени и дают слово героям – об их мечтах, целях, пути в кино, поводах для гордости и вдохновении.

Сегодня в главной роли Александра Киселева, известная по ролям в сериалах «Разрешите Обратиться», «Хрустальный», а также фильмам «Чиновник» и «Люби их всех». Но уже совсем скоро, 20 марта, мы увидим ее в главной роли в драме «Жар-птица».

Согласись, самое время познакомиться с ней поближе! Начнем?

Александра Киселева.

22 года.

Актау, Казахстан.

Во всех социальных сетях – Александра Киселева или Саша Клевая.

В кино я попала благодаря профессиональной танцевальной карьере. После случилась главная роль в короткометражном фильме, где я сыграла танцовщицу. Позже поступила в театральный вуз и открыла для себя двери в эту сферу, впоследствии ставшую приоритетом в жизни.

Не ограничиваюсь жанрами, пробую себя во всех.

По-хорошему этот вопрос должен быть адресован, конечно же, зрителю. Ну а я просто делаю свое дело, честно и с любовью.

Пусть будут «Оппенгеймер», «Джиа», «Леон».

На сегодняшний день – фильм «Жар-птица» Романа Михайлова.

Жизнь, любовь, искусство.

Мечтаю сыграть роль, которая навсегда останется в сердцах зрителей.

В первую очередь интересный и разносторонний человек.

Знать не должны. Но те, кто знают, надеюсь, не разочарованы. (Смеется.)

С 20 марта 2025 года на экраны выходит фильм «Жар-птица» со мной в главной роли.

Конечно, любовь, которая является основной мотивацией наших поступков и жизни в целом.

Фотограф: Анастасия Юрьева.

Запись Титры: Александра Киселева впервые появилась PEOPLETALK.

5 марта все женщины, девушки и девочки были на «Форуме в большом городе» от VK, где более 90 экспертов из разных сфер (от культуры до бизнеса) провели лекции, пленарные дискуссии и мастер-классы на самые разные и актуальные темы. Немного цифр: мероприятие посетили 1,5 тыс гостей, а трансляцию посмотрели 7,5 млн человек (запись, кстати, все еще доступна). Не это ли показатель успеха? Посетителями «Форума в большом городе» стали блогеры, медиаменеджеры, авторы контента и креаторы, которые используют цифровые платформы для самореализации.

Чтобы доказать, что на форуме был затронут весь спектр возможных тем для обсуждения, расскажу о некоторых из них. Пока в большом зале в роли спикера выступала директор департамента информации и печати МИД РФ Мария Захарова, в среднем – PEOPLETALK проводил сессию на тему «От соцсетей до стритстайла: кто диктует fashion-тренды сегодня?». Главный редактор PEOPLETALK Ксения Аносова, Карина Нигай, Наталья Османн, Алиса Боха, Инна Комбарова и Мария Цигаль поделились не только кейсами в стиле «успешный успех», но и реальными трудностями, без которых невозможен ни свой fashion-блог, ни бренд одежды, ни любые другие достижения и победы. Подробнее о том, как прошла наша сессия читай в этом материале.

Интересная сессия для микроблогеров (и не только) состоялась под модераторством Яны Рудковской – «Искусство вовлечения». Ида Галич, Елена Лапина, Мария Воробьева и Юлия Меньшова обсуждали популярный сейчас контент и его влияние на аудиторию. Спикеры также поделились своими наблюдениями о том, какие темы сейчас лучше поднимать в своих блогах. Спойлер: все любят искренность. Ида Галич посоветовала снимать мини-влоги о своем распорядке дня, интересном хобби и, в целом, о жизни. «Давайте выбирать, что мы смотрим и что мы производим, помня о том, что у нас подрастает новое поколение», – подчеркнула она. А Мария Воробьева и Елена Лапина акцентировали внимание на том, что совсем неважно, какой формат для видео ты выбираешь: вертикальный или горизонтальный, ведь все зависит от содержания ролика.

На сессии «Спорт и контент» обсудили интеграцию спортивных достижений в медиапространство. Участники отметили, что сегодня профессиональный спорт невозможно представить без медийного присутствия, а спортсмены должны учиться работать с аудиторией в Сети, придерживаясь ответственности в создании контента. «Мы не можем полностью транслировать свою жизнь и показывать все без ограничений. Аудитория часто просит выкладывать больше, но я предпочитаю делать это в нужное время и в комфортных для себя рамках», – отметила российская фигуристка, серебряный призер XXIV зимних Олимпийских игр Александра Трусова.

Отдельно также хочется отметить лекцию «Юмор – это серьезно». Из дискуссии зрители не только узнали, с какими стереотипами сталкиваются девушки-стендаперы и как на самом деле тяжело женщинам развиваться в юморе, но и поучаствовали в интерактиве от блогера Маш Милаш. Уверена, что здесь же присутствующие почувствовали прилив мотивации после слов Надежды Сысоевой: «Ничего случайно не бывает. Ты просто работаешь, ты просто усердно, каждый день бьешь в эту точку: записываешь какие-то свои видео, пишешь какие-то проекты, что я делаю. Но выйдет это в итоге или нет? Или даст это какую-то моментальную отдачу? Я не знаю. Делаю все, что я могу».

Символичной завершающей сессией стала «Чего хотят женщины», где космонавт Роскосмоса Константин Борисов, Артемий Лебедев, Илья Авербух и Денис Дорохов под модераторством Юлии Барановской обсуждали насущные проблемы всех девушек в отношениях. Здесь поговорили и о выпрошенных подарках, о проявлении чувств и о том, как паре развиваться вместе. Мнения спикеров разделились: Илья Авербух считает, что женщина и мужчина должны быть сильными по отдельности, а в отношениях испытывать лишь счастье и не решать проблемы друг друга, а Денис Дорохов рассказал, что в его браке жена всегда стоит за его спиной. Интересный факт: зал аплодировал всем словам Дениса Дорохова, так что другие спикеры и Юлия Барановская прозвали его крашем всех девушек.

Вечер завершился выступлением Лолиты, песням которой подпевал весь зал. Конечно, в чьих еще треках так много актуальных для девушек фраз? Как ты уже понял, было интересно, разнообразно и весело. Получилось настолько насыщенно и круто, что эмоции не отпускают до сих пор, а другого от «Форума в большом городе» мы и не ожидали!

Запись 90 экспертов, 7,5 млн зрителей и 19 лекций: как прошел «Форум в большом городе» от VK впервые появилась PEOPLETALK.

Во все времена и в любой культуре женщина была и остается главным объектом внимания творцов. Ее красоту воспевали в своих картинах художники эпохи Возрождения и античные скульпторы в своих изваяниях, ее добродетели описывали в произведениях выдающиеся романтики и реалисты. Для многих из них она была совокупностью всей существующей в мире энергии – тем, что понимают под словом «Вселенная».

Все это остается актуальным, только во главе угла теперь любовь женщины к себе, принятие и осознание себя как абсолютного источника красоты, силы, глубины и новых возможностей. В наши дни об этом говорят в фильмах, музыкальных композициях и даже психологических исследованиях. Женщины отказываются от навязанных обществом стандартов и сами выбирают свой путь и образ жизни. «Любую боль, коварство, напасть, гнев, осилим мы, вооружась любовью», – слова великого Микеланджело, ставшие для нас манифестом.

В честь Международного женского дня PEOPLETALK совместно с фотографом Ольгой Тупоноговой-Волковой подготовил арт-проект, посвященный женской уникальности, любви к себе и своему телу. Десять известных героинь разных возрастов и профессий предстали перед объективом фотографа, «обнажив» натуральную красоту, и честно рассказали о восприятии себя, внутренней силы и важности женщины в мире.

«Женщина – это половина мира… жена, сестра, мать, дочь, подруга».

«Главная миссия женщины – вместе с мужчиной продолжать этот мир. Ведь не случайно так было задумано Создателем, что, соединяясь, мы несем жизнь».

«Чтобы оставаться женственной, важно внутренне ощущать себя такой. Обращаться к своей природе. И главное – отдаваясь проектам, работе, не забывать и о других сторонах жизни. Приоритеты могут меняться, но важен баланс. Когда мы размываем себя или с головой кидаемся лишь в одну ипостась, случаются кризисы».

«Женственность – это, прежде всего, внутреннее содержание. Вспомните хотя бы Мэрилин Монро. Проще всего думать, что у нее была притягательная и сексуальная внешность. Но это другая история. В ней была химия, энергия, какая-то загадка, разгадать которую невозможно».

«Я долго себя не принимала. В детстве меня критиковали за рост, худобу, а еще лопоухие уши. Последнее я принять так и не смогла. В 11 лет после моих долгих уговоров мама отвела меня к специалисту на Ольховке. На этом радикальные вмешательства в свою внешность я завершила».

«Скажу честно, я ни минуты не хотела бы быть мужчиной. Если в следующей жизни (если она существует) мне это предстоит, это будет настоящий квест. Быть женщиной меня более чем устраивает».

«Моя уникальность – в принятии людей, независимо от того, добры ли они ко мне. Безусловно, если человек меня любит, мое сердце открыто. А если дело обстоит иначе, это не будет занимать мое внимание дольше 10 минут. Я просто пойду дальше».

«Когда человек говорит о ком-то плохо, он говорит в первую очередь о себе. Искренне советую жить свою жизнь, а не учить жить других. Это большая роскошь, но позволить ее себе может любой. Для этого не обязательно быть Светой Бондарчук».

«Женщина – это самое близкое к божественному, что есть на земле, потому что она очень близка к любви. У нее есть возможность коснуться любви и выйти в нее как будто легче и стремительнее».

«Важно всегда пытаться искать связь с собой, связь с сердцем, с собственным ресурсом. Не смущаться, не стесняться и без чувства вины брать время, которое необходимо тебе для восстановления».

«Ты сама – самое важное и ценное, что у тебя есть, и это не эгоизм. Чтобы позаботиться о другом, нужно прежде всего позаботиться о себе. Женщина может отдавать очень долго, не считывая собственные ресурсы. Мне кажется, важно поймать этот момент, вовремя сказать «нет» и установить границу».

«Крайне важно возвращаться в момент присутствия. Считывать, когда ты его теряешь, и возвращать себя, потому что нахождение в моменте – это базовое состояние удовлетворения и принятия, в нем очень много ресурса. Когда ты в теле, а не в голове, приходит очень много ответов, не требующих усилий».

«Интуитивное приходит через присутствие, и это естественнее и легче для организма».

«Важно помнить, что все мы не идеальны. Это нормально – быть неоднозначным, сложным, противоречивым, проигрывать или что-то не уметь. Понимание этого дает огромную силу. Мне не надо сейчас ничего в себе изменить для того, чтобы принять и полюбить себя. И только с этого момента начинается настоящее движение вперед и рост».

«Во мне всегда было много борьбы с различными элементами жизни, я такой духовный воин. Это, наверное, мой главный урок – отпускать борьбу, находить более тонкие пути взаимодействия и верить, что этого достаточно. Важно принять свой путь таким, какой он есть, перестать ему сопротивляться и полюбить его. У меня это принятие заняло время».

«Женщине абсолютно точно необходима женщина. Это, наверное, критически важно в моей жизни, потому что моя мама, подруги – они являются не только отражением, но и целителями, зоной роста, вдохновением, развитием. Мы очень часто одновременно проходим через одни и те же процессы, и в этих синхронностях тоже есть ответы».

«Моя уникальность в том, что такой, как я, никогда не будет. У меня один такой отпечаток пальца и единственный такой импринт души. Я абсолютный индивидуалист, и меня всегда восхищает личность. Но мне кажется, важно еще не забывать, что мы – единство индивидуальностей, которые в базовых потребностях очень похожи и проходят через одни и те же процессы».

«Жить можно играючи, любя, не воспринимая всю ответственность, свалившуюся на нас, всерьез, иначе она тебя задавит. Наша основная потребность – нести любовь, принимать ее, дарить, чувствовать, мы не можем без этого».

«Женщина счастлива тогда, когда сама себе это позволяет, когда открывает глаза и фиксируется именно на счастье, останавливается в моменте и говорит себе: «Я счастлива».

«На самом деле критериев счастья очень много – от восхода солнца и рождения деток до покупки любимой сумки. Счастье – это отсутствие несчастья».

«Главный совет молодым: «Меньше в себе копайся, не спеши взрослеть, наслаждайся этим безумием, которое сейчас с тобой происходит. Кайфуй от своей весны, потому что эти моменты больше не повторятся. Ты захочешь вернуться в них через 20 лет, а уже все будет не то – не те веснушки, а пигментные пятна. Через 20 лет будет уже совсем другая весна, не менее интересная, избирательная».

«Я себя чувствую абсолютно красивой. Но это вопрос самовосприятия. Только когда ты сама себя любишь и принимаешь, люди начинают отмечать именно твою красоту».

«Все зависит от любви. От этого чувства в тебе, от ощущения страсти и секса. Для этого не обязательно нужен кто-то – эта энергия присутствует внутри, стоит только разбудить ее! Инструментов множество: музыка, медитации, слова».

«Когда мы приходим домой и снимаем маски, абсолютно нагие – мы уязвимые, чуть маленькие, наивные. Когда красим губы красной помадой, в нас просыпается эдакая Кармен, роковая звезда».

«Ее мы несем в мир, делимся с другими, созидаем, творим и поддерживаем домашний очаг».

«Сила и женственность даны каждой. Другой вопрос, как это использовать. Мне кажется, женщина всегда должна оставаться женщиной. Для этого у нас есть красота, мягкость, эмоциональность – это и есть наши сильные качества, которые нужно использовать всегда».

«Красота зависит от внутреннего состояния. Можно быть безумно красивым, но так себя не ощущать из-за внутренней борьбы, противостояния. Прежде всего, важно быть в гармонии с собой, и тогда внутренняя красота будет отражаться внешне. Для этого необходимо познать себя».

«Главная задача человека – понять, кто ты есть на самом деле. Найти свои сильные и слабые стороны. Когда честно взглянешь на себя, на свои минусы и плюсы, тогда сможешь максимально реализовать свой потенциал».

«Моя уникальность – в любой сложной ситуации я двигаюсь вперед, преодолевая любые преграды на своем пути. Я не паникую, не впадаю в ступор, максимально собираюсь и иду дальше. В моменте настраиваюсь на позитив и делаю все возможное, независимо от того, что происходит вокруг. Как я смогла это пережить, анализирую уже после».

«У женщины всегда есть женщина – это обусловлено природой. Бабушка, мама, дочь – это те жизненные этапы, которые должна пройти каждая женщина. В этом есть некая преемственность, которая передается по женской линии».

«Женщина – это в первую очередь про состояние. Про знание себя как женщины».

«В современном мире у женщины нет определенной формы, которой она должна соответствовать. Сейчас каждая из нас может делать все что угодно – в этом и есть свобода».

«Женщина – это про любовь. Наша истинная сила в ней. Мы можем действительно делать все с огромной любовью, и в этом чувствуется душа. Ее необходимо прокачивать в себе. Я знаю очень мало девушек, кто именно рождается с этим».

«Женственность – это для каждого что-то свое. И здесь как раз важно ответить себе на вопрос, какая ты женщина и что означает для тебя этот термин. Для меня это не какой-то классический внешний образ, а внутренний. Женственность начинается с любви к себе, с принятия себя такой, какая ты есть. Многие говорят, что каждый день необходимо становиться лучшей версий. Саморазвитие – это, конечно, круто, но не совсем про любовь. Для меня истинная любовь, когда ты любишь себя безусловно, накрашенная ты или нет, выспавшаяся или нет, и так по списку».

«Моя уникальность в искренности. Открытость и честность – главные принципы по жизни, которыми, я думаю, мое творчество отличается от других в том числе».

«Женские объединения должны присутствовать в жизни каждой из нас. Я искренне считаю, что мы имеем возможность дополнять и усиливать друг друга, важно лишь уметь дружить и глубоко общаться».

«Нет одной роли у женщины в современном мире. Сейчас можно выбирать или совмещать все роли на свете. Вот я приехала на фотосессию, а здесь только один мужчина – стилист по волосам. Все остальные роли выполняют женщины».

«Я не знаю, в чем моя сила. Только в конце пути человек узнает свою силу. Мне кажется, в этом и есть смысл».

«Невозможно женщине быть не женственной. То, что подразумевают под этим словом – платья, каблуки, – не про это».

«В каждой есть женственность. Даже если ты на заводе разгружаешь уголь лопатой».

«Женщине определенно нужна женщина. В моем случае, подруги. Мы можем питать друг друга, хвалить и наполнять. Поэтому я не поддерживаю тех, кто дружит против женщин. Это в детстве ты чувствуешь конкуренцию, и нас так воспитывают, что надо конкурировать с остальными. А с возрастом уже понимаешь, что именно подруга тебя заберет из больницы».

«Счастливая женщина – это я сейчас. Я нравлюсь себе. Мне нравятся, я люблю. Надо замечать эти моменты, потому что в поиске счастья мы забываем чувствовать мгновение. Одно время я заставила себя запоминать их, прям проговаривать вслух».

«Но «счастье» и «принятие» – разные вещи. Я тоже до конца себя не принимаю. Но вот что я делаю – читаю все советы и пробую все подряд. Что-то из этого точно поможет».

«Я уверена, что чаще всего нас любят как раз за то, что мы в себе не принимаем».

«Я уникальна тем, что я простая, несложная. Обычная среднестатистическая женщина. Вот в этом, мне кажется, уникальность».

«Женщина – это человек со своим характером, мыслями и амбициями».

«Женщина – не слабый пол. Слабый – мне кажется, это относительное понятие. Человек, обладающий внутренней силой, стержнем, характером, априори таким быть не может. Все женщины в моем окружении – невероятные героини, прошедшие огонь и воду, это намного важнее, чем физическая сила».

«Женская сила в ее непредсказуемости. Мы можем быть разными, и никто не может предугадать твой следующий шаг. Даже ты сама».

«Стоит только увидеть в себе женственность, раскрыть и позволить быть разной. Принять себя любой, со своими недостатками. Не корить, не ругать, а принимать, и точно так же относиться к окружающим».

«Главная проблема в том, что мы сравниваем себя с другими, потому что в нашем обществе принято обсуждать, кто и как выглядит. Из-за чужого мнения мы загоняем себя в рамки, от чего в нас рождаются комплексы».

«Женская красота заключается в естественности. Красивая женщина принимает и любит себя такой, какая она есть, она принимает мир с его разнообразием. Такая женщина влюблена в жизнь и абсолютно ей доверяет. Она свободна внутренне, ни от кого и ни от чего не зависит».

«Мне кажется, красота – это когда ты видишь ее в других людях, это развитие, стремление к познанию, постоянная попытка стать лучше, чем ты есть сейчас. И дело тут не в физической оболочке, а в том, что внутри тебя. Я убеждена, что красота начинается изнутри».

«Наша основная задача – жить здесь и сейчас, проживать этот опыт, каждый момент».

«Женщина – это любовь, энергия, сила».

«Сила женщины в умении безусловно любить. И при всей своей «силе», чтобы оставаться женственной, необходимо окружать себя правильными людьми».

«Счастливая женщина – самодостаточная, со своими увлечениями, уважающая и любящая партнера, но определившая и обозначившая свои границы».

«Человеку нужен человек. Так и женщине тоже нужна женщина».

«Моя уникальность – в энергии, искренности, в умении быть одновременно и жесткой, и очень уязвимой и доброй».

«Три совета красоты: Любить себя. Любить жизнь. Улыбаться».

«Женщина – это вселенная».

«Женщинам дается очень много испытаний. И чтобы их пройти, необходимо быть наполненной любовью: к миру, к людям, к природе, ко всему вокруг. Это должно быть как воздух».

«Когда я занималась китайской гимнастикой, тренер говорил, что во всем теле должен быть воздух, тогда все тебя слушается. Так и в женщине должна быть любовь. Тогда вселенная тебя слышит».

«Красота – это внутреннее. Красивой меня стали называть только после 60. А в детстве у меня был страх к матери, страх к жизни и больше никого. Только когда сама стала матерью, я начала познавать свою жизнь. Я созрела где-то к 70 годам. Если бы я знала, что для этого нужен человек».

«Еще Н.К. Рерих говорил, что человек должен быть универсальным: «В служении великой Культуре мы не должны ограничивать себя одною стандартной программою». Мне 80 лет, и я до сих пор учусь, потому что очень долгое время не могла воспринимать в себе свое имя Ольга. Как-то не по мне оно было. И вообще, не воспринимала мир и себя на этой земле».

«Человек должен видеть в другом человеке только свет. Мы не можем трансформировать себя, потому что видим что-то небожественное в себе и в других».

«Женщина – самостоятельная единица, которая создает этот мир, но наравне с другими людьми. Женщина – это любовь, это человек, это радость и большое счастье».

«Мы должны помнить о том, что счастье у каждого свое. Одну женщину радуют путешествия, а другую – работа без выходных. Роль каждого человека – быть счастливым, потому что такие люди не делают плохих вещей».

«Истинная женская сила в уязвимости».

«Если ты знаешь, в чем ты уязвим, и умеешь с этим обращаться, умеешь адаптироваться, это проявлять, то тебя ничто не сломит. И самое главное, наверное, эту уязвимость в себе не только знать, но и принять и полюбить».

«Потому что, как правило, мы смотрим на себя через призму наших родителей, учителей, тренеров, работодателей и редко глазами тех, кому мы приятны. Ведь мы не знаем, почему нас выбирают другие люди. И если задать им вопрос, то мы услышим совершенно удивительные ответы. Потому что нас по привычке больше волнует критика, а к людям, относящимся к нам с любовью, мы можем относиться даже с некоторым недоверием».

«Три секрета красоты: спорт, сон, еда. То есть вообще не секрет, а база, от которой зависят наш гормональный фон и здоровое состояние».

«Моя уникальность – в простоте. Я обычный человек и не стремлюсь стать сложнее, уникальнее».

Текст: Мадина Ибрагимова

Фотограф: Ольга Тупоногова-Волкова

Визажисты: Кирилл Шабалин, Анна Меркушева

Стилист по волосам: Алексей Горбатюк

Стилист: Кристина Константину

Гаферы: Bold Moscow

Ассистенты стилиста: Ляйсан Мухаммедова, Анастасия Солопова

Ассистент визажиста: Дарья Ерамишанцева

Продюсер: Анастасия Фридман

Команда проекта благодарит Универмаг Trend Island за помощь в реализации съемки.

Запись Вселенная (сущ. жен. род) впервые появилась PEOPLETALK.

Валентин Анциферов запомнился зрителям по роли Гриши в научно-фантастическом сериале «Подростки в космосе», который вышел на Wink. Сюжет разворачивается в далеком 2054-м, когда Земля буквально погибает от экологической катастрофы. Спасти планету может уникальное вещество, но для этого нужно отправиться в опасное путешествие по просторам Вселенной. Из 13 молодых и крепких претендентов, только шестеро смельчаков смогут стать членами экипажа.

Однако это не единственный громкий проект с участием актера. Валентин Анциферов снялся в таких проектах, как «Трасса» и «Черная весна». И совсем скоро, 27 марта, в российский прокат выходит приключенческий фильм «Жига. На полной скорости» о спортивных гонках.

Согласись, пора познакомиться с актером ближе? Представляем твоему вниманию Валентина Анциферова.

Валя.

23 года.

В Курске

Везде.

Актер.

С шести лет занимался в театральной студии.

У меня нет кнопки «стоп».

Безусловно, я горжусь проделанными работами («Трасса», «Черная весна», «Фарма»), но все еще впереди.

Мадс Миккельсен, Килиан Мерфи, Юра Борисов, Робин Уильямс.

Ломал руку два раза. В одном месте. За четыре месяца.

Я снимаюсь в мировом кино с возможностью сказать через своего героя что-то по-настоящему стоящее и важное для людей.

Это цель моей жизни.

Вы ничего никому не должны.

В обретении гармонии.

Фотограф: Кудрявцева Ирина Александровна

Запись Поколение: Валентин Анциферов впервые появилась PEOPLETALK.

Есть мнение, что выбор стайлера – задача, требующая чуть ли не докторской степени. Множество моделей, функций и технологий могут сбить с толку даже самого опытного покупателя. Конечно, можно довериться совету консультанта, но, как известно, если хочешь сделать хорошо, сделай сам.

Именно поэтому мы решили не полагаться на случай и самостоятельно разобраться в характеристиках фена. Нашим подопытным стал стайлер Dreame AirStyle Pro. Изучив его мощность, температурные режимы и дополнительные функции, которые могут значительно упростить процесс укладки, мы готовы поделиться с тобой результатами нашего непростого исследования. Надеемся, что эти выводы помогут сделать осознанный выбор и найти идеальный стайлер, который прослужит верой и правдой.

Почему именно Dreame AirStyle Pro?

Тренд на эстетику продолжает покорять сердца. Поэтому одной из задач, стоявших перед создателями Dreame AirStyle Pro, было сделать так, чтобы каждая деталь радовала глаз. И они с ней справились.

Лаконичный цвет эспрессо (который не покидает списки трендовых оттенков) и стильный корпус влюбляют с первых секунд. Есть ощущение, будто стайлер спроектирован перфекционистом: дизайн в стиле old money, четкие линии, текстурированное покрытие из мягкой зернистой кожи и даже круглый кабель с защитой от спутывания. Но мы не из тех, кого интересует только внешность. Важно убедиться, что за стильным дизайном скрывается функциональность. Пришло время рассказать подробнее о его внутреннем мире.

Время, когда для роскошной укладки требовалось иметь целый арсенал аксессуаров, давно прошло. Больше нет причин хранить в ванной комнате фен, плойку, выпрямитель и брашер: стайлер Dreame AirStyle Pro выполнит любой каприз. Семь сменных магнитных насадок, входящих в комплект, открывают перед тобой безграничные возможности для создания разнообразных причесок. Хочешь локоны или вьющиеся пряди? Пожалуйста! Нужны прямые волосы или стойкий объем? Не проблема! Dreame AirStyle Pro позволит поэкспериментировать с образом и найти свой уникальный стиль.

Уверены, тебе знакома утренняя дилемма: поспать еще немного или помыть голову? Этот ритуал часто отнимает у нас целых 30 минут драгоценного времени, которое можно было бы провести в объятиях Морфея. Однако обладательницы стайлера Dreame AirStyle Pro могут забыть о столь сложном выборе. Модель оснащена инновационной технологией Jet Reflux Effect и мощным двигателем, который поддерживает скорость 110 оборотов в минуту. Звучит эффектно, но что это означает на практике? Объясняем: функции значительно повышают эффективность работы устройства, позволяя сократить время укладки до минимума.

Как мы знаем, главный фактор вреда для волос при использовании фена – высокая температура. Многие девушки, стремясь сохранить здоровье своих локонов, предпочитают сушить их естественным путем. Однако и этот метод не безупречен: он может негативно сказаться на кутикулах волос, делая их более уязвимыми. Решить спор поможет NTC-термистор, который обеспечивает контроль температуры c частотой 300 раз в секунду. С помощью AirStyle Pro ты можешь не только безопасно высушить волосы, но и бережно подготовить их к укладке.

Многие думают, что для создания идеальных локонов, как после посещения салона красоты, нужны либо особый талант, либо специальное образование. На самом деле секрет красивой укладки кроется в использовании правильных технологий. Стайлер Dreame AirStyle Pro с автоматической накруткой – это устройство, способное превратить твои волосы в настоящее произведение искусства. AirStyle Pro обеспечит надежную фиксацию и четкие очертания, не оставив без должного внимания ни одну прядь.

Реклама. Dreame Trading (Tianjin) Co., Ltd. erid: 2SDnjcKQVBz

Запись Гид по функциям: как выбрать тот самый стайлер? впервые появилась PEOPLETALK.

Популярная телеведущая и сваха всея Руси Роза Сябитова советует «в любой непонятной ситуации делай маникюр». Не можем не согласиться, ведь именно этот ритуал может подарить нам спокойствие даже в самый стрессовый период, а его результат скажет куда больше о твоем стиле, чем самый модный аутфит.

Тем не менее по сей день для многих людей маникюр остается бессмысленной тратой времени и ненавистной строкой в таблице семейного бюджета. В действительности это целая наука, которая заключается в заботе о себе и красоте своих рук. Речь идет не только об эстетичном внешнем виде, но и о внутреннем состоянии ногтевой пластины и эпидермиса.

Хороший маникюр – это всегда игра в команде. Высокая квалификация и талантливая работа мастера в совокупности с грамотным домашним уходом без сомнений приведут тебя к желаемому результату. Как известно, за любым успехом стоят знания, а значит, пришло время учиться даже таким, казалось бы, очевидным вещам, как искусство маникюра. PEOPLETALK и международная компания эстетической медицины Merz приглашают тебя в школу нового поколения, где вместо диплома ты получишь здоровые и красивые ногти.

Можем поспорить, вопрос мастера: «Какой будем делать маникюр?» не раз заставал тебя врасплох. Конечно, всегда можно довериться выбору профессионала, но мы предлагаем раз и навсегда разобраться в этой несложной классификации.

Ответ ищи здесь

Красота ногтей, результат маникюра, его стойкость и даже стоимость процедуры зависят от здоровья ногтевой пластины. Чтобы не переплачивать за бесконечный ремонт, советуем начать борьбу за ухоженные руки изнутри.

Ответ ищи здесь

На просторах Интернета есть шутка о верности девушек, которые не изменяют даже своему бьюти-мастеру. В мире маникюра, как и в отношениях, логика простая: зачем искать кого-то нового, если встретил человека, который тебе подходит. Разница только в том, что найти «того самого» идеального мастера куда проще, чем партнера по жизни.

Ответ ищи здесь

Ты когда-нибудь задавалась вопросом, почему у одних маникюр держится до трех недель, а у других появляются сколы на второй день после процедуры? Справедливости ради скажем, что удача здесь ни при чем. Так и быть, раскрываем секреты долгоиграющего маникюра.

Ответ ищи здесь

БАД. НЕ ЯВЛЯЕТСЯ ЛЕКАРСТВЕННЫМ СРЕДСТВОМ

Merz-2458644 от 20.02.2025.

Реклама. ООО Мерц Фарма. https://merz.ru/

ИНН 7714689244 ОГРН 5077746470016

Адрес: г. Москва, вн.тер.г. муниципальный округ Беговой, ул. 3-я Ямского Поля, д. 2 к. 26, эт 2 пом VII ком 29

Реклама.ООО «Мерц Фарма» ИНН:7714689244 , erid:2SDnjdU1tCk

Запись (Не)глупые вопросы о маникюре впервые появилась PEOPLETALK.

Однажды знакомая автора этого текста решила записаться на маникюр в один небезызвестный салон Москвы. Отзывы были исключительно положительными, а фото работ в соцсетях не вызывали сомнений. Но после почти двух часов в кресле она поняла, что вместо аккуратного и ровного покрытия, в котором можно было увидеть собственное отражение, она получила готовый сценарий для фильма ужасов.

На самом деле ее случай не первый и не последний. Порой найти «своего» мастера бывает сложнее, чем романтического партнера, ведь на кону стоит не только внешний вид ногтей, но и здоровье. Вот и получается, что поиск специалиста сейчас – это не беглый просмотр дипломов о повышении квалификации и примеров работ, а настоящее расследование с белыми перчатками, лупой и личным досье.

Так как же найти того самого мастера, с которым вы чувствуете друг друга, который понимает все твои потребности и может сделать аккуратный, красивый и безопасный маникюр? Эти вопросы мы задали нашему эксперту Елене Петрушиной – владелице студии ногтевого сервиса, ведущему технологу и творческому партнеру компании EMI и подологу.

Важно помнить, что работать с мастером нужно в команде. Если он отвечает за глубокую экспертизу, то ты – за поддержание результата. Помочь тебе в этом может Специальное Драже Мерц – витаминный комплекс с цинком, железом, витаминами группы В и витамином С. К слову, недавно баночка стала лучшей версией себя и обновила дизайн упаковки, ведь красота важна как изнутри, так и снаружи.

Елена Петрушина, владелица студии ногтевого сервиса, ведущий технолог и творческий партнер компании EMI, подолог.

Профессионал перед процедурой всегда должен провести осмотр ногтевой пластины и задать уточняющие вопросы по состоянию ногтей и наличию проблем. Также он всегда рассказывает обо всех видах маникюра и их особенностях и рекомендует наиболее подходящий клиенту. Ну и конечно же, мастер должен быть в курсе всех последних новинок и постоянно повышать квалификацию в своей сфере и смежных областях.

Сейчас, к сожалению, никакие документы не могут гарантировать, что перед вами профессионал. Но будет плюсом, если у него в портфолио будут сертификаты от ведущих школ по маникюру и лидеров индустрии рынка. Например, школа маникюра Елены Шанской или EMI.

На первой встрече важно задать вопрос о стерилизации инструментов. Круто, если мастер первым поднимет этот вопрос и будет увлеченно обо всем рассказывать. Дополнительно можно посмотреть примеры работ для визуальной оценки конечного результата. И лайфхак от меня: обратите внимание на руки самого мастера – это его визитная карточка.

Полностью минимизировать риски не получится, но можно прислушиваться к рекомендациям знакомых и обращать внимание на загруженность. У хорошего салона всегда будет плотная запись, качественный сайт и положительные отзывы.

БАД. НЕ ЯВЛЯЕТСЯ ЛЕКАРСТВЕННЫМ СРЕДСТВОМ.

Merz-2458644 от 20.02.2025.

Реклама. ООО Мерц Фарма. https://merz.ru/

ИНН 7714689244 ОГРН 5077746470016

Адрес: г. Москва, вн.тер.г. муниципальный округ Беговой, ул. 3-я Ямского Поля, д. 2 к. 26, эт 2 пом VII ком 29

Реклама.ООО «Мерц Фарма» ИНН:7714689244 , erid:2SDnjeyUUsE

Запись По ту сторону стола: как найти своего мастера маникюра? впервые появилась PEOPLETALK.

Если открыть любую социальную сеть и ввести в поисковую строку запрос «советы по маникюру», то можно наткнуться на море рекомендаций от экспертов, любителей и просто неравнодушных людей, у которых, естественно, будет свое мнение на этот счет. Одни будут говорить, что единственным видом маникюра может быть только аппаратный, и, если мастер во время процедуры достанет пилку, нужно срочно обрывать все связи с салоном, иначе последствия будут необратимы. Другие же будут доказывать, что аппаратный маникюр вообще стоит вычеркнуть из списка услуг для красоты и включить в орудия для пыток, поскольку он только травмирует ногтевую пластину и не так эффективен, как пилочный.

И чтобы в поисках ответа не сойти с ума, мы советуем выдохнуть и обратиться к надежному специалисту, который расскажет о преимуществах обоих методов. Нам на помощь в этом пришла Елена Петрушина – владелица студии ногтевого сервиса, ведущий технолог и творческий партнер компании EMI, подолог. А вот улучшить состояние ногтей изнутри может помочь Специальное Драже Мерц – витаминный комплекс с цинком, железом, витаминами группы В и витамином С, которые поддерживают функцию и структуру ногтей, их состояние, а также питают их, чтобы избежать истощения ногтевой пластины. К слову, недавно у бренда произошел ребрендинг, они обновили упаковку, но состав и наполнение остались такими же крутыми и полезными. Так что не теряйся, если не увидишь привычный флакон.

Елена Петрушина, владелица студии ногтевого сервиса, ведущий технолог и творческий партнер компании EMI, подолог.

Пилочный маникюр – это щадящий способ обработки кутикулы без применения режущих инструментов. Он требует высокой квалификации мастера и наличия профессионального инструмента, но при этом не доставляет никакого дискомфорта и имеет накопительный эффект – кутикула замедляет свой рост и выглядит максимально аккуратно и естественно, без покраснений после процедуры.

Аппаратный маникюр – это работа с кутикулой алмазными или керамическими фрезами разного диаметра и абразива. Его делают на сухую, срезая лишнее и шлифуя кожу. Считается, что такой маникюр более травматичный как для кутикулы, так и для кожи вокруг, поскольку не исключает пропилов ногтевой пластины и микропорезов.

При пилочном маникюре обработка кутикулы делается исключительно с помощью одноразовых специальных пилок, стиков со специальными насадками и баффом. Если ты делаешь такой маникюр впервые, то важно учитывать, что процедура займет больше времени. Но, поскольку она имеет накопительный эффект, с каждым последующим разом время сокращается, кутикула перестает расти и выглядит аккуратно дольше.

Аппаратный маникюр жестче воздействует на кутикулу. Мастер должен апельсиновой палочкой отодвигать слой кожи, чтобы затем убрать его с помощью фрезы, ножниц или кусачек. Это может приводить к появлению заусенцев, микротравм и стимулировать сильный рост кутикулы.

На мой взгляд, самый безопасный маникюр – европейский и пилочный. Его также называют необрезным и делают с помощью специального бруска. Мастер аккуратно отодвигает кутикулу и шлифует ее и боковые валики пемзой. Это мой самый любимый вид маникюра, и большая часть клиентов моего салона выбирает именно его. Бруском можно самостоятельно пользоваться дома между посещениями салона, но при аккуратном обращении. Он не терпит ударов о стол и легко может расколоться.

Здесь все зависит от индивидуальных особенностей и предпочтений, но я рекомендую выбирать комбинированный и постепенно переходить на европейский или пилочный. Если же кутикула или ногти тонкие, то лучше сразу выбирать пилочный.

Такая процедура помогает решить проблемы с сухостью, но если на коже есть мелкие порезы и ссадины, дерматит, экзема, псориаз, эрозии, заразные кожные заболевания или аллергия, то нужно внимательно выбирать мастера и смотреть на уровень его квалификации. Но даже при таких сложных вариантах всегда можно подобрать средства для домашнего ухода за кожей, а в салоне провести очищающие процедуры – пилинг или скраб. Глубокое очищение нужно делать не больше одного раза в неделю, главное – не забывать о домашнем уходе в виде нанесения крема для рук на ночь и перед выходом на улицу в холодное время года.

БАД. НЕ ЯВЛЯЕТСЯ ЛЕКАРСТВЕННЫМ СРЕДСТВОМ.

Merz-2458644 от 20.02.2025.

Реклама. ООО Мерц Фарма. https://merz.ru/

ИНН 7714689244 ОГРН 5077746470016

Адрес: г. Москва, вн.тер.г. муниципальный округ Беговой, ул. 3-я Ямского Поля, д. 2 к. 26, эт 2 пом VII ком 29

Реклама.ООО «Мерц Фарма» ИНН:7714689244 , erid:2SDnjd2okvx

Запись Пилочный vs аппаратный: в чем разница и какой маникюр стоит делать тебе? впервые появилась PEOPLETALK.

К списку вечных желаний девушек из серии «есть все, что хочется, без последствий» или «просыпаться с идеальной укладкой» можно без всяких сомнений добавить и маникюр, который будет радовать глаз как можно дольше. Мы все знаем, как важно, чтобы ногти выглядели ухоженно и стильно, ведь это не только украшение, но и отражение нашего внутреннего состояния.

К сожалению, волшебной палочки, которая решала бы все проблемы, у нас нет. Но мы готовы поделиться практичными советами, которые помогут сделать так, чтобы лак держался на ногтях как можно дольше. Для этого мы обратились к эксперту Елене Петрушиной – владелице студии ногтевого сервиса, ведущему технологу и творческому партнеру компании EMI и подологу, которая поделилась негласными правилами стойкого маникюра.

Елена Петрушина, владелица студии ногтевого сервиса, ведущий технолог и творческий партнер компании EMI, подолог.

Важно помнить, что качество результата зависит не только от грамотного нанесения лака, но и от здоровья самих ногтей. Если они слабые и ломкие, даже самый дорогой продукт не продержится долго. В этом непростом деле на помощь придет специальное драже «Мерц» – витаминный комплекс с цинком, железом, витаминами группы В и витамином С, которые помогут укрепить ногтевую пластину и сделать ее более устойчивой к внешним воздействиям. Обрати внимание, что компания обновила дизайн упаковки, сохранив состав таким же полезным. Запоминай, чтобы не запутаться.

Чтобы лак для ногтей держался долго и без сколов, алгоритм нанесения должен включать базу, два тонких слоя лака и топ. Рекомендуется использовать продукты одной фирмы.

Подготовка ногтевой пластины заключается в обезжиривании ногтей. Для идеального покрытия можно сделать легкую полировку.

Обычный лак держится долго при условии, что ногти крепкие и не слоятся. Если использовать качественные лаки последнего поколения, стойкий результат будет гарантирован. Напоминаю о необходимости базы и топа. В наши дни появились продукты для финишного покрытия с эффектом гель-лака, которые нужно сушить под лампой накаливания 5–7 минут. С таким средством маникюр будет держаться около двух недель.

Базовое покрытие защищает ноготь от проникновения цветного пигмента и улучшает сцепление лака с ногтевой пластиной. Топ дает красивый глянец (как у гель-лака) и защиту покрытия от сколов и царапин.

Для сохранения красивого маникюра рекомендуется использование защитных перчаток во время мытья посуды или уборки с агрессивными химикатами. И конечно, не забывай про масло для ногтей.

Обновлять маникюр следует при необходимости. Этот период варьируется от семи дней до трех недель в зависимости от персональных особенностей.

БАД. НЕ ЯВЛЯЕТСЯ ЛЕКАРСТВЕННЫМ СРЕДСТВОМ.

Merz-2458644 от 20.02.2025.

Реклама. ООО Мерц Фарма. https://merz.ru/

ИНН 7714689244 ОГРН 5077746470016

Адрес: г. Москва, вн.тер.г. муниципальный округ Беговой, ул. 3-я Ямского Поля, д. 2 к. 26, эт 2 пом VII ком 29

Реклама.ООО «Мерц Фарма» ИНН:7714689244 , erid:2SDnjdU1DEt

Запись На заметку: что делать, чтобы лак держался дольше? впервые появилась PEOPLETALK.

Многие ошибочно думают, что качество маникюра зависит от выбора салона и стоимости уходовых средств. В действительности 50 % успеха процедуры заключается в грамотном домашнем уходе, отсутствии вредных привычек и здоровье ногтевой пластины. Как говорится, на мастера маникюра надейся, а сам не плошай.

Нарушения структуры, цвета, гладкости и толщины ногтевой пластины могут стать как сигналами о нехватке витаминов, так и первыми признаками серьезных заболеваний, с которыми не получится разобраться в стенах салона красоты. Чтобы не стать подопытным кроликом, тестирующим на себе советы из Интернета, мы решили обратиться к специалисту. В этом материале Елена Перушина, владелица студии ногтевого сервиса, ведущий технолог и творческий партнер компании EMI, подолог, ответила на самые распространенные вопросы об уходе за ногтевой пластиной. Дальше все зависит только от тебя.

Спойлер: один из советов – прием витаминов. В этом вопросе тебе может помочь Специальное Драже Мерц – витаминный комплекс с цинком, железом, витаминами группы В и витамином С. Кстати, недавно производитель обновил дизайн упаковки, ведь компания заботится о красоте как изнутри, так и снаружи.

Елена Петрушина, владелица студии ногтевого сервиса, ведущий технолог и творческий партнер компании EMI, подолог.

Судить о здоровье ногтей можно по структуре и цвету. Ни для кого не секрет, что в своей лучшей форме они должны быть гладкими, плотными, блестящими и с розовым оттенком. Другим ярким признаком крепких ногтей станут продольные гребешки на пластине, более выраженные у пожилых людей.

Уходовые процедуры для укрепления носят исключительно косметический характер, «?спасти» ногтевую пластину можно только изнутри. Для восстановления рекомендуется использовать лечебное лаковое покрытие с содержанием природных пластификаторов (вещества для улучшения эластичности) и масел. Оно наносится ежедневно слой за слоем в течение семи дней. В конце недели средство необходимо удалить с помощью жидкости для снятия лака и повторить ритуал 2–3 раза. Для поддержания результата следует использовать персиковое масло, которое не только способствует укреплению корня ногтя, но и сохраняет аккуратный внешний вид кутикулы.

Масло для ногтей необходимо использовать на постоянной основе по несколько раз в день. Массаж кутикулы способствует циркуляции крови, питанию и ускоренному росту.

Любые витамины и микроэлементы можно принимать строго по назначению врача после сдачи анализов. Уровень железа – основной показатель состояния ногтевой пластины. При его недостатке или дефиците ногти становятся ломкими, медленно растут и имеют нездоровый цвет.

Не свойственный здоровому ногтю желтый оттенок можно объяснить целым рядом факторов. На цвет пластины влияет прием лекарственных препаратов, накопленный никотин и яркие лаки, нанесенные без базового покрытия. Уборка без перчаток – также распространенная причина изменения цвета. Известно, что средства домашней дезинфекции содержат фенольные вещества, которые могут навредить здоровью твоих ногтей.

Белые пятна – симптомы лейконихии, неполного ороговения клеток ногтя. Заболевание имеет несколько видов: полная (когда ноготь полностью окрашен в белый цвет), полосовидная и мнимая. Существует мнение, что причина — неправильное питание и дефицит кальция, но в действительности проблема кроется намного глубже. Белые пятна на ногтях могут быть признаком гепатита, отравления тяжелыми металлами, дефицита цинка, травмы, менопаузы или воспалительного процесса в корне ногтя. Мнимая лейконихия встречается у активных пользователей лака и ацетона. Эти вещества образуют недостаток жира и влаги, что приводит к обесцвечиванию и расслоению верхнего слоя ногтя.

Ребристость ногтей – результат кратковременного травматического воздействия на корень ногтя. Такого рода ущерб можно получить даже на сеансе маникюра у непрофессионального мастера. Кроме того, причиной могут стать как общие тяжелые заболевания (пневмония, корь, гепатит и др.), так и кожные (псориаз, экзема, пузырчатка и др.). Важно отметить, что продольные борозды часто встречаются у пожилых людей и в этом возрасте являются нормой.

БАД. НЕ ЯВЛЯЕТСЯ ЛЕКАРСТВЕННЫМ СРЕДСТВОМ

Merz-2458644 от 20.02.2025.

Реклама. ООО Мерц Фарма. https://merz.ru/

ИНН 7714689244 ОГРН 5077746470016

Адрес: г. Москва, вн.тер.г. муниципальный округ Беговой, ул. 3-я Ямского Поля, д. 2 к. 26, эт 2 пом VII ком 29

Реклама.ООО «Мерц Фарма» ИНН:7714689244 , erid:2SDnjeo5Dy6

Запись Как ухаживать за ногтевой пластиной? впервые появилась PEOPLETALK.

Этой ночью в стенах Dolby Theatre прошла 97-я церемония вручения премии «Оскар». Каждый год мы с нетерпением ждем имена тех, кому достанется заветная статуэтка. И пока все наши соотечественники добровольно отказались от сна, чтобы посмотреть на Юру Борисова, который со своей женой прибыл на церемонию в качестве номинанта на «Лучшую мужскую роль второго плана», внимание редакции было обращено на красную дорожку.

Справедливости ради, она в этом году не подкачала. Команды стилистов, визажистов и мастеров по волосам постарались на славу и практически идеально одели зарубежных звезд, наряды которых мы наверняка будем еще долго вспоминать, обсуждать и цитировать. К слову, о последнем. Пока весь Telegram лишь говорит об образах, наш фэшн-отдел решил пойти дальше. Так, мы посмотрели все образы, отобрали самые яркие и запоминающиеся и сделали вместе с ювелирным брендом MIUZ Diamonds подборку украшений, которые точно стоит взять на заметку.

Эмма Стоун

Главная по мемам на официальных мероприятиях Эмма Стоун появилась на «Оскаре» в сияющем платье, которое без преувеличения можно тоже считать трендом. Так, наряду с актрисой в похожих были замечены Деми Мур, Холли Берри и Селена Гомес. Но что по украшениям? В этот раз Эмма выбрала минимализм и остановилась на небольших серьгах в тандеме с геометрическим кольцом, усыпанным мелкими бриллиантами. Похожий вариант мы нашли у MIUZ Diamonds в коллекции Le Chic. Кольцо сделано из белого золота со 109 бриллиантами разных огранок. Оно станет эффектной деталью минималистичного образа, не перетягивая на себя все внимание.

Селена Гомес

На этом «Оскаре» Селена стала напоминанием всем нам, что с женщинами делают здоровые отношения с любимым человеком. С каждым новым выходом звезды мы все чаще задумываемся, а не нужен ли нам свой Бенни Бланко? Но вернемся к образу. По заветам Эммы Стоун певица тоже сделала ставку на блестящее платье в стиле старого Голливуда с явной отсылкой к платью Мэрилин Монро. Некоторые считают, что это оммаж на Софи Лорен, но оставим решение вопроса историкам моды. 16 000 стеклянных «капель» на платье Селена решила дополнить колье. К слову, у бренда MIUZ Diamonds мы нашли похожее. Сложное колье, усыпанное бриллиантами, с эффектной фактурной подвеской нужно уже брать на заметку, если в календаре стоит важное мероприятие.

Ана де Армас

В свой первый большой выход после номинации в 2023 году актриса сразу завоевала внимание фотографов. Ана де Армас появилась на дорожке в платье драматичного черного цвета с серебряным воротником халтер. Однако мы смотрели исключительно на кольцо с рубином, параллельно выискивая аналог на сайте MIUZ Diamonds. И нашли подходящий вариант в коллекции Royal. Крупный рубин в сочетании с небольшими бриллиантами легко станет тем самым statement piece в образе. Единственный минус: будь готова отбиваться от бесконечных вопросов о том, откуда у тебя такое кольцо.

Синтия Эриво и Лили-Роуз Депп

Казалось бы, что может быть общего у звезды одного из самых кассовых мюзиклов последних лет и новоиспеченной звезды в жанре хоррор? Ответ очевиден: в дабл-дрессинге. Звезды, хоть и не подряд, появились на ковровой дорожке в одинаковых украшениях – тонких браслетах, усыпанных бриллиантами, которые можно найти в коллекции Le Chic от MIUZ Diamonds. Из чего мы делаем два вывода: украшение отлично сочетается как с экстравагантными и вычурными образами (в случае с Синтией), не перегружая аутфит, так и с лаконичными и элегантными (в случае с Лили-Роуз), придавая им изюминку. А также задает новый тренд на минималистичные украшения, заканчивая недолговечную эру китчевых крупных браслетов.

Ариана Гранде

Номинантка на «Оскар» за «Лучшую женскую роль второго плана» тоже пришла в цветах своей героини мюзикла «Злая». Воздушное розовое платье актриса решила дополнить колье с подвеской, идеально повторяющим декольте платья. К слову, практически идентичный вариант был найден нами у MIUZ Diamonds в коллекции Le Chic. В отличие от Селены, Ариана выбрала менее объемный вариант с небольшим украшением в цвет платья, ненавязчиво создавая монохромный и собранный образ.

Майли Сайрус

Вторя Ане де Армас, в похожем платье с халтер-топом появилась и Майли Сайрус, завершив образ кружевными перчатками и ограничившись одними лишь крупными серьгами. Доказательство тому, что не обязательно надевать на красную дорожку весь ювелирный магазин, чтобы выглядеть эффектно. Рекомендуем последовать примеру звезды и отправиться на следующее мероприятие с дресс-кодом в похожем образе, дополнив его серьгами от MIUZ Diamonds из коллекции Le Chic, которые станут той самой яркой деталью.

Реклама.АО «Московский ювелирный завод», ИНН:7724181241, erid:2SDnjbt5yYG

Запись Повторяем лучшие образы звезд с премии «Оскар – 2025» впервые появилась PEOPLETALK.

В жизни любого уважающего себя человека настает момент, когда нужно выбрать профессию. И если одни ищут стабильности и нормированного рабочего дня, другие предпочитают думать, что они – самые сильные воины, и выбирают журналистику. Не пойми неправильно, в нашей профессии не бывает скучных дней, всегда нужно быть включенным в процесс и не сидеть на месте. И это круто.

Съемки, интервью, встречи и мероприятия. Все это нужно успеть сделать за день, параллельно написав несколько трафиковых текстов, чтобы наши читатели всегда были в повестке. Да, это энергозатратно, но мы привыкли. Единственный минус – неудобно решать все эти вопросы в телефоне, а вот ноутбук с собой носить не особо хочется. Во-первых, моветон (представь: верстать материал на важном мероприятии и ловить на себе косые взгляды), а во-вторых, не всегда есть возможность уединиться с компьютером и поработать. При таком раскладе фраза «сделано на коленке» перестает быть фигурой речи.

Так что же делать всем работягам, которые не могут усидеть на месте, но KPI выполнять надо? Мы тоже задавались этим вопросом, пока не протестировали новый планшет HUAWEI MatePad Pro 13,2, который можно использовать не только по назначению, но и как полноценный компьютер. Но обо всем по порядку.

Первое, на что стоит обратить внимание, – размер. Это уже стало фирменным отличием HUAWEI – делать компактные, но мощные устройства они умеют. MatePad оказался тонким и почти невесомым. Но несмотря на это, экран меня впечатлил. Экран с антибликовыми свойствами и технологией PaperMatte, способный отражать до 99% бликов и световых помех, и имитацией бумаги, когда ты слышишь характерное шуршание – приятные детали, отличающие HUAWEI от аналогов.

С цветами корпуса дизайнеры решили не распыляться, оставив два: лаконичный черный и ненавязчивый золотой. Дополнительно можно подобрать аксессуары – умную магнитную клавиатуру и стилус M-Pencil. Первая отличается приятной тактильностью и характерным методичным «клацаньем», когда печатаешь. Получается своеобразная терапия во время работы. У M-Pencil минусов тоже не нашлось – приятный на ощупь, с минималистичным дизайном и двумя насадками.

Я уже упомянула, что планшет достаточно компактный, но при всем своем минимализме, тонкости и звонкости, начинка у него не уступает самым мощным ноутбукам. Немного сухих фактов: 8-ядерный процессор, яркий экран на 1000 нит, основная камера 50 МП, батарея на 10 100 мАч, шесть динамиков с технологией HUAWEI SOUND, а еще инновационная система охлаждения. Если говорить простым языком: быстрый, современный, долго работает и не предаст в неподходящий момент. От себя добавлю, что как раз благодаря системе охлаждения можно открывать сразу несколько приложений и вкладок и не бояться, что планшет будет издавать звуки взлета или перегреваться.

С технической и визуальной частью все понятно, но каков он в деле? Сейчас и разберемся на примере особенно загруженного дня старшего редактора спецпроектов.

День я начала бодро, в 6:30 утра, сразу же сняла планшет с зарядки, положила в сумку и порадовалась, что в ней еще осталось достаточно места для других вещей (с моим обычным ноутом пришлось бы брать отдельный чехол). Первым делом отправляемся в офис, чтобы наметить план работы и выпить кофе.

По дороге в метро я решила пользоваться MatePad Pro как планшетом, отсоединив клавиатуру, и полистала свежие новости, посмеялась над мемами и заодно набросала несколько идей в приложении «Блокнот» для нового проекта. А уже в офисе меня ждал брейншторм с коллегами по визуальной составляющей новых материалов. Для этого пришлось подсоединить клавиатуру, чтобы использовать ее как удобную подставку. Благодаря большому и четкому экрану даже самые маленькие фотографии на мудборде были хорошо видны и не пришлось никому ничего дополнительно объяснять.

Дальше прыгаю в такси и мчу на съемку. В машине работать удобнее, чем в метро, поэтому по дороге в студию успеваю написать лид, ответить на несколько писем и параллельно сделать отчет в WPS Office — удобной системе, в которой можно работать как в формате документа, так и в формате таблиц и презентаций. В самой студии нас с планшетом ждало первое настоящее испытание: нужно было использовать его как суфлер, поскольку специальный аппарат забыли на другой локации. Быстро печатаю текст и вывожу на экран. Все прошло отлично – текст был виден, и я даже успела получить несколько комплиментов моему новому гаджету.

Ну а после я отправилась домой на заслуженный отдых. На обратном пути мне удалось погуглить несколько рецептов ужина, а уже дома я включила на планшете сериал, который давно хотела посмотреть. В итоге и я, и MatePad Pro легли спать только в 00:12. Кстати, заметили, что мне не пришлось его заряжать в течение дня? За это говорю отдельное спасибо мощной батарее 10 100 мАч, которая избавила меня от зарядки в сумке и головной боли.

Резюмирую так: HUAWEI MatePad Pro 13,2” – это удобный планшет, способный заменить целый компьютер или ноутбук, но ни разу не уступающий им в качестве, а в каких-то моментах даже превосходящий. Не обязательно иметь такой же бешенный график со множеством перемещений, чтобы использовать все возможности планшета. Но приятно, что даже в таком случае он остается верным и надежным помощником.

Реклама.ООО «Техкомпания Хуавэй» , ИНН:7714186804, erid:2SDnjd1SpEG

Запись Я выбираю планшет: на что редакция променяла компьютеры? впервые появилась PEOPLETALK.

Теплые семейные комедии актуальны всегда, но особенно согревают холодными вечерами. Раскрасить зиму в рыжий цвет поможет второй сезон сериала СТС «Котострофа», в котором теперь своенравного кота слышит не только папа, но и вся семья. Премьера состоялась 24 февраля в 19:30.

Одну из «кожаных», которой повезло говорить с пушистиком, играет Полина Гухман – героиня нашего материала. Ты мог видеть ее в таких проектах, как «Комбинация», «Тайны Карениной», «Мир! Дружба! Жвачка!», «Первый раз» и «Инсомния».

Поля.

18 лет.

В Санкт-Петербурге.

Я сама вас найду.

Учусь и снимаюсь в кино.

Все началось в восемь лет. Педагог пригласила меня сняться в эпизоде сериала, а потом был продолжительный период проб на главную роль в фильме «Иван».

В искренности.

Фильм «Голем», который еще не вышел, его снял режиссер Александр Котт.

Мама и папа.

Я не люблю оливье.

Та же Полина, но на пять лет старше.

Потому что мне это нравится.

Может, и не должны.

В любви.

Фото: личный архив Полины Гухман

Запись Поколение: Полина Гухман впервые появилась PEOPLETALK.

История ухода за кожей началась задолго до развития индустрии красоты в ее современном понимании. Складывается ощущение, что стремление заботиться о себе заложено у девушек на уровне ДНК, ведь с древних времен наши предшественницы по всему миру искали способы сделать свою кожу сияющей, используя различные средства. Например, в Древнем Риме посещали бани-термы, которые способствовали очищению кожи, снижению веса и снятию нервного напряжения. Египтянки предпочитали смягчать кожу посредством животных жиров, а в Китае делали ставки на женьшень и ягоды годжи, которые продлевают молодость.

В современном мире, где красота стала синонимом здоровья, натуральная косметика продолжает занимать первое место на пьедестале игроков бьюти-индустрии. Следуя тенденции, бренд Ecolatier объединяет опыт поколений с инновационными технологиями. Основная задача компании — предоставить своему покупателю действенные рецепты прошлого в современном формате уходовых средств. В этом материале мы собрали пять рабочих природных ингредиентов, которые станут лучшими друзьями твоей кожи.

Известно, что люди начали использовать кокосовое масло в косметических целях еще 2–3 тысячи лет назад. Например, царица Клеопатра применяла его для разглаживания морщин и защиты от солнечного зноя, а жительницы Древней Индии – для ухода за волосами и массажа тела. В наши дни масло кокоса не теряет своей популярности. Побыть Клеопатрой можно и сейчас с помощью крема-баттера 5в1 бренда Ecolatier. Он глубоко питает и увлажняет кожу, а также содержит витамины E и K.

Сок из свежих листьев алоэ стал прообразом крема с SPF, без которого трудно представить рутину современной девушки. Он способствует глубокому увлажнению и восстановлению, поэтому жители жарких стран с древних времен использовали средство, чтобы защитить кожу от палящих солнечных лучей. Другим полезным свойством является предупреждение воспалений и ускорение регенерации. Первые путешественники, находясь вдали от дома, применяли алоэ для лечения мелких ран и ссадин. Современным ценителям ухода советуем обратить внимание на крем для рук и тела SOS ГЛУБОКОЕ УВЛАЖНЕНИЕ Ecolatier. Продукт проникает в глубокие слои кожи и обеспечивает экспресс увлажнение.

Помнишь, как в фильме «Морозко» вредная мачеха накрасила своей дочери щеки свеклой? Всем известно, что до появления привычных нам румян этот красящий овощ активно использовали в качестве декоративной косметики. Но мало кто знает, что свекла была популярна и в качестве средства для ухода. По сей день экстракт знакомого нам продукта можно найти в перечне ингредиентов на разных заветных баночках в магазинах косметики. Неудивительно, ведь он обладает обширным послужным списком, который включает противовоспалительный, антиоксидантный, охлаждающий и успокаивающий эффект. Чтобы сэкономить тебе время, нашли неожиданный овощ в составе геля для душа ПИТАНИЕ ЖОЖОБА & ПАПАЙЯ Ecolatier. Он не только очищает и питает кожу, но и обладает успокаивающим эффектом.

Первые упоминания об использовании лаванды в эстетических целях появились в Древнем Египте. Местное население применяло растение для расслабляющих ароматических массажей, а также мумификации. Подтверждением этому служат следы лавандового масла в гробнице фараона Тутанхамона. Следом эстафету перехватили и древние римляне, которые добавляли средство в ванны для купания и стирки. Сильно позднее в Европе распространилось использование капсул с лавандовым маслом, которые способствовали глубокому очищению и быстрому отшелушиванию. Важно отметить, что запах растения обладает сильным успокоительным эффектом, который актуален во все времена. А если использовать пену для ванн АНТИСТРЕСС ЛАВАНДА & НЕКТАРИН Ecolatier, можно и вовсе забыть значение слова «?тревога».

Тренд на использование масла ши пришел к нам из Африки. Местное население использовало его для лечения кожных заболеваний и мелких ран, а также в целях омоложения и укрепления поврежденных волос. Продукт добывается из семян дерева ши и обладает выраженными антиоксидантными и восстанавливающими свойствами. Если говорить проще: масло помогает сохранить упругость и сияние кожи, препятствует возрастным изменениям и способствует повышению защитных функций кожи. А чтобы не гуглить процесс выжимки масла из семян, рекомендуем просто заказать молочко для тела Ecolatier НЕЖНОЕ ПРИКОСНОВЕНИЕ ФЕЙХОА & ШИ.

Реклама.ООО «Кафе Красоты», ИНН: 7723841456, erid:2W5zFHq2FgC

Запись Сила растений: какие природные ингредиенты способствуют здоровью нашей кожи? впервые появилась PEOPLETALK.

Второй сезон мистического шоу «Экстрасенсы. Битва сильнейших» в самом разгаре. Мы каждую субботу наблюдаем за тем, как участники борются за звание мощнейшего эзотерика страны. Страсти накаляются, а градус напряжения между героями реалити только растет.

Вампир Артем Краснов не стесняется в выражениях и смело ставит своих соперников на место: чего только стоит его перепалка с Александром Шепсом в готическом зале.

Вампир привлекает публику не только дерзким нравом, но и яркой внешностью. Не зря же в социальных сетях его прозвали крашем. Мы узнали у Артема, каково это – быть в центре женского внимания, о какой девушке он мечтает и как на него реагируют фанатки. Ответы на эти и другие вопросы ищи в нашем интервью.

Кто такой Хаким Аббас? Почему отказались от псевдонима?

Хаким – имя, которое было мне дано при одной из инициаций, Аббас – придуманная фамилия под стать имени. Я долго работал и публиковался под этим именем, уже более трех лет им не пользуюсь, потому что оно отслужило свою службу, я больше не испытываю потребности в нем.

Артем, какими тремя словами можете себя охарактеризовать?

Гордый, свободолюбивый, закрытый.

Назовите три качества, которыми должна обладать девушка, чтобы вам понравиться?

Внешняя и внутренняя красота, начитанность, бунтарский дух – это то, что нельзя сфабриковать и сымитировать.

А какое качество в девушке раздражает?

Желание подражать. Это может быть манера говорить и держать себя, повторенные мысли и слова, стиль и особенности других. Это, в сущности, неважно. Важен внутренний порыв: быть таким же, как кто-то другой.

Вас прозвали крашем «Битвы сильнейших». Наверняка у вас много фанаток. Какое самое странное сообщение вы получали от поклонницы?

Сложно вспомнить сразу. Не понимаю, когда люди начинают анализировать тебя.

Иногда девушки, которых я не знаю, начинают ковырять мою натальную карту, разбирать стихи, приписывать новые значения фразам. Естественно, разбирать и приписывать, исходя из уже выстроенных убеждений и желаний.

А какой у вас любимый знак зодиака?

Такого нет, каждый знак может быть как уродлив, так и прекрасен. Все зависит от степени развития человека.

Книга, которая изменила вашу жизнь или мировоззрение?

Таких книг много. Из эзотерического – «Золотая ветвь» Джеймса Джорджа Фрэзера, из классики – «Жерминаль» Эмиля Золя, из современного – «Кысь» Татьяны Толстой.

А что обычно звучит в наушниках?

Обычно что-то мрачное: от дрилла до витч-хауса. Дрилл – это разновидность рэпа, характеризующаяся агрессивными текстами и экспрессивной музыкой. Витч-хаус – смешение этники и электронной музыки.

Впервые узнав о своих способностях, вы подумали …?

«Какая жесть».

Просьба о помощи, которая больше всего удивила за всю эзотерическую практику?

Убить родственницу, пожилую женщину, за то, что та никак не умирала, а люди ждали наследства. Думаю, не стоит объяснять, почему я отказал.

С кем из знаменитостей хотите поработать?

У меня столько лет клиентской практики, что я больше вообще не хочу с кем-то работать лично.

Самый опасный ритуал, который вы совершали?

Вампирские инициации – это всегда верх эзотерической опасности.

Участие в шоу «Экстрасенсы. Битва сильнейших» вам дает …?

Поле для изучения и роста. Для меня «Битва» вообще только про шанс стать лучше.

Кого видите главным соперником во втором сезоне реалити? Кого считаете самым мощным участником?

Мы все друг другу соперники, но сильнейший – я. Знаю, что люди не любят демонстрацию силы и положительных качеств, знаю, что у каждого свои фавориты, но если мы говорим конкретно о силе, то это я.

На что готовы пойти ради победы? Как относитесь к подставам и нарушению правил ради достижения победы?

Отношусь негативно. Неправда, что победителей не судят. Судят. И судят по итогу строже, чем проигравших. Поэтому побеждать любыми способами не намерен.

Факт о вас, который невозможно найти в Интернете?

Я очень люблю животных, и это взаимно, при этом я аллергик.

К слову, ранее у нас вышло большое интервью с ведьмой Викторией Райдос. А если ты любитель черной магии, то прочитай наше интервью с Владом Череватым. Также участники второго сезона «Битвы сильнейших» раскрыли нам свои главные страхи, хотя, казалось бы, чего им бояться…

Запись Мы все друг другу соперники, но сильнейший – я: вампир Артем Краснов о 2-м сезоне «Битвы сильнейших», девушке мечты и безумных клиентах впервые появилась PEOPLETALK.

Юля Паршута — российская певица, которая успела примерить роли и актрисы, телеведущей и даже участницы проекта «?Фабрика звезд».

Пришло время познакомиться с ней поближе. Начнем?

Люблю свежевыкрашенные пешеходные переходы. Недавно ночью стояла в переулке у Большой Никитской и полчаса (а, может, дольше) смотрела на процесс покраски.

Уже 15 лет у меня одна и та же мелодия будильника – композиция Алана Сильвестри из Форреста Гампа.

Не люблю, когда еду по дороге, а солнце бьет сбоку через деревья. Я хоть и южная девочка, но это явление для меня драма.

В детстве получила несколько травм копчика. Если долго сижу в одной позе, то буду вставать, освещая пространство искрами из глаз.

Стучу пальцами по лбу, когда думаю.

Писала музыку для спектакля о блокаде Ленинграда. Спектакль не случился, но у меня осталось сочиненное.

Не люблю сметану на сырниках или блинах и соус на еде. Все должно быть раздельно.

Часто ухожу последняя со сборных концертов. У меня это из балетного детства.

Я довольно сильная, но совсем не гибкая. Ежедневно работаю над телесной эластичностью и радуюсь небольшим победам. Заплакала, когда в прошлом году, растягиваясь в «складке», коснулась лбом колен.

Напоминаю себе, что у всего есть божественный замысел и смысл. Это заряжает меня и успокаивает в непростые моменты. Даже после кражи сейфа.

Запись Google не знает: 10 неожиданных фактов о Юле Паршуте впервые появилась PEOPLETALK.

Я считаю, что путешествием может называться даже вылазка в Лосиный остров, если к ней основательно подготовиться, как настоящий Снусмумрик. Взять термос, чай, плед и что там еще просто необходимо в путешествиях? Точно, настроение.

А еще я твердо верю, что только смена обстановки спасает от выгорания. Поэтому, когда проект «Медиаразведка» Tutu.ru позвал меня на три дня изучать Тверскую область, я даже не стала сомневаться, а пошла паковать свой снусмумриковский набор. Забегу немножко вперед и скажу, что Тверская область превзошла мои ожидания и открылась с новых сторон, а не только как привычный перевалочный пункт между двумя российскими столицами.

Ехать в Тверь очень удобно. Либо на быстрой и комфортной «Ласточке», либо на своем автомобиле. И второй вариант даже более подходит для маршрута, которым я с вами поделюсь. Ну что, поехали?

День первый: от трассы до турбазы

Если вы приехали в Тверь утром, начать стоит с кофе. Например, взять фильтр и фирменный десерт собственного изготовления в кофейне BunaBuna, владеет которой обжарщик Виктор Кузнецов. Да, Buna Coffee – это не только общепит с горячим напитком, на котором «сидит» все население мира, но и компания-обжарщик, которая поставляет по всей России зерна, обжаренные тут, в Твери.

После чашки кофе самое время отправиться за острыми ощущениями. Куда? На самое адреналиновое развлечение – картинг Rumos. Помимо того что тут можно открыть в себе Макса Ферстаппена, эта площадка славится тем, что ее создали реальные гонщики и продумали все до мелочей. Этот картинг не адаптирован, а изначально спроектирован для гонок. Перед заездом все участники проходят инструктаж, получают защиту и проходят тренировку. А после (помимо эмоций) могут забрать с собой видео процесса.

Отдых заключается и в смене настроений, поэтому после активного времяпровождения захочется замедлиться.

И это можно сделать за пределами города, отправившись на знакомство с тверской природой. Увидеть ее и даже больше можно в экопарке «Пушкино». Управляемый семьей парк буквально дышит любовью и заботой как к гостям, так и к своим пушистым жителям. Кролики, коровы, оленята, пони и альпаки будто сошли с анимации Disney, а вкусные обеды и большое количество развлечений для детей только усиливают отпускной вайб. Как только вам хватит сил на то, чтобы оторваться от кроликов, и вы почувствуете приятную усталость, выдвигайтесь в глушь. Но не совсем в глушь, а на турбазу «Гришкино», где можно сходить в баню и, уютно устроившись в деревянном домике, уснуть под шепот сосен.

День второй: лесная экспедиция

Если мне с утра предлагают на «Ниве» форсировать брод, обедать на полевой кухне, съезжать в карьер и еще выдают рацию, то я сразу же вижу большой потенциал в этом дне. Весь этот потенциал обеспечивает RWA travel, которая организовывает поездки-экспедиции по области в заряженных «Нивах». Причем, если у вас есть права категории B, то вы сядете за руль, а инструкторы будут помогать по рации и ехать в соседней машине. Если поехать большой компанией, то можно устроить соревнование – кто меньше всего раз «посадит» машину в грязи. Мы так и сделали, кстати. В итоге вытаскивали друг друга несчетное количество раз под дружный хохот. Нашей наградой за праведные труды стал вкусный обед на берегу Волги. Как и положено, с гречкой, горячим чаем, печеньками и оглушающей дикой тишиной природы, которую не портит человек.

К концу экспедиции по пересеченной местности ты уже скорее хочешь в душ и под одеялко. И это все можно найти в «Конаково Ривер Клаб». Не так давно большой центр отдыха открыл свой глэмпинг, и он сразу же стал местом притяжения. Ночевка на берегу Волги в домике-бочке с панорамным окном попадает в мой топ самых расслабляющих.

День третий: дрифт на льду, рыбалка, сыр и бор

После того как умиротворенно посидишь с чашкой кофе на берегу Волги, шило в одном месте начинает желать продолжения приключений. На базе «Конаково Ривер Клаб» можно устроить себе настоящий праздник – зимой покататься на хивусе (это судно на воздушной подушке), а летом на катамаране. Зимой вытащить рыбку из лунки, а летом, как положено, из пруда. А вот на квадроциклах гонять по лесу можно хоть круглый год!

Когда душа потребует знаний о регионе, срывайтесь в Конаково на экскурсии по самым настоящим заводам. Их два, и они рядом: сырный «Верещагин» и «Конаковский фаянс». Помимо новых знаний получится привезти на память себе и посуду для сыра, и сам сыр. Кстати, о нем. Между прочим, именно в Конаково появилось первое сырное производство в Российской империи. Поэтому ремесло здесь чтут и берегут.

А еще каждый год проводят СЫРFEST. В 2025 году он состоится 17 мая, так что поездку можно подгадать так, чтобы застать этот праздник знаменитого деликатеса.

Удивительно, но это лишь малая часть того, что можно посмотреть в Тверской области. Пользуясь нашим опытом, вы можете сформировать свой уникальный маршрут или повторить мой. А если вы любите, чтобы о вас позаботились и все спланировали, то попросите об этом турагенство GoTravel. В любом случае такое путешествие запомнится надолго.

Фото: Андрей Белавин

Запись Реальные истории путешественников: как за три дня отдохнуть в Тверской области? впервые появилась PEOPLETALK.

Интервью с ведьмой – не название фильма, в котором могла бы сняться Кирстен Данст, и даже не сон при температуре 39. Договориться о нем мы пытались еще два года назад, когда только выходил первый сезон «Битвы сильнейших» – одного из самых рейтинговых телевизионных шоу. Мы созваниваемся с Викторией Райдос сразу после ее испытания уже в новом сезоне проекта, когда на первом же голосовании соперники решили занизить оценки экстрасенсу. Однако еще в начале разговора решаем, что уделим внимание не только карьере, но и личной жизни. Впрочем, так у нас и вышло.

О ссорах в готическом зале, желании снова стать мамой и принципах – читай в нашем интервью.

«Битва сильнейших», как мне кажется, более популярный формат, чем, например, проекты «Битва экстрасенсов» или «Реванш». В чем феномен именно этого шоу?

Я думаю, зритель уже понимает силы, которыми обладают экстрасенсы в «Битве сильнейших». Конечно, многие пишут, что им надоели конфликты в готическом зале, но, на мой взгляд, это очень важная часть, потому что именно она раскрывает каждого участника. На шоу остается неясным, что за человек этот персонаж. А на камеру раскрываются наши истинные черты – человеческие либо нечеловеческие.

В готическом зале часто происходят перепалки в момент оценивания коллег. По каким критериям происходит оценивание?

Каждый основывается на своих личных критериях. Иногда начинают оценивать поведение, иногда это исключительно профессиональная точка зрения. Лично для меня очевидно, что в этом сезоне кто-то ставит единицу, чтобы понизить другого участника в турнирной таблице. Если в первом сезоне все были в белых рубашках, то сейчас все жестче.

Я, кстати, заметила, что в основном занижают оценки новички, которых не было в первом сезоне.

В моем первом испытании на шоу в этом сезоне экстрасенсы оценили мою эмоциональность. Это удивительно, да? Хотя я всегда была темпераментной, но сдержанной. До какой степени надо меня довести, чтобы я дала какой-то резкий комментарий. Новые участники действительно строги, однако не думаю, что сами они готовы к таким оценкам. Я на голосовании хочу оставаться справедливой. Но посмотрим, на что будут готовы мои коллеги ради победы.

При этом вас задевают низкие оценки от соперников?

Это совершенно нормально, я живой человек. Я расстраиваюсь, потому что эмоциональна. Это не говорит о том, что я перестала считать себя сильной. Просто ты всегда ждешь равную плату за свое вложение.

Если описать особенности вашего подхода в работе в трех словах, что это будет?

Честность, непредубежденность, готовность.

Честность – когда я не хочу ни себя, ни других обманывать. Непредубежденность – когда я стараюсь быть с открытым сердцем и не иметь никакого изначального суждения о том, что происходит. А готовность – согласие действовать, если это необходимо. Я не сверхчеловек и не Господь Бог. Я что могу, то сделаю.

Используете ли вы свои способности в воспитании детей?

Нет, потому что это лишает меня радости материнства.

А случалось ли когда-либо предвидеть что-то о человеке, чего вы хотели бы не знать?

Это то, что я называю эмоциональной небезопасностью. Например, дома мы договорились, что я мама и жена. Но однажды у меня была ситуация с отцом, когда ко мне во сне пришла информация, что у него могут быть проблемы со здоровьем. Наутро я звоню ему и предупреждаю проверить сердечно-сосудистую систему. На обследовании кардиолог сказал, что с сердцем все в порядке, а вот сосудистый врач нашел у него тромб, который вот-вот мог оторваться. Впоследствии его вырезали, и папа жив-здоров.

Вы говорили, что все способности передались вам от бабушки. А есть ли они у кого-то еще в семье?

Это становится понятно после 18 лет. Несмотря на то что сейчас все стремятся видеть больше, чем возможно, я не хотела бы, чтобы у моих детей были такие способности.

А если ваша дочь придет и скажет, что тоже хочет быть экстрасенсом?

Не знаю, что скажу ей. Если это будет проявляться, как это у меня когда-то было, я дам экскурс, чтобы человечек просто не сошел с ума. Но, например, мои дети не смотрят программу.

При этом дети знают, чем вы занимаетесь?

Они знают, что я участвую в съемках. Варя (старшая дочь Виктории – Прим. Ред.) знает, что я экстрасенс. Может, кто-то из одноклассников показывает им меня в рилсах, потому что у них нет своих смартфонов, но в полном объеме они пока не понимают, что я делаю. Когда у детей спрашивают, кем работает мама, они могут сказать, что я – экстрасенс. Но еще они могут сказать, что она помогает людям. Или, может быть, просто директором.

Если бы здесь сидел ваш муж, как он ответил бы на вопрос, в чем секрет счастливого брака с экстрасенсом?

Он все-таки женился на женщине, а не экстрасенсе. Прежде всего, он сказал бы, что я просто прекрасная жена.

Когда подруги просят вашего совета, закладываете в это профессиональную точку зрения?

Ну я же не настолько профессионально деформирована, чтобы все вообще в жизни воспринимать как свою работу. Приходит подружка и хочет просто поплакать мне в плечо – пожалуйста, оно для тебя открыто. Я ее могу честно спросить, что тебе сейчас нужно – себя пожалеть или кого-то поругать? Я буду ее поддерживать, как могу. Я не могу быть постоянно на работе.

Получается, проблем с тем, чтобы выключать экстрасенса, нет?

Раньше это действительно было неконтролируемо. А сейчас я, наоборот, делаю все для того, чтобы не тратить лишнего. Для меня мои ресурсы ценны. У меня есть то, чего нет у других. Почему я должна это тратить? Просто потому, что мне написал какой-нибудь человек с аватаркой-котиком: «Виктория, у меня всего один вопросик, это 10 минут вашего времени»? Я лучше 10 минут книжку ребенку почитаю.

Какая вы дома?

Я очень люблю готовить, делаю это вкусно. Мы часто ходим куда-то всей семьей, путешествуем вместе. Люблю смотреть с мужем сериалы и фильмы – он киноман.

Я строгая мама, но при этом очень легкая. Если есть сложности с выполнением домашнего задания, подключусь. Я не идеальная мама, но при этом считаю, что я реально достаточно хороша. Моя задача – дать детям эмоциональную безопасность, чтобы в сложной ситуации они пришли ко мне посоветоваться и могли рассказать мне о своей боли. Моя задача – сказать им, что я всегда буду ждать их с любым происшествием в жизни, что у них всегда есть дом – и это я.

Это концепция осознанного материнства, когда родитель не занимает позицию друга для своего ребенка?

Дружить со своими детьми – это перепутывание. Это значит, что я становлюсь такой же маленькой, как они. Это кардинально неправильно и нарушает и энергетическую, и психологическую иерархию. Потому что дружить – это делать его равным. Но дети не могут быть мне равными.

У вас трое детей. Хотели бы вы еще?

Да.

Сейчас у многих женщин есть предубеждения, что рожать после 40 лет – страшно.

Ну есть в принципе убеждения, что ребенок – дорого и сложно. Как и вся жизнь трудна и опасна. Я, если честно, эту тенденцию не разделяю. Ко мне приходит много женщин после 40, которые только пытаются первого родить и ничего не боятся. Готовы идти на все – и на 48-е ЭКО, и что угодно готовы делать, чтобы родить ребенка.

Можете выделить топ-5 запросов, с которыми к вам обращаются?

Деторождение, деньги, личная жизнь (особенно после развода), предназначение и предназначение детей.

Не кажется ли вам, что иногда людям вместо того, чтобы обратиться к высшим силам, достаточно сходить к психотерапевту?

Я считаю, что любые проблемы нужно решать комплексно. Не только прийти к эзотерику, но и остаться в каком-то здравом уме с тем результатом, который ты получил. Сказать, чтобы все шли к психологам, не могу. Бежать и делать себе расклад Таро, – тоже.

Вы можете предсказывать будущее других людей, а как насчет себя?

Да, видение своего будущего у меня было, но это личное.

Это что-то, что уже произошло или еще в процессе?

В процессе.

Мы заметили, что во втором сезоне БС вы очень преобразились внешне. В этом вопросе в магию мы не верим, только в хорошую косметологию. Есть ли у вас свои бьюти-секреты?

Я практически не крашусь всю жизнь. У меня нет ни одной пластической операции. Раз в месяц я делаю RF-лифтинг – это аппаратная косметология. Периодически думаю, что мне надо что-то сделать. Но потом, когда представляю, сколько надо восстанавливаться, принимаю, что и так нормально. Я не сильно заморочена на своей внешности.

Если бы вы были не экстрасенсом, то кем?

Общественным деятелем и бизнесвумен. Элемент социального служения во мне сильно развит. Я не могу делать что-то бесполезное и никому не нужное.

Ну и в завершение разговора – дадите несколько рекомендаций, что посмотреть?

«Сёгун», «Пингвин», «День шакала».

Текст: Юлия Иванова, Алина Васильева

Запись Я не могу быть постоянно на работе: Виктория Райдос о заниженных оценках, осознанном материнстве и бьюти-секретах впервые появилась PEOPLETALK.

Уже совсем скоро, 27 февраля, в российский прокат выходит драма «Кончится лето», в центре которой история двух братьев. Макар Хлебников сыграет Тиму, младшего брата только что вернувшегося из мест лишения свободы Кеши, в роли которого предстанет Юра Борисов. Пока Тима готовится к экзаменам, чтобы поступить в университет «на бюджет», его брат похищает золото, после того как его «кинули» старатели. И теперь им обоим приходится спасаться бегством.

Макар Хлебников дебютировал в сериале «Пингвины моей мамы», где сыграл подростка Гошу, которому стендап помог высказать обиды на своих родителей. В прошлом году вышел еще один интересный проект с его участием – «Дети перемен», где он сыграл одного из трех братьев, которые хотят наслаждаться радостью молодости, но оказываются втянутыми в дворовые разборки.

Согласись, пора познакомиться с актером ближе? Представляем твоему вниманию Макара Хлебникова.

Макар Хлебников.

23 года.

В Москве.

В кино и на онлайн-платформах.

Актер.

С роли Гоши в сериале Наталии Мещаниновой «Пингвины моей мамы».

Я проживаю всех своих героев.

«Кончится лето» Владимира Мункуева и Максима Арбугаева. Фильм стартует в прокате с 27 февраля.

Мадс Миккельсен.

Могу выучить текст любого объема, но забываю, есть ли у меня дома духовка.

Надеюсь, что сниму свой короткий метр и двинусь в сторону режиссуры.

Удовольствие, эксперименты в профессии.

Абсолютно не должны.

В любопытстве.

Запись Поколение: Макар Хлебников впервые появилась PEOPLETALK.

Почти уверены, что каждая девушка хоть раз сталкивалась с ситуацией, когда новая баночка вместо обещанного сияния или гладкой кожи выдавала шелушения и высыпания. И чаще всего проблема не в продукте, а в неправильном использовании. Поясним: для каждого типа кожи существует свой набор ингредиентов, помогающих и поддерживающих общее состояние эпидермиса. Например, жирную кожу вопреки советам «знатоков» тоже нужно увлажнять, но вместо крема лучше взять более легкую текстуру с другими активными ингредиентами.

Вот и получается, что, прежде чем приступать к ритуалам красоты, нужно тщательно изучить не только состав и отзывы о средстве, но и свою кожу. Поэтому сегодня вместе с дерматологом клиники Docmed Дарьей Чикатуевой на примере бренда натуральной косметики PHYTO LIVE LABORATORIES мы разберемся, какие бывают типы кожи, как определить свой и подобрать правильный уход.

Но начнем с приятного. PHYTO LIVE сделали для всех наших читателей промокод на OZON: PEOPLE20 на все позиции, с 21.02 по 08.03.

Дарья Чикатуева, дерматолог клиники Docmed

Ключевую роль в определении типа кожи играет работа сальных желез. Он напрямую зависит от количества вырабатываемого себума. Важно не путать типы и состояние кожи, последнее может меняться в зависимости от внешних и внутренних факторов. Тогда как тип кожи – генетически обусловленная составляющая, он остается неизменным на протяжении всей жизни.

Визуальный способ. Подойди к зеркалу и при хорошем освещении оцени следующие признаки: цвет, жирный блеск, шелушение, наличие или отсутствие высыпаний и рельеф.

Способ с салфеткой. Умойся, используя мягкое очищающее средство. После очищения не используй увлажняющее или другие средства. Через 30 минут приложи к лицу сухую салфетку, плотно прижимая в течение нескольких секунд. А после посмотри на следы, оставленные на поверхности.

Особенности каждого типа кожи

При жирном типе кожи сальные железы работают активно, это значит, что кожа надежно защищена от неблагоприятных воздействий окружающей среды и препятствует быстрому формированию морщин. Но для такого типа характерны комедоны и воспаления. Сухая кожа, наоборот, склонна к раннему и мелкоморщинистому типу старения. Это связано с пониженной выработкой себума. Кожное сало выделяется в минимальном количестве, что дает слабую защиту эпидермиса от неблагоприятных воздействий и повышенную потерю влаги с поверхности кожи. Комбинированный тип сочетает в себе как достоинства, так и недостатки предыдущих, а у нормальной кожи все находится в балансе.

К основным этапам ухода за разными типами кожи относятся: очищение, увлажнение и защита от солнца.

Основные отличия заключаются в интенсивности увлажняющих средств. К тому же не стоит забывать и о разнице активных компонентов.

Для сухой кожи очищающее средство следует выбирать в форме пенки или крема. У PHYTO LIVE LABORATORIES в линейке по уходу за лицом есть очищающее молочко с органическим овсом и молочком сладкого миндаля. Первый отвечает за бережное очищение, а миндаль, насыщенный витаминами и липидами, за питание.

Для комбинированной или жирной рекомендуется использовать очищающее средство в форме геля. Можно обратить внимание на очищающий гель для лица от PHYTO LIVE LABORATORIES. В его составе есть экстракт овса и алое вера, которые бережно очищают кожу, сохраняя при этом увлажнение.

Многие считают, что жирную кожу не нужно увлажнять, но это совсем не так. Жирная кожа не равно увлажненная кожа. Для такого типа могут подойти увлажняющие средства с легкой текстурой, например флюид или легкий крем. Мы нашли такой у PHYTO LIVE LABORATORIES. В составе ночного антивозрастного увлажняющего крема есть церамиды и витамин С, ответственные за удержание влаги и антиоксидантные свойства.

Сухая кожа, наоборот, нуждается в более интенсивном увлажнении. В таком случае можно сделать выбор в пользу дневного антивозрастного крема для лица. В составе есть как аргановое масло, так и мощный антиоксидант – витамин Е, который борется со свободными радикалами, не позволяя им повреждать клетки кожи, и предотвращает сухость, способствуя ее естественному сиянию.

Сыворотки для лица – дополнительный этап в уходе, в котором содержатся все активные компоненты. Для сухого типа подойдут витамин С, ретинол, гиалуроновая кислота или глицерин. А обладателям жирной или комбинированной кожи стоит обратить внимание на ретинол, ниацинамид, салициловую и азелаиновую кислоты.

И последнее, но не по значению – SPF. Для сухой кожи лучше выбирать продукты с плотной текстурой. Для жирной кожи рекомендуются легкие текстуры (например, флюид), а также средства с матирующим эффектом.

Если ты понимаешь, что сейчас кожа чувствительна, лучше использовать солнцезащитные средства с минеральными фильтрами, оксидом цинка или диоксидом титана в составе.

Людям с жирным типом кожи стоит избегать в составе минеральных масел, поскольку после использования можно столкнуться с усилением высыпаний. Также не стоит выбирать средства с содержанием спирта, так как высушивание кожи влечет за собой еще большую выработку кожного сала.

Для сухой кожи не стоит использовать средства, в составе которых содержатся спирт и глубокие эксфолианты, это приведет к еще большей сухости и травмированию эпидермиса.

И всегда следует помнить об индивидуальной реакции кожи на средства. Если крем или сыворотка подходят подруге, это совсем не означает, что они подойдут и тебе. Перед началом использования рекомендуется провести патч-тест, чтобы быть уверенным, что средство не вызовет негативных реакций.

Реклама.ООО «Алькор и Ко», ИНН:7729265128, erid:2SDnjcrcaE8

Запись Что, куда и зачем: как подобрать уход по типу кожи впервые появилась PEOPLETALK.

В последнее время локальные марки быстро набирают обороты, вес и значение. Практически каждую неделю на модной арене появляются новые игроки с большими амбициями и ярким талантом. Мы всегда пристально следим за такими проектами, знакомим тебя с самыми перспективными и смело передаем Анне Винтур имена, которые точно стоит знать.

Новой героиней рубрики стала основательница бренда Gapanovich Александра Гапанович – дизайнер из Мурманска. Почти уверены, на просторах Сети ты видела ее фантазийные белоснежные образы, вдохновленные природой Крайнего Севера. Модели в образах Gapanovich превращаются в статных царевен из русских сказок, а сама дизайнер виртуозно переосмысляет локальные культурные коды, обращается к традиционному костюму и работает с темой памяти. А при создании коллекций перемешивает локальные образы, паттерны и детали.

Сегодня мы предлагаем тебе поближе познакомиться с Александрой, узнать чуть больше о том, чем она вдохновляется, какие дизайнеры на нее повлияли, с чего начался ее путь в моде и каким был главный провал в карьере. Ну что, начнем?

Gapanovich.

Все просто, это моя девичья фамилия.

В 2012 году.

Gapanovich переосмысляет традиционный культурный код и перекладывает на современное прочтение.

Я занимаюсь дизайном с 17 лет, и по профессии я закройщик верхней женской одежды. Так что первой вещью, которую я создала, было пальто.

Для творческих, смелых и уверенных в себе женщин, которые вдохновляют и точно знают, чего хотят от жизни. Они не боятся экспериментировать и готовы вести за собой.

С поиска своего стиля, многолетнего обучения, ошибок и экспериментов. Несмотря на то что бренд появился в 2012 году, переломный момент в развитии случился десять лет спустя. В 2021-м я поняла, что мне нужен толчок, чтобы развиваться дальше. Тогда я пересобрала ДНК бренда и провела глубокую внутреннюю работу, чтобы бренд получился таким, каким вы видите его сейчас.

Когда я начала заниматься дизайном, не было таких понятий, как ДНК бренда, позиционирование или ценности. Это было очень много лет назад, и всю информацию мы добывали из книг, опытным путем. Поэтому у меня изначально не стояло задачи создать бренд, я просто поняла очень давно свою сущность: я – творческий человек и могу разговаривать с внешним миром через коллекции одежды. Это такая своеобразная история жизни, где с ростом личности приходило понимание того, что я хочу делать. Бренд зародился таким, каким вы его знаете сейчас, только из-за моей личной потребности. Определенного источника вдохновения не было, мотивировала естественная стадия движения в сторону развития.

Мне всегда нравилось то, что делают Вивьен Вествуд и Джон Гальяно. Это сложные, глубокие дизайнеры, которые создают нечто большее, чем просто одежда. Это искусство, и таких художников невозможно забыть. Я с большим восхищением смотрю на их творения и в некоторых моментах ориентируюсь на них.

Многослойность, женственность и ностальгия.

Наверное, в искренности. Через коллекции я говорю о том, что мне близко и что меня волнует. Это не какое-то исследование культурного кода с научной точки зрения, это визуализация того, что я чувствую. Я русский человек, жила в деревне, ходила за грибами и ягодами. Помню запах сена и сундук в доме у бабушки. Все эти вещи были впитаны подсознанием очень естественно и органично, они просто приносили счастье. Поэтому я часто использую в визуале место, где родилась. Показываю, какой красивый Мурманск и Кольский полуостров.

Сегодняшняя я и завтрашняя я – это могут быть два совершенно разных человека. Но, пожалуй, склонюсь к тому, что в коллекции Gapanovich не появится ничего нарочито пошлого. Хотя насчет латекса не уверена, это интересный материал в работе, но вот сама эстетика мне не близка в контексте того, что я делаю.

Получение гранта на Mercedes-Benz Fashion Week и участие в Московских неделях моды, победа в конкурсе «Русский Силуэт», коллаборации с Этнографическим музеем. И одна из последних таких приятных вещей – 2025 год начался с того, что бренд вошел в рейтинг «Топ-50 влиятельных дизайнеров России».

Сложно сказать про провал, я стараюсь в жизни ко всему относиться по-философски. У меня были коллекции, сделанные «в стол», были ситуации, когда я поддавалась чужому мнению и делала вещи, которые мне не откликались. Все это происходило давно, на ранних этапах появления бренда, когда я еще могла поддаться давлению со стороны. Но все равно я не воспринимаю это как провал. Это опыт, и он помог мне понять, что все, что ты делаешь не искренне, не имеет значения. Нужно ориентироваться только на то, что у тебя внутри, и никогда не изменять себе.

Договориться с собой, поддерживать себя и саморегулировать. Никто, кроме тебя, не сможет находить силы и не сдаваться. На пути может возникать много препятствий, но это нормально. Важно быть в ладу с самим собой, перестать сравнивать, абстрагироваться от всего внешнего и идти своим путем, не реагируя на внешние раздражители.

По такому же пути, как и сейчас: медленно, но верно. У нас небольшой бренд и маленькая команда, но зато надежная и любимая. Хочется, чтобы мы дальше обрастали такими ценными людьми, которые любят свое дело. Их находишь не так часто и очень дорожишь ими. Хотелось бы в таком ключе двигаться дальше и реализовывать все свои планы: делать хорошие, красивые показы и коллекции, становиться профессиональнее, лучше и развиваться в профессии.

Работа. Я рассматриваю моду как художник, соприкасающийся с актуальной информацией, происходящей в мире. Впитываю ее, перерабатываю и выпускаю в коллекциях. Когда ты все это знаешь, твою работу можно назвать модной и актуальной. Если подобные вопросы не изучать, скорее всего, ты будешь не в контексте времени. Поэтому мода для меня приравнивается к современности.

Я сделала бы интерактивный бутик, напоминающий природу Кольского полуострова. И создала бы креативный кластер в Мурманске, рассчитанный на несколько поколений вперед, чтобы помогать творческой молодежи развиваться. Еще помогала бы животным на постоянной основе, потому что они – самая беззащитная часть нашей планеты.

Я бы хотела увидеть что-то такое на Леди Гага. Мне кажется, мой объем она прекрасно вынесла бы.

Кучка мха, камень с Кольского полуострова или болотце.

Что-либо с леопардовым принтом. Все уже подустали от него.

Что-то очень наскальное, лаконичное, простое, близкое к примитивизму.

Наоми Кэмпбелл.

Запись Передайте Анне Винтур: интервью с основательницей бренда Gapanovich о Крайнем Севере, русском культурном коде и карьере дизайнера впервые появилась PEOPLETALK.

На недели моды в Нью-Йорке, Лондоне, Милане и Париже хотят попасть все неравнодушные к фэшн-индустрии. А получить заветное приглашение на показ и увидеть на подиуме (пусть и с дальнего ряда) Ирину Шейк, Витторию Черетти и Алекс Консани – голубая мечта каждой второй девушки. Однако осуществить ее не так просто, сначала нужно «сделать» имя и добиться признания у представителей фэшн-мира. Если же ты задалась такой целью, советуем перечитать наш материал о том, как попасть на шоу брендов.

Кстати, не стоит думать, что на показы мировых брендов приглашают только западных инфлюенсеров. В этом году Россию на Неделе высокой моды представляли Ида Галич, Екатерина Мухина, Ольга Карпуть и, конечно, Ксения Шипилова. Последняя в этот раз особенно ярко сияла в Париже – все-таки дуэт со стилистом Ксюшей Смо сложился очень гармонично. Настолько, что образы Ксении мы без раздумий добавляем в рейтинг best dressed. Одно лишь винтажное платье Dolce & Gabbana из коллекции 2003 года чего стоит.

Но поскольку нас интересуют не только образы, но и закулисье Недели высокой моды, мы попросили Ксению рассказать несколько историй о Париже в период фэшн-безумия и поделиться своими впечатлениями. Передаем ей слово!

История № 1

Последняя неделя января в Париже была очень дождливой, погода просто отказывалась радовать солнцем и чистым небом. А мои образы по волосам, как назло, были очень сложными. Когда я готовилась к показу Valentino, Фариза (Фариза Родригез – одна из самых востребованных визажисток в России. – Прим. ред.) сделала мне объемную прическу, которая круто дополняла образ. Правда, сразу после показа я промокла почти насквозь. И да, прическа была испорчена.

Кстати, на этом истории о прическах не заканчиваются. На Dolce & Gabbana я была в парике, который случайно приобрела в магазине, хотя изначально ехала туда за челкой. Было забавно, когда на следующий день я встретила несколько людей, и они были сильно удивлены, что у меня не каре и не светлые волосы.

История № 2

Одно из самых ярких воспоминаний с кутюрной Недели моды – показ Valentino. Такой новый, абсолютно не похожий на все остальное. На это шоу я надела черное платье Sashaverse Александра Терехова, которое мы дополнили чалмой, сумкой Valentino и обувью Schiaparelli. Когда выбирали бьюти-образ, я долго сопротивлялась зеленым теням, но потом сдалась. В сочетании с пышной прической образ смотрелся очень в духе Микеле. Правда, плохая погода не дала ей насладиться.

На самом показе поразили гости – Элтон Джон, Карла Бруни-Саркози, Ник Кейв, Колман Доминго и другие легенды. Кстати, за фотографии отвечал Герман Ларкин. С ним мы случайно встретились в ноябре в Казахстане, когда я приехала туда на вечеринку в честь запуска Tatler Казахстан. Разговорились и решили, что стоит поработать на неделе моды. Мне кажется, у нас получилось очень классно.

История № 3

В этой поездке в Париж я познакомилась с Доменико Дольче и Стефано Габбана. Я выбрала для показа культовое винтажное платье из коллекции весна-лето 2003, когда дизайнеры перерабатывали собственные архивы 1990-х. И оригинальность нашего винтажного образа подтвердил лично Стефано, что было очень приятно.

• 

• 

История № 4

Без опозданий в этот раз тоже не обошлось. Я не успела на показ Yanina Couture, потому что в приглашении было указано московское время. Когда я пришла в отель и села собираться на показ, визажист аккуратно спросила меня: «Ты ведь идешь на Yanina? Странно, по-моему, показ через полчаса, я только собирала туда девушку». И как раз тут пришло осознание, что время было перепутано. В итоге мы собрались примерно за 20 минут, я попыталась успеть, но передо мной перекрыли дорогу. Показа я не увидела, зато увидела демонтаж.

История № 5

Что касается самих кутюрных показов, еще очень понравился Schiaparelli. Дэниел Розберри действительно умеет удивлять каждый раз, переходя от ярких и провокационных коллекций к спокойным. В жизни это смотрится намного эффектнее, чем на картинке. После показа я была на Re-See коллекции, и это ощущалось так, будто попадаешь к кому-то домой. В целом вокруг Schiaparelli я чувствую себя как-то по-особенному.

Запись Знакомство с Доменико Дольче и Стефано Габбана, опоздание на показ и испорченная укладка: фэшн-дневник Ксении Шипиловой с Недели высокой моды в Париже впервые появилась PEOPLETALK.

Не успел кошелек пополниться после Нового года, как приближается еще один праздник, когда парам нужно будет дарить друг другу подарки. И хочется, чтобы было шикарно, но не дорого. Конечно, каждая девушка 14 февраля хочет получить от своего возлюбленного роскошный букет, однако цветы не всегда оправдывают ожидания. Уверены, у каждой девушки есть «тот самый бывший», даривший на праздники (читать: только по праздникам) розу в целлофане. Чтобы не повторять ошибок прошлого, собрали для тебя небольшую шпаргалку с примерами цветов, которые можно подарить девушке на День влюбленных.

Начнем с простого – значения цветов. Розы символизируют любовь и страсть, хризантемы – уважение и верность. Альстромерии дарят, чтобы выразить радость и восторг, а астры показывают искренность чувств. Если твоя девушка – олицетворение нежности, рекомендуем подарить тюльпаны. А если ты хочешь показать свое теплое отношение и преданность ей, смело бери лилии. Магнолии – символ верности и надежности. Есть другие цветы, способные произвести нужное впечатление. Однако обо всем по порядку.

Нежные букеты

Если вы не так долго вместе и ты еще не знаешь ее предпочтений, нежные букеты и монобукеты – беспроигрышный вариант. Просто, но со вкусом. Можно выбрать как классические розы, так и более необычные варианты – например, гортензии или ранункулюсы. Оба растения, кстати, не имеют шипов на стебле в отличие от тех же роз. Прекрасно подойдут и пионы, о которых мечтают абсолютно все. А если не можешь выбрать между пионами и розами, есть решение – пионовидные розы.

Красивые цветы – не единственный компонент букета, важно красиво его оформить. Сразу скажем, что от прозрачной пленки стоит воздержаться, а вот матовая бумага будет смотреться очень стильно! Если ты готов продумать все до мелочей и хочешь позаботиться о том, чтобы твоя половинка не мучилась с обрезанием стеблей и сменой воды, смело выбирай корзину. К тому же, позже девушка может использовать ее в качестве предмета интерьера и вспоминать о тебе.

Яркие букеты

С нежными букетами все понятно, а вот яркие многие обходят стороной, и зря! Если при выборе знать и соблюдать некоторые правила, такой букет может превзойти все ожидания. Обрати внимание на французские aka «вывернутые» розы – за счет их необычной формы даже небольшое количество стеблей будет казаться объемным букетом.

Не стоит ограничиваться привычной для 14 февраля палитрой цветов – смотри шире. Например, желтый букет тоже будет смотреться элегантно. А если захочешь поэкспериментировать и собрать свою композицию, можно разбавить яркие бутоны нейтральными декоративными растениями. Например, сухоцветами.

Необычные букеты

Этот раздел будет полезен любителям уникальных букетов и тем, кто в совершенстве владеет искусством флориста. Вот несколько примеров небанальных цветов, способных удивить твою девушку: антуриум (живет в вазе 18–20 дней), хризантемы «Момоко» (при правильном уходе будут радовать глаз на протяжении месяца), каллы (живут около двух недель). Да, последние можно использовать не только в букете невесты.

Это были монобукеты, но необычную композицию можно сделать и из привычных тебе растений. Например, к оранжевым розам можно добавить несколько веток эвкалипта, а ярко-розовую палитру пионовидных роз прекрасно разбавят большие бутоны гортензии.

В качестве бонуса делимся с тобой еще и лайфхаком: вместе с букетом подари девушке вазу. Ведь часто цветы некуда поставить, а так ты удивишь ее не только своим жестом, но и находчивостью. Зато во время следующей покупки букета ты будешь уверен в том, что ей есть, куда его поставить.

Запись Не розой в целлофане единой: какие цветы дарить любимой впервые появилась PEOPLETALK.

Начинать новый год с желания стать лучшей версией себя – уже традиция. Именно по этой причине в январе спортивные залы заполнены новичками. Из личного опыта скажем, такой «послепраздничный» запал живет максимум до весны, после чего мы возвращаемся в привычные ритмы и откладываем все на следующий год. И дело тут вовсе не в силе воли, а в неправильной расстановке приоритетов. Начиная эту гонку, мы концентрируем все внимание на физическом здоровье, беря в долг у ментального. А после делаем с точностью до наоборот.

Истинная же гармония заключается в балансе между внутренним эмоциональным и телесным здоровьем. Именно поэтому мы все меньше слышим о ЗОЖ и чаще о концепции wellness, в основе которой лежит забота о себе и своем физическом и психологическом состоянии. Сегодня мы поговорим о трендах индустрии, ценностях, которые дополняют состав wellness-продуктов, wellness-привычках, улучшающих жизнь, с Натальей Еромчик – директором по маркетингу международной компании Siberian Wellness.

Что такое wellness? И чем он отличается от ЗОЖ?

ЗОЖ – лишь одна из частей wellness-концепции, в рамках которой мы говорим о качестве жизни в целом. Лично для меня wellness – это осознанное отношение к себе и качественное использование времени – самого ценного ресурса. Концепция объединяет заботу о теле, сохранение внутреннего баланса и постоянное развитие. Поэтому в моем расписании всегда можно найти йогу и медитацию, уроки по испанскому и итальянскому, и прокачку нутрициологических знаний.

Многим ли уже сегодня близок такой осознанный подход?

Wellness-сообщество с каждым днем становится больше. Почувствовав перемены, люди не хотят снижать планку – это видно по тому, как активно клиент после первой покупки возвращается в наше brand-community. В России этот показатель составляет 86%. Сейчас мы тестируем возможность приобретать любимые продукты по подписке – так постоянный клиент за доверие к бренду может иметь своевременный доступ к нашим решениям с приятной скидкой.

Какие основные тренды вы видите в индустрии сегодня и есть ли особенности wellness-рынка в России?

Wellness проникает во все социальные группы. Пять лет назад нашими основными покупателями были женщины от 30 до 50 лет, а сегодня спрос на БАД растет среди мужчин, молодежи и людей пенсионного возраста. Если говорить о продуктах, сейчас люди обращают больше внимания на пробиотики, энзимы, специализированные продукты для женщин, а также на антистресс-решения и продукты для здорового сна.

Также один из весомых мировых трендов сегодня – healthy aging. Люди хотят выглядеть хорошо в любом возрасте и приходят к концепции здорового старения. Это порождает спрос на wellness в широком смысле – от продуктов для поддержания самочувствия до бьюти-процедур и более осознанного и ответственного образа жизни.

Можете привести примеры инновационных продуктов?

Мы актуализируем знания и не только применяем новые подходы для новых продуктов, но и делаем апгрейд линеек, которые давно на конвейере. Другим инновационным решением стало внедрение комплексов с омегой в веганские капсулы. По этическим или религиозным соображениям часть аудитории смущало животное происхождение оболочки. Теперь в ассортименте Siberian Wellness есть популярный и на 100 % веганский продукт.

Сейчас совместно с сибирскими учеными мы работаем над созданием собственного российского биоферментированного растительного комплекса. Используя последние исследования в области растений-адаптогенов, открытия в области функционирования микробиоты кожи и технологические наработки наших партнеров, в конце следующего года мы планируем выпускать целую линию новых косметических средств.

Как Сибирь связана с ценностями, которые вы вкладываете в деятельность компании?

В Сибири родилась наша компания, и здесь мы научились через продукты передавать людям силу местной природы. И несмотря на то что и бизнес, и команда уже давно международные, мы бережно храним сибирские ценности – жажду научных открытий, стремление к реализации возможностей, уважительное отношение к природе и человеку.

Сибирь – наша точка идентичности, источник вдохновения, веская причина относиться ответственно к себе, окружению и нашей планете. Я очень рада, что все производственные комплексы компании соответствуют самым строгим экостандартам, а фонд Siberian Wellness «Мир вокруг тебя» поддерживает глобальные экопроекты, направленные на восстановление лесов и сохранение исчезающих видов.

Есть ли у вас фавориты среди природных компонентов, которые давно стали частью повседневной рутины?

В базе – ценные растения Сибири: элеутерококк, женьшень, родиола розовая и еще много других трав, ягод, грибов и продуктов пчеловодства. Однако инновации позволяют получить максимум пользы от самых разнообразных природных ингредиентов. Так, мы используем мультиминеральный комплекс из окаменелых океанических водорослей, запатентованную смесь экстрактов мяты и зеленого чая, которая не только снижает уровень стресса, но и повышает когнитивные функции. Экстракт кэроба для работы с репродуктивной системой и поддержки при диабете и прогрессивный актив из куркумина для работы с воспалительными процессами в организме.

Какие новые тренды или направления легли в основу последних новинок? Есть ли среди них продукт, который важен для вас лично?

Одно из трендовых направлений сейчас – здоровье кишечника. В конце года мы запустили серию продуктов с энзимами и продолжаем развивать серию пробиотических комплексов с использованием штаммов от ведущего мирового поставщика – компании IFF с огромной доказательной базой.

Также компания сейчас создает продукты для сохранения молодости в любом возрасте и активно развивает линейку для составления персонализированных схем поддержания красоты и здоровья Expert Line с использованием нутрицевтических активов, таких как розмариновая кислота и берберин.

Как вы относитесь к ароматам как инструментам для создания настроения? Есть ли у вас личные воспоминания, связанные с запахами, которые повлияли на ваше восприятие этого направления?

Менять настроение и самочувствие можно не только с помощью биологически активных веществ. Один из мощных инструментов для этого – ароматы. Кроме того, статистика говорит, что 29% людей ждут от покупки не только практической выгоды, но и эмоций. А с помощью парфюмерных коллекций мы можем вернуть воспоминания о счастливых моментах, подарить путешествие или поставить на паузу сегодняшний день.

Как цифровые технологии повлияли на вашу повседневную деятельность и подход к развитию компании?

Автоматизация касается в первую очередь взаимодействия с клиентом – от онлайн-платформ до разработки новинок. Siberian Wellness развивает 18 интернет-магазинов, где можно сделать заказ не только из любой точки России, но и более чем из 60 стран мира. А над созданием новинок работают сразу два интеллекта. Человеческий, позволяющий проводить исследования и изобретать, и искусственный, помогающий команде эффективно работать с гипотезами, тестировать новые инструменты, повышать качество клиентского сервиса и анализировать опыт других игроков и их текущую активность на рынке. Внедрение ИИ избавляет специалистов от рутинных процессов и предотвращает выгорание ценных сотрудников.

Wellness — больше, чем бизнес, поэтому он начинается с заботы о себе и своих «батарейках» — с того, чтобы найти свой источник восстановления ресурса и подпитки энергией. А это получится, только если быть настоящим — открытым к новому, искренним и честным как к себе, так и к своему потребителю.

Запись Территория Wellness: Наталья Еромчик об инновациях, раскрывающих суперсилу сибирских растений впервые появилась PEOPLETALK.

В телефоне без преувеличения сосредоточена вся жизнь современного человека: от важных дат в календаре до любимых мемов и скидочных карт в кофейнях. Скажем больше, практически у каждого есть смартфон с хорошей камерой, что делает его полезным инструментом не только для любителей, но и для тех, кто мечтает стать профессиональным фотографом.

Но что делать, если инструменты и желание снимать у тебя есть, а вот необходимых навыков нет? Мы попросили профессионального фотографа Александра Новикова рассказать (и показать) всем новичкам и тем, кто просто хочет расширить свои знания, несколько приемов, чтобы снимать на телефон как профессиональный фотограф. А в качестве помощника отправили на тест новинку от HUAWEI nova 13 Pro.

Почему именно nova 13 Pro?

Смартфон легко может заменить собой профессиональную технику и при этом помещается в кармане за счет стильного, ультратонкого и эргономичного корпуса, но самое интересное в камерах. Как фронтальная, так и основная оснащены XD Portrait Engine, анализирующей костную структуру лица, что помогает максимально точно формировать четкий контур и естественно передавать тон кожи, при этом убирая любые недочеты или неточности. Физическая регулируемая диафрагма самостоятельно адаптируется под любой формат и сценарий съемки (читай: думает за тебя). А еще разработчики встроили в смартфон искусственный интеллект, особенно полезный для групповых фото, – функция самостоятельно анализирует серию снимков и лица в кадре, чтобы выбрать наиболее удачный.

Но для чистоты эксперимента мы сфокусировались на предметной фотографии и, чтобы не усложнять, решили снимать дома.

Александр Новиков, фотограф

Используй естественное освещение, когда это возможно. Снимай рядом с окном или на улице в облачный день, чтобы избежать резких теней. Камеры nova 13 и nova 13 Pro отлично подстраиваются под любые условия, благодаря функции HDR со встроенным искусственным интеллектом они справляются с жесткими тенями и контрастным светом, анализируя структуру яркости и оптимизируя светлые и темные области. А при недостатке естественного света можно добавить дополнительный. Например, декоративную настольную лампу или люстру.

Лучше выбирать однотонный или нейтральный фон, чтобы предметы выделялись. Можно использовать простые ткани, бумагу или даже стены. Старайся избегать слишком яркого или загруженного бэкграунда, который может отвлекать внимание от основного объекта.

Не забывай о постобработке и помни, что даже небольшие изменения могут улучшить качество снимка. Я не сторонник использования внешних приложений для обработки, поэтому делал все сразу в камере, настраивая контрастность, яркость и цветовую гамму. А вы можете использовать приложения для редактирования фотографий. В nova 13 Pro интуитивно понятный интерфейс и большое количество возможностей мгновенной обработки, так что запутаться практически невозможно.

В частности, с глубиной резкости и разным фокусным расстоянием. Nova 13 Pro оснащен физической регулируемой диафрагмой. Я использовал широкую диафрагму f/1., которая естественно размывает фон и выделяет объекты на переднем плане. Теперь про фокус – еще один полезный трюк. В предметной съемке важна четкость основного объекта в кадре, поэтому часто приходится использовать сразу несколько объективов. А в основной камере nova 13 Pro уже есть широкоугольный макромодуль и диафрагма f/2.2, так что менять ничего не надо. Удобно? Очень!

В кадре не обязательно должен быть только один объект. Чтобы композиция выглядела привлекательней, добавь дополнительные текстуры. Это могут быть дерево, ткань или дополнительные предметы, которые не перетягивают на себя внимание. К примеру, в кадре с туалетной водой я использовал стеклолит.

И последнее, но не по значению: обязательно экспериментируй и не бойся пробовать разные подходы. Ведь чем больше ты будешь практиковаться, тем лучше будут твои снимки. А если ты уже готов перейти от теории к практике, то скорей отправляйся на официальный сайт HUAWEI за новым помощником, который с 24 января будет доступен к покупке.

Реклама.ООО «Техкомпания Хуавэй» , ИНН:7714186804, erid:2SDnjcVjeH2

Запись Фокус на главное: снимать на телефон как профессиональный фотограф впервые появилась PEOPLETALK.

Благодаря нашим сегодняшним героям, на новогодних праздниках мы сидели за столом не с семьей или близкими, а с бобром, точа полено. А если ты до сих пор не понимаешь, о чем идет речь, то поздравляем, ты упустил абсолютный бум мемов и уже легендарного трека «Бобр».

Так что давай сегодня познакомимся с его создателями поближе. Начнем?

Вячеслав Скрипка и Андрей Попов.

34 года и 39 лет.

Зерноград и Невинномысск.

VK, Дзен и YouTube.

Я упаковщик мебели и тренер по кикбоксингу, а Андрей — студийный звукорежиссер и аранжировщик.

Мы делаем поп-музыку.

Отвечу словами одной из первых песен: «Все начинается с обычного гаража, там мы собираемся, чтобы радовать «гаражан».

У меня кривой нос, а у Андрея прямые руки.

Наши семьи и взаимоотношения. Это главные достижения!

Мы варимся в своей каше, вдохновляемся, мечтаем и берем друг с друга пример.

Я умею управлять комбайном, а Андрей вкусно готовит.

Все такие же, не будем загадывать наперед.

Мы не можем этого не делать.

Людям нужна жизнеутверждающая музыка и позитивный заряд. Мы это делаем, поэтому вы обязаны нас знать!

В добре.

Фото: Hattori

Запись Поколение: исполнители хита «Бобр» SLAVA SKRIPKA впервые появилась PEOPLETALK.

История любви «дочки миллиардера» Кати и вологодского лейтенанта Лехи Данилина из проекта онлайн-кинотеатра Wink «Ландыши. Такая нежная любовь» вот уже третью неделю не дает покоя зрителям. СМИ то и дело раскрывают новые подробности о жизни главных героев сериала, а в Сети вновь и вновь появляются фан-аккаунты актеров, в одно утро проснувшихся популярными.

Чем не повод познакомиться с ними поближе? Сегодня в нашем материале Сергей Городничий.

Сергей Городничий.

29 лет.

В Купчино, г. Санкт-Петербург.

В запрещенограме @gorodnichiysd, и в Telegram.

Актер в театре на Бронной и в кино. Основатель актерского агентства «Лисья нора».

С 7 по 14 лет занимался тхэквондо, дальше ТЮТ (Театр юношеского творчества – прим. Ред.), потом школа-студия МХАТ, а дальше шесть лет работы в БДТ им. Товстоногова и съемки в разных проектах. Теперь там, где я есть.

Я пластилиновый. Могу принимать разные точки зрения, формулируя свое уникальное мнение.

Горжусь своими ролями в сериалах «Цикады» и «Ландыши. Такая нежная любовь». И ролью Треплев в спектакле «Чайка с продолжением» в театре на Бронной.

Мне нравится как работает Юра Борисов. Но ориентируюсь я исключительно на свои внутренние отклики.

Всегда выбираю дизайн маникюра своей девушке.

Я женат, у меня 2-3 ребенка, известен на всю страну как гениальный актер и имею 20 кг чистого золота в любой конвертации..

Я ищу спокойствия и удовлетворения.

Потому что без вас моя работа бессмысленна.

В терпении!

Запись Поколение: Сергей Городничий впервые появилась PEOPLETALK.

У всех фильмов и сериалов есть кое-что общее – они заканчиваются титрами. А в титрах – имена тех, кто стоит за захватывающим сюжетом, эффектной картинкой, острыми диалогами и драматической музыкой. Десятки, сотни талантливых людей, чья командная работа в итоге и создает ту самую магию. Некоторые – в кадре, другие – за ним. Имена первых ты наверняка знаешь по постерам и сводкам светской хроники, но что мы знаем о них самих? «Титры» в нашем прочтении не заканчиваются точкой после имени и дают слово героям – об их мечтах, целях, пути в кино, поводах для гордости и вдохновении.

Сегодня в главной роли Алина Азур. Молодая актриса, чье имя вы вряд ли слышали, но в скором времени, кажется, будет звучать во всех СМИ. Причина – первая роль и уже в сериале «Фишер. Продолжение», о первой части которого говорят аж с февраля 2023 года.

Согласись, самое время познакомиться с ним поближе! Начнем?

Алина Азур.

34 года.

?Казань, Татарстан.

В запрещенной соцальной сети, на YouTube. Везде Alina Azur – в кино, в шоу.

Я долго к этому шла и приложила невероятные усилия к достижению своей цели. У меня было желание творить, проживать разные жизни и примерять на себя роли разных людей.

Во всех! Но мое это «драма».

Страстность во всех проявлениях.

«На грани» (1997), «Игра» (1997), «Остров проклятых» (2010).

«Фишер. Продолжение».

В трех словах не получится. Лично для меня – это возможность прожить иную жизнь, то есть сотворить персонажа, кем я не являюсь. Помимо того, что ты рождаешь нового героя, это дает привнесение новых черт характера из фильма для меня самой, это если изнутри говорить про кино. А если смотреть со стороны зрителей, в той или иной степени несуществующая еще материя, которая обязательно, даже если это основано на реальных событиях, отражает, в первую очередь, видение режиссера, сценаристов. Каждый фильм должен иметь какой-то посыл, обучающий, показывающий нашу реальность определенным образом, подавать пример, как нужно или не нужно делать.

Я мечтаю сыграть сумасшедшую, как Кира Найтли в «Опасном методе».

Хороший психолог и человек с нестабильной (живой и гибкой) психикой.

Потому что я люблю то, что я делаю.

«Фишер. Продолжение».

То, что оно есть и погружает нас в новый мир.

Запись Титры: Алина Азур впервые появилась PEOPLETALK.

Уверены, за последние пару недель в Сети тебе не раз попадались кадры из сериала «Ландыши. Такая нежная любовь», в котором рассказывается история любви «дочки миллиардера» Кати и вологодского лейтенанта Лехи Данилина.

Премьера картины состоялась 1 января в онлайн-кинотеатре Wink и за две недели уже обрела армию поклонников. Да так, что последние интересуются всем, чем живут главные герои картины – Ника Здорик и Сергей Городничий. Хороший повод познакомиться с ними поближе. Начнем, пожалуй, с Ники.

Ника Здорик.

23 года.

В городе Обнинск.

В запрещенограме (@nika_zdorik) и ТГ.

Актриса театра и кино.

Начинала с профессионального спорта. Фитнес–аэробика, акробатический рок-н-ролл. Потом режиссер пригласил в школьный спектакль. А затем в театральную студию. В Обнинске. Это первые шаги.

Искренность и эмоциональность.

Каждый проект дорог мне. В каждом есть частичка меня. Но самая масштабная актерская и личная работа – «Ландыши. Такая нежная любовь». Я горжусь им и люблю всем сердцем. Такого в моей жизни еще никогда не было.

Я соревнуюсь только сама с собой. Вдохновляет меня музыка.

Я могу по четыре часа лежать в ванной.

Я живу в своей квартире с мужем и ребенком. Я успешная актриса. Занимаюсь благотворительностью. Мои глаза все так же горят. Я принимаю все, что со мной происходит с благодарностью и любовью.

Мной движет голод.

Вы ничего мне не должны. Но чувствую на уровне сердца и подсознания, что народная любовь у меня будет точно. А это лучшая награда.

В вере. В надежде. В любви.

Запись Поколение: Ника Здорик впервые появилась PEOPLETALK.

В последнее время локальные марки быстро набирают обороты, вес и значение. Практически каждую неделю на модной арене появляются новые игроки с большими амбициями и ярким талантом. Мы всегда пристально следим за такими проектами, знакомим тебя с самыми перспективными и смело передаем Анне Винтур имена, которые точно стоит знать.

Новой героиней рубрики стала основательница бренда Fashion Rebels Валентина Муховикова – девушка, которая не побоялась открыть бизнес в сложный пандемийный год и доказала всему фэшн-сообществу, что быть бунтарями – очень круто. Коллекции марки – это не просто про одежду, а про индивидуальный подход к ее выбору. Про то, насколько важно, чтобы стиль мэтчился с характером и внутренними качествами.

Сегодня мы предлагаем тебе поближе познакомиться с Валентиной, узнать чуть больше о том, чем она вдохновляется, как появилось название бренда, с чего начался ее путь в моде и каким был главный провал в карьере. Ну что, начнем?

Fashion Rebels.

Дословный перевод названия бренда – «Бунтари моды». Но для меня бунт в моде – это про смелость быть собой, выход за рамки общепринятого формата красоты и абсолютная свобода. Fashion Rebels не столько про одежду, сколько про стиль жизни, про бунтарей, которые живут чувствами. Поэтому в своей философии мы несем не деструктивный протест, а смелость. Смелость ошибаться, быть ярким и разрушать стереотипы.

В 2020 году.

Интеллектуальная сексуальность.

Красный костюм с фраком. Красный цвет символизирует решение, выход за пределы стандартов, смелость заявить о себе, уверенность, соблазн, игру. Все, кому близко творчество, осознают, что самое сногсшибательное получается, когда создаешь это как будто играя, без мук и оглядки на других, когда цвет задает ритм проекту.

Для настоящих эстетов, для тех, кто готов открывать новое, идти на эксперименты. Наверное, стиль можно назвать богемным и авангардным с легким флером этники и винтажности, это точно не про быструю моду и не про оверсайз, а про поэтичность и эклектичную эстетику.

С осознания, что я хочу и могу ее создавать. Элегантность красит всех девушек, но в нынешнем ритме женщины теряются и всеми силами стараются сохранить и раскрыть свою женскую суть – с помощью психологов, тренингов, медитаций, в женских сообществах. В какой-то момент я поняла, что стало сложно выбирать одежду, и решила ее создавать.

Уверенность в себе. Пришла мысль, что мое образование, опыт и ощущение мира могут быть достаточной опорой.

Магда Бутрим, Фиби Файло, Жиль Сандер, Миучча Прада.

Смелость, легкость, чувственность.

Мы не ограничиваемся стандартными базовыми коллекциями, а экспериментируем и элегантно совмещаем несовместимое, создавая одежду, в которой хочется жить и праздновать эту жизнь.

Никогда не говори никогда, мир меняется – мы меняемся.

Горжусь тем, что не свернула с пути, несмотря на все трудности и бесконечные кризисы, смены парадигм, политические события, с которыми мы столкнулись сразу же после запуска бренда. Все, что есть в этом мире, началось с мечты, и очень важно крепко держаться своей. Конечно же, горжусь своей командой, каждый день понимаю, что этот пазл сходится лучше и лучше.

Первая коллекция. Я человек не из мира моды, делала все одна, основываясь на собственной интуиции, на ней как раз и набила большинство шишек, но это стало толчком к росту.

Не смотреть по сторонам, не мериться с чужими успехами, любить, что создаешь, и обязательно опираться на аналитику.

Следующий год мы будем укреплять и развивать онлайн-каналы.

Мир, где нет правил, но есть подлинная свобода и жизнь в ее разных замысловатых проявлениях. Одежда транслирует, что мы думаем здесь и сейчас, о чем волнуемся, о чем мечтаем. Так много можно сказать людям через коллекцию.

Помечтаем? Я бы построила «Модный город», где с ранних лет дети могли бы получать знания о моде. Такой город с профильными и высшими учебными заведениями и заводами, где студенты сразу же могли бы проходить практику, а еще улицы с домами-магазинами наших российских брендов. Конечно, этот город был бы возведен в России. Нам сейчас очень не хватает фундаментальной опоры, которая у европейцев формировалась веками, а российский фэшн сейчас складывается по кирпичику, когда каждый бренд вкладывает все свои накопленные материалы, силы, знания, деньги для создания этого фундамента.

На Кейт Бланшетт. Обожаю ее внешность и ее философию: «Для меня внешность никогда не была на первом месте. Конечно, как любой женщине, а особенно актрисе, всегда хочется хорошо выглядеть. Но я никогда не ставила на свою внешность. Скорее, мне важно было работать, развивать талант и стремиться стать лучше как человеку, нежели каждую секунду сходить с ума по поводу внешнего вида».

В связи с профессиональной деформацией на ум приходит что-то гротескное, связанное с решением ежедневных задач, например с утрированием и гиперболизацией. Наверное, я придумала бы немного нелепую и очень яркую шапку-несознанку, которую нужно надевать, когда все вокруг достало. Она еще может быть с бахромой, чтобы пугать людей, или с прорезями для глаз, чтобы ограничить контакт с окружающими. В какой-то момент всем такую нужно иметь.

Одежда – отдельный вид искусства. Но ни одно произведение, пусть даже самое прекрасное, не может нравиться всем. Очень хорошо сказала Рей Кавакубо: «Красота – это что угодно, о чем кто угодно хотя бы раз подумал: «Красиво!» Поэтому я с пониманием отношусь к тем брендам, которые сама никогда не носила бы.

Тренды – это ориентир, куда идет мир, что происходит во Вселенной здесь и сейчас. Для меня антитренд – когда человек надевает на себя супертрендовую вещь, абсолютно не совместимую с его сущностью, тем самым обесценивая свое «я».

Я очень люблю винтажные фильмы, особенно 1960-х и 1970-х. Весной в нашей коллекции «Манон» выйдут три варианта принта из одноименного фильма с отличными фразами в духе «Слишком люблю тебя, чтобы выйти за тебя замуж».

Мерил Стрип. Причем в ее 75. С загадочным прищуром и ямочками. Она то боролась с гонкой вооружений, то с количеством нитратов в пище, как настоящая бунтарка. Сейчас, как мне видится, она уже ни с чем не борется, лишь помогает делами и благотворительностью нашей планете. Она меняет мир своим присутствием, это слоган нашего бренда. Уверена, ей точно подошел бы любой архивный или актуальный образ Fashion Rebels.

Запись Передайте Анне Винтур: интервью с основательницей бренда Fashion Rebels о моде, провалах и вдохновении впервые появилась PEOPLETALK.

Пик популярности профессиональных фотоаппаратов пришелся на начало нашего тысячелетия. Профессиональные камеры были самым желанным гостем на днях рождения, семейных торжествах и в путешествиях. В доказательство этому пыльные полки шкафов забиты бесчисленными детскими воспоминаниями, бережно вклеенными в фотоальбомы. Миллениалы точно помнят, как брали у родителей камеру, чтобы сделать контент для аккаунта в социальных сетях не только для себя, но и для друзей. Ведь почетный обладатель профессиональной камеры автоматически становился хорошим другом.

В последние годы все больше людей отказываются от использования традиционных фотоаппаратов в пользу смартфонов. Статистика это подтверждает: в 2020 году продажи фотоаппаратов в России упали на 27 %. Если представители старших поколений крепко держатся за классику, то подрастающие альфа вряд ли предпочтут что-либо своему мобильному телефону.

Фотоаппараты уходят в прошлое по-английски, поэтому мы решили проследить резкий переход человечества от камер к смартфонам, разобраться в причинах и объяснить, что делает телефоны более привлекательными для повседневной фотографии.

Очевидный факт: смартфоны всегда под рукой и их легко носить с собой. В отличие от громоздких фотоаппаратов они без труда помещаются в карман и не требуют специальной сумки. Результаты несложных исследований подтверждают, что на загрузку камеры смартфона уходит около 0,6 секунды, что позволяет людям запечатлеть ценные моменты в любое время и в любом месте, не задумываясь о дополнительном оборудовании.

Несмотря на то что содержимое современных гаджетов остается для многих загадкой, процесс съемки доступен даже тем, кто не имеет опыта в фотографии. Высококачественные камеры и встроенные функции редактирования возьмут работу специалиста на себя. Задача пользователя – сделать один клик по экрану.

Складывается впечатление, что фотоаппарат для смартфона играет роль доброго дедушки на пенсии, который передал своему современному внуку все свои знания. С этой ассоциацией автор текста столкнулся, изучив характеристики нового смартфона HUAWEI Mate X6 из флагманской линейки HUAWEI Mate. Помимо своих основных функций, устройство обладает рядом фишек, которые оценит любой уважающий себя фотограф.

Стильный внешний вид с превосходной системой камер. Несмотря на развитый внутренний мир, который, казалось бы, должен занимать много места, смартфон отличается тонкой конструкцией с прочным корпусом и эффектным дизайном.

«?Живые»? снимки. В модель добавлен отдельный модуль для цветокоррекции, который выводит цветопередачу на новый уровень. Кадр получается реалистичным без угрозы для детализации.

Возможности ультрареалистичной съемки. Смартфон способен точно воспроизводить оттенки с помощью революционного сенсора, который может улавливать цвет кожи человека, одежды и природных объектов.

Умный объектив. Камера интуитивно подстраивается под условия съемки. Например, в оживленном месте длинная выдержка позволяет выделить главный объект на фоне проходящих мимо людей.

Система обработки изображения. Тебе знакома проблема, когда центральная часть кадра выглядит четко, а фон получается размытым? Высокая детализация HUAWEI Mate X6 спасет будущие кадры, сохранив четкость на любом плане.

Два экрана. Складная конструкция смартфона позволяет увеличить его вдвое, что, без сомнений, облегчает жизнь любителям фотошопа.

Современный человек привык работать на результат, поэтому безусловно ценит технологии мгновенного действия. С помощью смартфонов пользователи могут делиться фотографиями в социальных сетях, отправлять их друзьям и даже загружать в облачные хранилища в режиме реального времени. Это создает ощущение немедленного взаимодействия, о котором никогда не узнают фанаты профессиональных фотоаппаратов.

Искусство ретуши берет свое начало в позапрошлом веке. Уже тогда фотографы стремились усовершенствовать кадры с помощью подручных средств. Например, пропитывали бумагу йодистым серебром для блестящего взгляда. Современный человек располагает доступом к многочисленным приложениям для обработки фотографий. Это позволяет пользователям проявлять свою креативность и делает процесс более персонализированным.

В современном мире, где скорость и доступность играют ключевую роль, смартфоны становятся идеальным инструментом для сохранения ярких моментов нашей жизни. Профессиональные фотоаппараты остаются важным средством для решения специфических задач, однако им уже не догнать компактные смартфоны, ставшие нашими незаменимыми помощниками на каждый день.

Оформить предзаказ на смартфон можно с 10.01. на сайте. К слову, не только телефон станет отличным способом порадовать себя и близких, но и бонусы для пользователей серии HUAWEI Mate X6. Так, ты можешь получить скидки в Lamoda, Lamoda Sport, Фитнес-клубе World Class, OneTwoTrip, Litres, WINK и MUME. Со всеми подробностями можно ознакомиться в приложении «My HUAWEI».

Реклама. ООО «?Техкомпания Хуавэй»?, ИНН: 7714186804, erid: 2SDnjcvs3yE

Запись Почему люди перестали использовать фотоаппараты и предпочитают снимать на телефон? впервые появилась PEOPLETALK.

У всех фильмов и сериалов есть кое-что общее – они заканчиваются титрами. А в титрах – имена тех, кто стоит за захватывающим сюжетом, эффектной картинкой, острыми диалогами и драматичной музыкой. Десятки, сотни талантливых людей, чья командная работа в итоге и создает ту самую магию. Некоторые – в кадре, другие – за ним. Имена первых ты наверняка знаешь по постерам и сводкам светской хроники, но что мы знаем о них самих? «Титры» в нашем прочтении не заканчиваются точкой после имени и дают слово героям – об их мечтах, целях, пути в кино, поводах для гордости и вдохновении.

Сегодня в главной роли – мексиканская актриса Барбара де Рехиль, известная по комедии «Счастливые времена», теленовелле «Кабо» и ромкому «Сосед». В этот раз актриса сыграла в русскоязычной комедии «Василий», которая выйдет в прокат 23 января.

Согласись, самое время познакомиться с ней поближе! Начнем?

Барбара де Рехиль.

36 лет.

Мехико.

В запрещенной соцсети @barbaraderegil и TikTok @barbara_deregil212.

Я мечтала стать актрисой с детства, и 10 лет назад мне представилась возможность воплотить мечту в жизнь. С тех пор я снимаюсь в кино.

Экшен, комедия и драма.

Я хороша в экшен-сценах, где надо много драться, стрелять и исполнять всякие трюки, а еще я красиво ем пасту и суши. (Смеется.)

«Убить Билла», «Манкимэн», «Дневник памяти». Вообще любые экшены и драмы.

Сериал «Росарио-Ножницы».

Моя жизнь.

Сильную и могущественную героиню в экшен-фильме.

Кто не играет роль, а проживает ее.

Потому что я смогу вдохновить вас.

В комедии «Василий».

Попкорн и хорошая компания.

Фото: личный архив Барбары де Рехиль

Запись Титры: Барбара де Рехиль впервые появилась PEOPLETALK.

Вот и наступил долгожданный, чистый, Новый год. Время, когда кажется, что все мечты сбудутся, возможности безграничны, а проблемы, стресс и обиды остались далеко в прошлом.

Но было ли так всегда? С какого момента в России этот праздник стал считаться началом чего-то нового? Когда мы стали думать, что именно Дед Мороз, а не кто-то другой, принесет подарки? И в конце концов, какая роль здесь досталась игрушкам? В нашем новом проекте «История игрушек. Из России с любовью» мы расскажем историю отечественных кукол и игрушек, отправимся в путешествие по разным городам России, заглянем в гости к коллекционерам, изучим экспонаты в крупнейших музеях, побеседуем с лучшими экспертами в области антиквариата и услышим истории, полные мистики, загадок и невероятных фактов. А начнем с новогодних игрушек.

История Нового года берет начало в XVIII веке, когда Петр Первый, вдохновившись западными традициями, издал указ Новый, 1700 год от Рождества Христова праздновать с 1 января. И помимо зажигания бочек со смолой и стрельбы из мелкого ружья (что позднее мы стали называть салютами) приказал «развешивать по домам всякого боярского или посадского чину ветви ели или сосны для праздничного настроения». Позднее жена императора Николая I Александра Федоровна познакомит нас с новогодней елкой, привезенной из Пруссии в 1817 году. Оттуда же она возьмет традицию украшения ели, а чуть позже, в 1828 году, устроит настоящий рождественский праздник с подарками под елкой и украшениями в виде конфет, орехов, пастилы и других сладостей. Стоит отметить, что и игрушкам нашлось место. В основном рождественские украшения были из картона и ваты и привозились из Германии, но уже тогда в царской России существовали артели, производящие игрушки из стекла. Правда, их можно было встретить исключительно в богатых домах.

В 1917 году ситуация изменилась. С приходом большевиков и новой антирелигиозной кампании Новый год признали «старорежимным» обманом народных масс и запретили. С наступлением 1935 года и началом индустриального прогресса появилась надежда и на возвращение праздника. Но со своими изменениями. Теперь правительство делает Новый год всенародным, не ограничивая рождественский дух стенами домов буржуазии. Новый год становится доступным праздником, который касается абсолютно всех. 28 декабря 1935 года после статьи Павла Постышева в газете «Правда» началась история советского Нового года в том виде, в каком мы его знаем и любим.

Массово елки стали производить, как ни странно, на заводах по производству туалетных ершиков, именно поэтому елочные кончики так напоминали их ворсинки. Елочные игрушки все так же изготавливались из ваты, и с ростом спроса на деревья рос спрос и на украшения. Поэтому в 1936 году начали создаваться отдельные артели по изготовлению елочных игрушек. Дизайном занимались профессиональные художники и скульпторы того времени. За основу брали проволочный каркас, который обматывали ватой, а лица и руки делали из папье-маше, а затем раскрашивали.

Готовую игрушку покрывали крахмальным клейстером и посыпали «стеклянным снегом» – чешуйками слюды. В отличие от ватных, стеклянные игрушки давали волю фантазии. В то время можно было встретить украшения разных форм, цветов и размеров: фрукты и овощи, животные, птицы, герои сказок. А также игрушки, повторяющие советскую реальность: пионеры, лыжники и конькобежцы, пограничники и парашютисты, герои любимых фильмов и значимые лица внутри страны. Одной из самых популярных в 30-х годах была серия «Полярников», восхваляющих покорение Арктики и Северного полюса.

С наступлением 1941 года краски стали бледнее. Но, несмотря на военную обстановку, люди не теряли новогодний дух и продолжали отмечать праздник в страшных условиях, хватаясь за лучик светлого будущего, которым был Новый год. Скромные праздники устраивали и в блокадном Ленинграде, из бинтов делали грибы и вишни, разукрашенные зеленкой, а из пустых ампул и перегоревших лампочек делали смородину и виноград. Но ужасы войны отступили, и перед государством встала задача не только восстановить страну, но и вернуть людям радость довоенной жизни.

В СССР начали массово изготавливать Дедов Морозов, а к концу 1940-х годов в Научно-исследовательском институте игрушки был разработан новый способ прессования игрушек из ваты и внедрение техники намотки изделий, которую использовали и до революции, но теперь это делали на станке-веретене. Полностью восстановить производство удалось лишь к 1950-м, когда в моду снова вошли стеклянные игрушки на прищепке или веревке, а главной темой украшений стали быт и уют. На елках чаще встречались сундуки, лампы и корзинки с фруктами, а также сказочные герои, такие как Чиполлино, Буратино и Айболит.

Новогодние украшения и игрушки прошли огромный путь: от роскошных импортных и съедобных до самодельных и дарящих надежду, от массовых до пропагандистских. Но как они выглядят сейчас? Что сейчас в моде и как мы украсим елку в этом году? Не будем раскрывать все карты здесь, ведь ответы можно найти в нашем новогоднем выпуске.

Режиссер: Стас Ахунов

Оператор-постановщик: Денис Стецишин

Второй оператор: Ефим Китаев

Операторы: Влад Королев, Илья Филипский

Фотограф: Александр Новиков

Сценарист: Светлана Данелян

Гаферы: Влад Королев, Андрей Соловьев

Осветители: Кирилл Ламберт, Андрей Соловьев, Габриэль Дель Пино, Эмиль Аббясов, Илья Волков

Механик камер: Влад Иванов

Художник-постановщик: Анастасия Ржевская

Звукорежиссер: Артем Степанов

Стилист: Кристина Константину

Визажисты: Яна Абакшина, Регина Ахатова, Лилия Мещеринова, Александра Ильницкая, Кристина Василевская, Туйаара Парникова, Юлия Слепнева, Елена Тихонова

Логгер: Иван Сметанин

Монтаж/цветкор: Денис Белоусов

Закадровый голос: Сергей Чонишвили

Постпродакшн звука: Ева Абтиева

CG продюсер: Даниил Щекин

CG супервайзер/арт-директор: Иван Архипов

Супервайзер визуальных эффектов: Владимир Матыцин, TAiNA

Ассистент продюсера: Елена Бородина

Продюсер: Анастасия Фридман

Дизайн верстки: Татьяна Курьякова

Текст: Елизавета Шевченко

Консультанты проекта: Редакция журнала «Антикварная кукла», Александра Новикова, Наталья Курочкина, Ольга Копылова

Проект создан при поддержке Института развития интернета (АНО «ИРИ»)

Запись История игрушек: Новый год впервые появилась PEOPLETALK.

Согласись, если выйти из дома без сумки, можно в течение всего дня ощущать, что забыла или потеряла что-то важное. Некоторые из нас вовсе чувствуют себя голыми без этого аксессуара. Ведь сумка – это не просто дополнение к аутфиту, а незаменимый помощник, который в буквальном смысле хранит всю нашу жизнь.

Большинство стилистов считают, что правильно подобранная сумка – это прочный фундамент для любого образа. Красивая и качественная модель позволит своей обладательнице выглядеть стильно как в джинсах и белой футболке, так и в более продуманном наряде.

Мы уверены, что любая женщина, девочка или девушка, вне зависимости от возраста, всегда будет рада сумке, которая станет для нее не просто аксессуаром, а настоящим спутником жизни. В этом материале редакция PEOPLETALK вместе с сетью магазинов «Кашемир и Шелк» составила подборку трендовых моделей и показала, как их правильно стилизовать.

Тренд на объемные вещи не прошел мимо аксессуаров. Говорить о плюсах объемных сумок можно бесконечно, но ты и без нас знаешь, сколько потребностей они закрывают. Поместить «под рукой» всю свою жизнь и выглядеть при этом стильно кажется невыполнимой задачей. Ровно до появления той самой сумки-спасительницы, которая станет надежным хранилищем для всего необходимого: от ноутбука и ежедневника до расчески и аптечки. Модель Postina от итальянского семейного бренда Zanellato отличается своей вместительностью, так как дизайнер вдохновлялся почтальонской сумкой из фильма с Массимо Троизи. Большая сумка станет отличным дополнением как к облегающим образам, так и к свободным силуэтам.

Не станем злить главный символ года, поэтому отдадим предпочтение именно принту, а не материалу. Сумки с тиснением под кожу рептилий отличаются своей неприхотливостью и станут незаменимым другом для всех, кто предпочитает базовые оттенки в гардеробе. Как говорится, если образ не интересен цветом, то должен запомниться фактурой. Предлагаем рассмотреть вариант от бренда Zanellato в трендовом коричневом оттенке, который станет приятным акцентом повседневного образа и дерзкой деталью для элегантного вечернего наряда. Такая сумка надолго сохранит свой насыщенный цвет благодаря секретным методам производства бренда. К сожалению, дизайнер держит их в секрете, но история подтверждает его слова.

Если задуматься, сумка, словно верный спутник, сопровождает нас в течение всего дня. С ней мы выходим утром на работу, бегаем днем по делам, а вечером отправляемся на встречу или в магазин. Именно эта мысль натолкнула креативного директора бренда EREDA Хайота Исмоилова на создание модной и вместительной модели Ventiquattro ore, что в переводе с итальянского означает «24 часа». Благодаря своим размерам сумка подойдет как для повседневной жизни, так и для путешествий, а универсальная цветовая гамма позволит не мучаться выбором одежды: сумка подойдет ко всему.

Большая история маленькой сумки началась в 1790 году во времена Французской революции. Высшее модное общество считало, что размер сумочки напрямую зависит от благосостояния ее обладательницы: чем меньше аксессуар, тем выше статус. Бренд EREDA бережно чтит традиции XVIII века, продолжая дарить своим покупателям престиж и стиль жизни. Их модели с короткой ручкой придают образу не только женственность и непринужденность, но и уверенность. Такая сумка сочетается как с комфортным аутфитом, так и с нарядным.

Как известно, классика никогда не выйдет из моды. Универсальность традиционного стиля заключается в четкости форм, лаконичности и спокойствии цветовой гаммы. Несмотря на свою практичность, такие модели редко отпечатываются в памяти публики. Если ты любишь выделяться из толпы, то советуем сочетать бессмертную классику с оригинальными вставками. Предлагаем присмотреться к уникальной модели с меховой ручкой от Henry Beguelin, которую можно сочетать как с уютным пуховиком, так и с шубой в цвет. История бренда началась в 80-х годах, когда компания друзей из Тосканы начала создавать модели аксессуаров вручную, используя старинные технологии.

Вряд ли главный волшебник года следит за модными тенденциями, но в этом году его аксессуар входит в топ главных трендов. Торба, пакет или просто «сумка-мешок» покорила сердца модниц по всему миру. Модель сочетается с классическими брюками и свободными джинсами, объемными пуховиками и базовыми пальто. Нашли для тебя как раз такую в глубоком винном цвете у Henry Beguelin. Насыщенный оттенок не только считается трендовым, но и добавит яркости твоему образу как зимой, так и летом. Любопытно, что бренд оставался неизвестным до тех пор, пока марка Comme de Garcons не сделала заказ на коллекцию из экологически переработанных материалов.

Реклама. ООО «?ВАЛЬДО»?, ИНН: 7704451997, erid: 2SDnje2uo6T

Запись Лучший вишлист: какие подарки хочет получить каждая девушка? впервые появилась PEOPLETALK.

У всех фильмов и сериалов есть кое-что общее – они заканчиваются титрами. А в титрах – имена тех, кто стоит за захватывающим сюжетом, эффектной картинкой, острыми диалогами и драматической музыкой. Десятки, сотни талантливых людей, чья командная работа в итоге и создает ту самую магию. Некоторые – в кадре, другие – за ним. Имена первых ты наверняка знаешь по постерам и сводкам светской хроники, но что мы знаем о них самих? «Титры» в нашем прочтении не заканчиваются точкой после имени и дают слово героям – об их мечтах, целях, пути в кино, поводах для гордости и вдохновении.

Сегодня в главной роли Александр Алябьев. Ранее актер снимался в таких громких проектах, как «Карамора», «Вертинский», «Псих» и «Доктор Преображенский». Недавно на «Кинопоиске» вышел новый сериал с его участием – фантастический триллер-детектив «Прометей».

Согласись, самое время познакомиться с ним поближе! Начнем?

Саша.

36 лет.

?В Москве.

В театральном проекте «а39».

Все началось с видеокассет соседа, у которого появился видеомагнитофон.

? Зависит от предмета для разговора.

Секрет.

«Барри Линдон» Стэнли Кубрика, «Манчестер у моря» Кеннета Лонергана, «Окраина» Петра Луцика.

Я в процессе. Гордиться чем-то – значит работать на результат.

Далеко не все.

Такие мечты в прошлом.

Человек, который думает, прежде чем говорит.

Если вы меня знаете, это ваши проблемы.

В мистическом детективе «Прометей» на «Кинопоиске» и в фильме «По барам».

Остаться человеком.

Запись Титры: Александр Алябьев впервые появилась PEOPLETALK.

Мерч – это не просто одежда. Это дань уважения бренду или компании, теплое воспоминание о концерте любимой группы или исполнителя. Каждый из нас бережно хранит фирменные предметы гардероба, потому что знает: эмоции нельзя купить заново. Мы неспроста использовали слово «хранит», ведь чаще всего брендированные айтемы не покидают пределов шкафа. Гармонично стилизовать вещь с символикой, принтом и акцентной цветовой гаммой считается задачкой со звездочкой. Редакция PEOPLETALK решила изменить правила игры и разработать основные принципы грамотного применения мерча.

За помощью в этом непростом деле мы обратились к команде развлекательных и финансовых сервисов «Яндекса». В их новогодней коллекции представлено восемь айтемов: от кардиганов по задумке создателя бренда .solutions Глеба Костина до шарфа и лонгсливов от креативного директора и основательницы бренда LongLong Люси Джейранян.

Перед дизайнерами стояла сложная задача – создать коллекцию, которая точно не окажется на дальней полке шкафа. Новогодняя капсула «Фантеха» и «Финтеха» вдохновлена цветами их сервисов: «Кинопоиска», «Яндекс Музыки», «Яндекс Афиши», «Яндекс Книг» и «Яндекс Пэй». Вспышка красок и многообразие коллекции делают ее идеальным «подопытным» для нашего исследования. Начнем?

Сочетай с классикой. Мерч – это отличный способ добавить индивидуальности и свежести в твой образ, особенно когда он дополняется классическими элементами. Акцентные детали, такие как яркие свитшоты и футболки с оригинальными принтами, могут прекрасно гармонировать с более строгими предметами гардероба. В нашем случае мягкий кардиган из мохера в насыщенном цвете не только добавит уюта, но и станет изюминкой всего лука. Он отлично сочетается с классическими брюками или юбкой-карандашом, что делает образ уместным как для офиса, так и для деловой встречи.

Добавь смелых деталей. На неформальной вечеринке в кругу коллег мы остаемся в зоне комфорта. Праздничный аутфит тоже можно сделать уютным, если главным акцентом станет мягкий кардиган. Для придания образу выразительности добавим нестандартных деталей. Одним из таких элементов может стать эффектный шелковый корсет, который подойдет и для вечеринки, и для более формальных мероприятий. А для самых смелых рекомендуем обратить внимание на платья и юбки с разрезом.

Комфорт превыше всего. Время с семьей – повод расслабиться и отвлечься от предновогодней суеты. Как мы знаем, атмосфере уюта способствуют правильно подобранные вещи. Мягкие ткани, свободный крой и праздничные мотивы отлично справятся с этой задачей. Экспериментируй с цветом — добавь к яркому кардигану не менее эффектные красные штаны. Если же в гардеробе не нашлось акцентных брюк, замени их на классические, разбавив образ базовой белой футболкой.

Не стесняйся интересных акцентов. На встречах с друзьями (в отличие от офисной рутины) нет строгого дресс-кода. Здесь можно быть самим собой. Спешим добавить образу оригинальности, дополнив наш кардиган с цветными колготками, которые ты можешь носить с коротким платьем, юбкой или даже с шортами. Другим стильным решением, которое подчеркнет твою индивидуальность, станут блестящие штаны. Когда еще так сиять, если не в преддверии праздников?

Позволь себе выделяться из толпы. Образ на праздник должен быть комфортным, но обязательно соответствовать вкусу символа приближающегося года. Мягкий кардиган из мохера станет идеальным дополнением к любому праздничному ансамблю, позволяя тебе чувствовать себя свободно и уверенно. Яркие мотивы добавят образу выразительности, а теплый материал и приятная текстура создадут атмосферу уюта и непринужденности. Чтобы сиять на фоне новогодней елки, предлагаем обратить внимание на серебряные и золотые цвета. Они пришлись по душе Зеленой Деревянной Змее – главному символу 2025 года.

Запись На все случаи жизни: как правильно стилизовать мерч? впервые появилась PEOPLETALK.

Новый год – это всегда про традиции. Приятные хлопоты на кухне, ожидание подарков под елкой, совместный просмотр «Гарри Поттера» или «Иронии судьбы» (решили оставить вариант для людей постарше), но мы хотим внести еще одну. Вот уже третий год VK в канун Нового года представляет свое праздничное шоу, соединяя, казалось бы, несовместимых артистов – совсем молодых звезд и настоящих легенд отечественной эстрады в ежегодном проекте «VK ПОД ШУБОЙ».

Хотим отметить, что три года можно считать уже маленьким праздником, особенно в эпоху, когда проекты исчезают так же быстро, как и появляются. Мы склонны думать, что все дело в свежей идее и креативности, с которыми VK подходят к уже привычному новогоднему формату.

«В этом году «Шуба» порадует яркими дуэтами легенд и фрешменов года. Таких коллабораций мы еще не видели, – делится заместитель старшего вице-президента по спецпроектам VK Зоя Новикова. – «VK ПОД ШУБОЙ» – это в равной степени проект наш и артистов, которые в нем участвуют. Каждый участник вносит свои идеи в постановки номеров, артисты сами делают аранжировки или корректируют их с нашей командой, идет совместный подбор костюмов».

Но что нам подарит «VK ПОД ШУБОЙ 3» в этом году? «Холодная луна» от группы «Хлеб» и Артура Пирожкова, «Белая ночь» в исполнении «13 Карат» и Найка Борзова, «Зима в сердце» от Басты и Евы Польны, «Метелица» от Юлии Савичевой и МУККА, «Зима-холода» от Михаила Шуфутинского и Artik & Asti, «Опять метель» от Полины Гагариной и MIRAVI. А еще две неожиданные премьеры от A’Studio и LYRIQ и Лолиты и MONA.

«Создать гармоничный, красивый кавер – сложный и не менее интересный процесс, чем создание песни с нуля», – рассказала Зоя Новикова. – «Шубу» будет интересно смотреть молодой аудитории и их родителям. Такой свежий взгляд на привычный новогодний формат: вся семья готовится к празднику, а на фоне поет Полина Гагарина с MIRAVI любимую «Опять метель». Это шоу-настроение, мы хотим верить, что оно задаст особую атмосферу в каждом доме».

Премьера шоу состоится на VK Видео 27 декабря в символичные 20:25. А пока все замерли в ожидании, мы решили взять на себя инициативу и рассказать о том, как создавались оригинальные песни и какая история стоит за ними. Чтобы ты мог не только подпевать, но еще и похвастаться интересными знаниями. Начнем?

Удивительно, но факт. Самую популярную песню 90-х исполнитель Шура придумал совершенно случайно. Знаковым стало знакомство с композитором Павлом Есениным, который сделал минусы для двух культовых треков: «Дон-Дон-Дон» и «Холодная луна». Шура должен был позже написать текст к последнему треку, но откладывал до последнего момента (и его можно понять). Однажды друзья исполнителя в Твери предложили записать ему «Холодную луну», но с условием, что у него будет всего полчаса. Так, стоя в очереди на запись, за 15 минут до дедлайна Шура посмотрел в окно, увидел луну и придумал текст, который затем отправили на радио. Как результат, «Холодная луна» долгое время занимала первую строчку во всех хит-парадах страны.

В этом году новогоднее чудо случилось не только у слушателей, но и музыкантов. Команда VK Records исполнила давнюю мечту ребят из группы «Хлеб», предложив записать кавер на хит Шуры вместе с Артуром Пирожковым.

Песня одной из первых электропоп-групп «Форум» появилась в 1984 году, и, несмотря на то что уже давно считается новогодней классикой, она вовсе не про праздник. Сергея Романова вдохновили белые ночи Санкт-Петербурга и истории о юношеской любви в любых ее проявлениях. К слову, если ты родился после 2000-х, то, скорее всего, пропустил ее успех на радио, но точно слышал в сериале «Мир! Дружба Жвачка!», сюжет которого разворачивается в 80-х.

Опережая твой вопрос, новое прочтение электропоп хита дали нам «13 Карат» и Найк Борзов, сделав рок-версию «Белой ночи». Желая добиться максимально гармоничного звучания, исполнители даже купили одинаковые микрофоны.

Автор этого текста лично благодарит организаторов за то, что песню исполняет Ева Польна – солистка легендарной группы «Гости из будущего». Правда, в этому году к певице присоединился Баста. Мэтч мэйд ин хэвен?

Трек впервые был записан в 1998 году сразу после хитов «Беги от меня» и «Нелюбовь» и отличался от своего финального варианта. Он был медленным и более трагичным, поэтому его решили отложить и доработать. В итоге в студии «Маэстро» в Санкт-Петербурге был записан пробный вариант, который затем и стал культовым.

В 2000 году Валерию считали исполнительницей исключительно лиричных песен, но она и ее бывший продюсер Александр Шульгин решили, что надолго в этом амплуа задерживаться не стоит. В результате певица полностью сменила стиль, перекрасила волосы в рыжий, а Шульгин написал два хита «Ты где-то там» и «Метелица», которые возродили тренд на диско и стали постоянными треками в каждом клубе.

В 2024 ответственность возродить культовый хит нулевых взяли на себя Юлия Савичева и МУККА. Не хотим придумывать за тебя новые теории заговора, но что-то нам подсказывает, что рыжий цвет волос тут не просто так.

Андрей Губин начал сочинять музыку еще в 13 лет, но «Зима-холода» случилась намного позже, в 1997 году, когда исполнитель приехал к своим родителям в село Никольское. Морозная погода и вдохновила его на создание знаменитого припева. В дальнейшем трек вошел во второй студийный альбом «Только ты».

Пожалуй, самый неожиданный дуэт из всего проекта. Команда VK очень хотела, чтобы в «VK ПОД ШУБОЙ 3» принял участие Михаил Шуфутинский и никто не мог предсказать, насколько гармонично с ним паре будет звучать Севиль. Но конечный результат превзошел все ожидания!

Последняя, но не по значению песня, которую, почти уверены, знает каждый. Трек был записан в 2007 году специально для фильма «Ирония Судьбы. Продолжение», режиссером которого стал Тимур Бекмамбетов. А официальная премьера песни состоялась на «Радио Алла».

Скажем по секрету, что Полина Гагарина с MIRAVI это любимый дуэт заместителя старшего вице-президента по спецпроектам VK Зои Новиковой, а это о многом говорит.

Запись Тренд на воспоминания: как сделать оригиналы культовых российских песен вновь актуальными? впервые появилась PEOPLETALK.

Алексей Горбатюк – один из самых известных российских стилистов по волосам с более чем 30-летним опытом. За свою профессиональную карьеру он успел поработать со звездами разной величины – от Квентина Тарантино до Ренаты Литвиновой. А сегодня Алексей рассказал PEOPLETALK о том, как начался его путь в индустрии и каким был первый клиент, и поделился советами, как найти своего мастера и раскрыть потенциал волос.

По образованию вы дизайнер-график. Расскажите, как попали в hair-индустрию?

Мое знакомство со стрижкой началось в 13 лет, когда меня плохо постригли. Я пришел к своему любимому мастеру, а мне сказали, что она ушла в декрет. Раньше только в крутые салоны можно было записаться по звонку – например, в «Чародейку» на Арбате. А в обычной парикмахерской всегда была живая очередь. И в ней я оказался 18-м по счету.

Тогда еще было разделение на мужские и женские залы, и в женском не было ни души. Мастер увидела мой скучающий взгляд и предложила меня постричь – взяла самую большую насадку и обкромсала так, что я стал человек-шар, голова – как микрофон. К счастью, дома были ножницы, часа два я стоял перед зеркалом-трюмо, после чего люди начали спрашивать, где я так классно постригся. Потом один человек обратился, второй, третий… Параллельно с этим я занимался в народном-молодежном театре, изучал грим, постижерное искусство, работу с париками. Поэтому к 18 годам я уже был достаточно поднаторевший в этой сфере самоучка.

После 11 классов в школе меня взяли на работу в салон вне конкурса. Это была моя первая официальная работа парикмахером. А в 21 год на четвертом курсе института меня пригласили на работу в салон на Рублевке, и я переехал в Москву.

Вы помните своего первого клиента?

Это была мать моих друзей детства. У нее была стрижка каре, которая ложилась сама по себе внутрь. Я был на даче у бабушки на летних каникулах, и соседка говорит: «Лех, постриги меня». Я говорю: «Теть Рай, я не умею». Она говорит: «Ну здрасьте, ты себя вон как стрижешь, меня еще проще». Мы сели под яблоней, и я часа два ее стриг. А через три месяца она сказала, что стрижка держится до сих пор и постриг я ее лучше, чем девчонки в салоне.

Я учился много и в разных местах – в Лондоне, Париже, в Италии и Испании. И у каждой школы ты берешь определенные навыки. Если сравнивать стрижки с пошивом одежды, по сути вся классическая одежда была придумана в Англии. Но украшательством всегда занимались французы. Кружево, вышивки, декоративность – это прерогатива французов. В стрижках то же самое.

Структура и архитектура стрижки – это англичане, обработка (срезы, работа в текстурой) – французы. И они в этом очень хороши. Итальянцы тоже любят работать с текстурой, но они делают это более однообразно, потому что в этом регионе волосы примерно одного типа. У французов все-таки структура волос разная, там есть и плотнее, и тоньше, и более волнистые, и более кудрявые. У них больше разнообразия, поэтому они умеют обрабатывать разную текстуру волос. Микс разных школ дает хорошее понимание, как из любых волос сделать конфетку.

Какие личные качества помогают вам в профессии?

Я каждый раз рассматриваю клиента как нового, заставляю себя выходить из зоны комфорта. Даже если он всегда просит одно и то же, моя святая обязанность – предложить ему что-то новое. Дело в том, что человек постоянно меняется, у него бывают разные жизненные обстоятельства, разное настроение, меняется стиль в одежде, его восприятие себя и окружающих. Поэтому и стрижка не может оставаться неизменной.

В Англии проводили исследование: по какой причине клиент перестает ходить к мастеру. Большинство респондентов ответило: «Мой мастер не предлагает мне ничего нового». А вторая причина: клиент умер.

Частая проблема – человек приходит к парикмахеру и говорит: хочу это. Мастер делает, человек видит, что ему абсолютно не идет, но предъявить ничего не может – он же сам попросил. Многие мастера не вступают в полемику, не проводят диагностику, не объясняют, почему одна стрижка человеку пойдет, а другая – нет. А стрижка – это аксессуар. Это как хорошо пошитый пиджак с ровными швами, качественной подкладкой и тканью. Вот только если этот пиджак с чужого плеча, он ни при каких обстоятельствах не будет хорошо сидеть на другом человеке.

Стрижка, как и многие другие вещи, рождается в процессе диалога. Я долгие годы занимался свадебными образами и никогда не делал тестовый макияж или укладку. Невозможно ребенка родить пробно. Он рождается только по любви. Если в процессе обсуждения вы друг друга слышите и понимаете, то все можно исправить. Прическа, как и макияж, – это не железобетонная вещь. Как стрелку можно всегда поднять или опустить, так и укладку откорректировать.

В одном из интервью вы говорили, что многие люди даже не догадываются о потенциале своих волос. А как его раскрыть?

Ни разу за 30 лет своей практики я не встретил, чтобы у человека с прямоугольной формой лица были прямые волосы. Люди садятся ко мне в кресло, а я спрашиваю: «Почему волосы выпрямляете?» Они в этот момент так удивляются. Я не экстрасенс, я просто вижу архитектуру лица и понимаю, что нехватку объема по бокам лица природа должна была компенсировать волной. Поэтому ответ – получить грамотную консультацию.

Уложить можно любое г…но. А хорошая стрижка лежит даже без укладки. Посушил, головой встряхнул и пошел. Хорошая стрижка не на три недели, а на три месяца, а то и дольше.

Какие у вас планы на будущее?

Я фанатею от народных промыслов. Поэтому мне интересно возрождать русскую культуру в широком смысле, влиять на ее восприятие и отношение к ней. Мне жутко обидно, что в советское время народному промыслу придали негативный статус и сейчас он воспринимается как что-то деревенское.

Хотя, если брать пример Dolce & Gabbana, в своем творчестве они используют народные промыслы и сделали из этого бренд. И сейчас мы покупаем за бешеные деньги жестяные коробки с панеттоне, разрисованные Dolce & Gabbana. У нас нет жестяных коробок, которые могут расписать в Жостово, в Хохломе или мы не можем испечь вкусный кекс? Я хотел бы возрождать наши традиции, потому что они у нас клевые.

Запись Уложить можно даже самую неудачную стрижку, хорошая же лежит без укладки: Алексей Горбатюк ?о том, как раскрыть потенциал волос и выбрать своего мастера впервые появилась PEOPLETALK.

Анна Городжая – владелец и основатель ГК Event Gorod и свадебного агентства Svadberry, автор книги «Свадьба без брака», колумнист PEOPLETALK

Сезон 2025 года предлагает множество новых и интересных свадебных трендов, которые позволяют парам выразить свою индивидуальность и сделать торжество более ярким и уникальным.

По статистике, 87 % невест мечтают о пышной свадьбе по всем правилам. При этом многие молодожены этого года осознали, что только от них зависят правила одного из самых красивых и важных дней в их жизни. И правила можно менять под себя, а команда SVADBERRY всегда готова помочь воплотить самые смелые идеи в жизнь.

Делюсь с вами тем, что обещает наступающий 2025 год в вопросе организации свадебных торжеств и что важно учесть, если вам предстоит планирование свадьбы в будущем году.

Персонализированные мероприятия

В новом году на первый план выходит тренд не просто на модные свадьбы, а на персонализированные и закрытые свадебные торжества. Такой формат подчеркивает индивидуальность пары, фокусирует на их уникальной истории любви и при этом создает атмосферу уюта и камерности.

Каждая деталь торжества отражает характер и предпочтения молодоженов. Тематика свадьбы, декор, меню, музыка и даже формат развлечений подбираются так, чтобы отразить личную историю и ценности молодых.

Формат предполагает приглашение только самых близких – друзей и членов семьи. Это делает атмосферу более искренней и комфортной.

Продуманные цветочные композиции

Важность цветочного оформления свадеб предъявляет самые высокие требования к поставщикам и флористам. Грамотно выбранные и оформленные цветы способны влиять на атмосферу и задавать общий тон, делая праздник более ярким и энергичным, изысканным и стильным.

Во многом на выбор цветочных композиций влияет сезон и локация мероприятия. По нашим данным, только 50 % свадеб приходятся на лето и раннюю осень. Другие же сезоны могут стать настоящим вызовом для организаторов свадеб в вопросе «живого» декора, с которым наша команда легко справляется даже в сложных условиях.

Например, команда Svadberry создала камерную и уютную атмосферу праздника для одной из наших пар с использованием в декоре любимых цветов невесты. Более 1500 роз сорта White O’hara украсили свадебное торжество, органично вписавшись в каждое мгновение. Кстати, клятвы молодоженов на этой свадьбе были такими трогательными и глубокими, что довели до слез всех гостей и команду организаторов.

Тщательный выбор нарядов

Тренд на тщательный выбор свадебных нарядов становится одним из ключевых в новом сезоне. На свадебные платья в 2025 году тренды задают именитые дизайнеры.

Согласно нашей статистике, 90 % невест надевают на свадьбу белое платье.

Только 3 % невест покупают свадебное платье в первом же салоне, куда пришли на примерку, а 80 % посещают более 10 салонов в поиске своего идеального наряда.

65 % невест выбирают платье вместе с мамой, 25 % – со свидетельницей, 8 % – с будущим мужем и лишь 2 % – самостоятельно.

Свадебные платья и костюмы в 2025 году становятся не просто элементом внешнего вида, но и отражением личности, вкуса и ценностей пары. Мы помогаем нашим женихам и невестам подобрать наряды от наших партнеров – свадебных салонов, обстоятельно продумывая каждую деталь образа молодоженов. У невест обычно от двух до четырех свадебных нарядов, у женихов один, в редких случаях два. Довольно часто наряды шьются по индивидуальным меркам и эскизам.

Например, у одной из наших невест было три разных свадебных образа, которые сменяли друг друга во время торжества. Первое платье было украшено бусинами и декорировано небольшими белыми бантами, придающими ему дополнительный шарм. Платье для церемонии было белого цвета, с длинным шлейфом, классического силуэта без рукавов с открытыми плечами, хорошо подчеркивающее фигуру. И завершающий образ – короткое платье белого цвета с корсетом, прозрачными вставками и элегантным удлиненным шлейфом.

Самая главная тенденция – это комфорт и самовыражение. Важно чувствовать себя уверенно. Пары должны понимать важность этого, чтобы не пропустить ни минуты главного события в своей жизни.

Индивидуальность и свежие идеи

В свадьбах 2025 года ожидается усиление акцента на уникальных деталях. Ведущие и режиссеры до начала сезона придумывают новые программы, опираясь на свои знания и опыт, готовят к каждому сезону новые фишки. Так мы можем предлагать самые запоминающиеся и необычные проекты свадебных торжеств.

При этом многие современные пары следят за трендами при подготовке к свадьбе и приходят с запросом «хочу так же». Мы не повторяем, но берем идею или концепцию за основу и преподносим ее по-новому, с учетом индивидуальности жениха и невесты.

Все чаще на мероприятиях используются и технические новинки, например круглые экраны для трансляции видео и фото пары и проекции на ткани без звука.

На одной из свадеб в конце текущего года мы создали программу с акцентом на теплые семейные отношения и объединение всех присутствующих. Интерактивные элементы были рассчитаны как на интровертов, так и на активных участников, чтобы всем было комфортно. В итоге праздник получился веселым, насыщенным и с обилием еды – именно так, как и хотели молодожены.

Свадьба как перформанс

Мы наблюдаем очевидный тренд на превращение свадеб в полноценные перформансы, и этот подход станет ключевым в 2025 году. Такие свадьбы – это не просто события, а глубокий эмоциональный опыт, который вовлекает все чувства. Это возможность выйти за рамки привычного и погрузиться в уникальную атмосферу, насыщенную индивидуальными переживаниями.

Современные пары стремятся создать торжество, где любовь можно не только увидеть или услышать, но и ощутить. Они хотят передать свою историю через тонкую концепцию, наполненную личными символами и деталями. Каждый элемент свадьбы становится частью общей картины, выражающей их чувства и индивидуальность.

Сейчас самовыражение превыше традиций. Пришел тренд на эмоции и чувства, оставив в прошлом постановочные фото. Всем нужны подлинные воспоминания: объятия с близкими и искренние моменты с любимыми людьми.

Пары при помощи организаторов создают свадьбы, которые отражают их уникальные личности, ценности и стиль, отходя от традиционных норм и родительского влияния.

В центре внимания – радостные, эмоционально насыщенные свадьбы, где принимаются спонтанность и несовершенство.

Тенденция на событие как перфоманс затрагивает все грани чувств и эмоций. Пары хотят не только видеть, слышать, но и чувствовать, осязать свою любовь. Донести до окружающих свои ощущения и раскрыть их в необычной свадебной концепции, действуя через очень личную историю любви, через персонализацию и тысячи деталей, которые добавляют в свадебное торжество градус всепоглощающих эмоций и чувств. И на этом строится весь концепт свадебного торжества.

Основные свадебные идеи выстраиваются вокруг персонализации. Это искусство превращать историю любви в сценарий дня, где каждая мелочь усиливает эмоциональный отклик. Такой подход превращает свадебное торжество в уникальное событие, способное тронуть до глубины души всех присутствующих.

Запись Готовимся к свадебному сезону 2025, что нужно учесть? Тренды будущего и рекомендации парам от колумниста PEOPLETALK Анны Городжей – основательницы свадебного агентства SVADBERRY впервые появилась PEOPLETALK.

Для многих из нас декабрь ощущается как гонка, в которой нужно успеть закрыть горящие проекты, придумать планы на праздники, подвести итоги уходящего года, не выгореть и купить подарки близким. В этом новогоднем марафоне счастливчики, которым удалось зарядиться атмосферой праздника, получают отдельную звездочку и плюсик в карму. К сожалению, не у всех есть возможность и время пить горячий шоколад на катке, ходить на мастер-классы по сбору рождественских венков и тем более гулять по украшенному торговому центру в поисках идеальных подарков.

Для всех, чье новогоднее настроение держится на прослушивании Jingle Bells по пути на работу и обратно, мы собрали пять идей подарков для любимых мам, сестер, бабушек и подруг. В поисках нам помогла ARAVIA, которая точно знает, как отвлечь девушек от предновогодней суеты. Специально к празднику они подготовили подарочные наборы из проверенных уходовых средств на любой случай. А чтобы освободить время для вечернего просмотра любимой комедии, предлагаем заказать их на сайте.

В декабре каждая ждет появления волшебной феи, которая превратит тебя в настоящую принцессу. Чтобы сыграть роль сказочной волшебницы, советуем обратить внимание на набор для ухода за кожей лица Face Spa Recovery. В комплекте крем для умывания с маслом хлопка, восстанавливающая маска с пребиотиками, увлажняющий крем с мочевиной (10%), а также сияние кожи (и глаз!) на выходе. Могучее трио без труда очистит все загрязнения, восстановит кожный покров и укрепит защитные функции кожи. Поверь, новые уходовые баночки – это всегда отличный повод завернуться в мягкий халат и на полчаса забыть о предновогодней суете.

Как завещала Рианна, все мы должны блистать, как бриллианты. Особенно в Новой год. Вот только кумир миллионов не подумала о девушках из России, где зимой лишь регулярный прием витаминов заменяет нам солнце. Но его можно дополнить и правильными уходовыми средствами. В наборе для ухода за кожей лица Glow & Delight ты найдешь энзимную пудру для глубокого очищения и мист-сыворотку, которая не оставляет липкой пленки после использования. Главная фишка средств — витамин С в составе. Именно он обеспечивает насыщение клетки влагой и возвращает коже гладкость. Затмить сиянием новогоднюю елку, может, и не выйдет, но фотографии на ее фоне получатся достойными даже без фотошопа.

Последний месяц года – время бесконечных мероприятий, корпоративов и вечеринок, где каждая из нас хочет выглядеть «на все сто». За эффектной укладкой всегда стоит использование стайлера и лака, которые могут навредить волосам.

Чтобы избежать непоправимых последствий, советуем обратить внимание на набор для ухода за волосами Hair Wellness. Шампунь-стайлинг для повышенной густоты подарит двойной объем, а спрей-термозащита для укладки создает на прядях невесомый слой и предотвращает перегревание локонов.

Зимой наши волосы уязвимы как никогда. На улице их атакуют низкая температура, хлопья снега и ветер, а в помещении – тепло батарей и сухой воздух. В союзники к природным явлениям записались бесконечные укладки, бессонные ночи и редкий, но меткий бокал шампанского. Поэтому на новогодних праздниках отдыхать должны не только мы, но и наши волосы. Здесь нам поможет набор для ухода за волосами и кожей головы Hair Relax. Шампунь с пребиотиками и мультиактивная маска 5 в 1 для регенерации ослабленных волос станут настоящим спасением драгоценных локонов. Пребиотики на основе корня цикория, сахарной свеклы и пшеницы защищают кожный покров от микротрещин, а кокосовая маска восстанавливает липидный слой глубоко изнутри.

Главная зимняя боль – сухая кожа рук. Мы не случайно употребили слово «боль», ведь часто обветренные руки покрываются трещинками, в которые могут попасть бактерии. Причиной подобных неудобств становится потеря большого количества влаги, которая приводит к обезвоживанию и нарушению защитного барьера. Кроме того, сухой воздух в помещениях нередко приводит к микротрещинам и на коже ног. Решить эту проблему можно всего одним подарком – набором для ухода за кожей рук и ног Super Moisture. Кремы в комплекте увлажняют кожу, восполняют недостаток питательных веществ и удерживают влагу, обеспечивая гладкость даже в самые морозные дни.

Самым ответственным в плане подготовки к праздникам советуем найти время и посетить курсы по домашнему уходу в Учебном центре ARAVIA.

Реклама: ООО «?УЦК «?АРАВИЯ»?, ИНН: 7722482483, erid: 2VtzqxMKjLV

Запись С заботой о ближнем: 5 идей подарков для ухода за собой впервые появилась PEOPLETALK.

Весь уходящий год имя Леона Кемстач не сходило с заголовков различных СМИ. Его то и дело обсуждали в контексте нашумевшего сериала Жоры Крыжовникова, в котором он сыграл одну из главных ролей. Но не только поэтому. В конце прошлого года Леон выпустил свой первый трек, успех которого, кажется, толкнул его попробовать себя в музыке. И вот уже сценический псевдоним – Leon, а также дебютный альбом «Дневник любви». Чем не повод познакомиться с ним поближе?

С 2-х лет меня водили в театры: Мариинский, Михайловский. Мама обожает оперу и балет, поэтому приучала и меня к высокому искусству. И, конечно, люблю хорошие фильмы – мы часто собираемся всей семьей и смотрим вместе кино.

У меня 10 двоюродных братьев и сестер. Так что можете представить, какая большая компания собирается у нас дома на праздниках.

С детства мама с бабушкой привили мне любовь к книгам. Возможно, поэтому я легко заучиваю тексты. Постоянно читали мне перед сном детский роман Элизы Бернетт «Маленький лорд Фаунтлерой». Сейчас, конечно, на книги совсем нет времени, но школьную программу никто не отменял.

С 4-х лет я занимался вокалом и пел на сцене, потому что очень люблю выступать. Мама всегда меня в этом поддерживала: водила на кружки и в разные студии. Моя мечта – дать большой концерт.

Я часто читаю комментарии в социальных сетях, потому что мне важно мнение тех, кому я интересен – поддержка и обратная связь помогают мне расти и развиваться как артисту. Не так давно с VK Музыкой мы даже организовали встречу с моими подписчиками и слушателями во Frank by Баста.

Очень люблю экстремальный спорт: увлекаюсь горными лыжами, люблю фрирайд. Первый раз мама поставила меня на лыжи, когда мне было 4 года. С тех пор мы каждую зиму ездим на разные горнолыжные курорты. Пробовал освоить сноуборд, но понял, что люблю больше лыжи, так как в них есть свобода движения. Еще люблю плавать. Меня даже взяли в школу олимпийского резерва, когда мне было 6 лет. Ну и боевые искусства присутствовали в моей жизни.

В летний сезон катаюсь на квадроцикле. Еще я около года занимался мотокроссом и в раннем детстве верховой ездой.

Моя любимая марка машины это Porsche, а если говорить про конкретную модель, то это Porsche 911 Turbo S (992.2).

Больше всего обожаю путешествовать с семьей. Мне кажется, я уже пол мира с мамой объездил. Любимая страна, не считая России, это Италия. Мечтаю когда-нибудь поехать в кругосветное путешествие на небольшой яхте с собакой и гитарой.

Мое любимое животное – это выдра, хотя у меня у самого французский бульдог.

Запись Google не знает: 10 неожиданных фактов о Леоне Кемстач впервые появилась PEOPLETALK.

У всех фильмов и сериалов есть кое-что общее – они заканчиваются титрами. А в титрах – имена тех, кто стоит за захватывающим сюжетом, эффектной картинкой, острыми диалогами и драматичной музыкой. Десятки, сотни талантливых людей, чья командная работа в итоге и создает ту самую магию. Некоторые – в кадре, другие – за ним. Имена первых ты наверняка знаешь по постерам и сводкам светской хроники, но что мы знаем о них самих? «Титры» в нашем прочтении не заканчиваются точкой после имени и дают слово героям – об их мечтах, целях, пути в кино, поводах для гордости и вдохновении.

Сегодня в главной роли Елена Ербакова, известная по ролям в сериале «Беспринципные» и фильме «Сердце Пармы». Недавно на «Кинопоиске» стартовал фантастический триллер «Прометей» с ее участием.

Согласись, самое время познакомиться с ней поближе! Начнем?

Елена, но иногда меня называют Покахонтас.

Уже 28 лет.

Сибирь, Байкал, Иркутская область, село Байтог. Это невероятно красивое место!

В разных соцсетях. Но если не хочется следить, то советую глянуть сериал «Прометей» на «Кинопоиске».

Кино в моей жизни появилось с Наташей Троицкой – замечательным кастинг-директором, которая делала кастинг на «Сердце Пармы». Она искала среди разных театров Сибири и увидела меня на сайте, и как-то я ее зацепила. С этого и началась моя история. Так что Наташа – моя крестная мама в кино. За это я безумно ей благодарна и очень-очень ее люблю.

Не могу сказать, что работаю в каком-то определенном жанре. Мне хочется пробовать себя в разных направлениях, и я знаю, на что способна. Как меня видят – это другой вопрос.

Если я расскажу какие-то свои фишки, то не останусь тайной, а тайной быть хотелось бы. Мне кажется, что я смелая и дисциплинированная, не люблю лишнюю болтовню, меня это отвлекает. И я не имею права никого отвлекать. Вот такой вот занудный ответ, но что вы хотите – мне все-таки 28 уже. (Смеется.)

Это очень сложно, поэтому лучше назову режиссеров: просто обожаю Соррентино, Тарантино и братьев Коэн. Это для меня просто какое-то сумасшествие.

Конечно, «Сердце Пармы». Это моя первая большая работа и главная роль, и я считаю, что у нас все получилось. Еще у нас должен выйти фильм «Правила Филиппа» – очень добрая и милая история. Я считаю, что эта тема очень важная, этой работой я тоже горжусь.

Магия, вдохновение, труд.

Я везде мечтаю сыграть Анну Каренину. «Везде» – это и в кино, и в театре. Либо хочется исполнить что-то совершенно противоположное ей, например героиню Умы Турман в «Убить Билла».

Хороший актер – это талант и труд, труд, труд!

Вы не обязаны меня знать. И это нормально. Вы просто могли видеть меня в кино, а знать вы меня не должны.

Вы уже можете посмотреть на меня в новом сериале «Прометей».

Я не знаю. Если вы знаете, поделитесь, пожалуйста.

Фотограф: Кирилл Русин

Запись Титры: Елена Ербакова впервые появилась PEOPLETALK.

Вот уже второй год подряд редакция PEOPLETALK в ноябре приезжает на съемочную площадку шоу ВКонтакте «VK ПОД ШУБОЙ», где с восторгом слушает треки, в исполнителях которых числятся одновременно Artik & Asti и Михаил Шуфутинский. Кроме того, мы становимся свидетелями съемок клипов и погружаемся в их атмосферу, и это самая интересная часть работы над проектом.

Примечательно, что это уже третий сезон шоу, которое становится все более востребованным и интересным. «Многое поменялось, но мы сохранили главное, за что ценят нашу «Шубу», – необычные дуэты, стиль и самый новогодний вайб. Решили немного упростить концепцию и сделать акцент на музыке, а не на сюжетных поворотах. В этом году «Шуба» порадует яркими дуэтами легенд и фрешменов года. Таких коллабораций мы еще не видели. В рамках VK Fest и любых других проектов VK мы всегда обсуждаем самые смелые идеи артистов и наших коллег. А дальше – дело творчества и талантливых VK Records. «VK ПОД ШУБОЙ» – это в равной степени проект наш и артистов, которые в нем участвуют. Каждый участник проекта вносит свои идеи в постановки номеров, артисты сами делают аранжировки или корректируют их с нашей командой, идет совместный подбор костюмов», – поделилась с нами заместитель старшего вице-президента по спецпроектам VK Зоя Новикова.

С уверенностью могу сказать, что поставленная задача была выполнена в десятикратном объеме. В этому году своими дуэтами зрителей порадуют: Михаил Шуфутинский и Artik & Asti с песней «Зима, холода», Полина Гагарина и MIRAVI с «Опять метель», Баста и Ева Польна, исполнившие легендарный хит «Зима в сердце», и другие неожиданные фиты от 10 известных артистов. Кстати, помимо каверов запланированы и две премьеры – A’Studio и LYRIQ подарят зрителям свой новый трек «Источник», а Лолита и MONA специально к этому выпуску записали песню «Последняя любовь». Интересный факт: этот трек написала MONA и мечтала исполнить его вместе с Лолитой. Получается, VK исполняет мечты!

«Я мечтала заколлабиться с этой потрясающей девочкой. Работа над треком проходила для меня очень тяжело. Для меня MONA – большой профессионал, и это не просто честь, это очень сложная работа. Я раза три переписывала трек и в какой-то момент хотела сказать: «Ребят, можно я не буду, потому что я до вас не дотягиваю?» И когда мне позвонила MONA и сказала: «Как классно ты спела!», я успокоилась», – призналась Лолита.

Впрочем, сюрпризы нас ждали не только на сцене, но и за кадром. Так, Кети Топурия не смогла оставить новорожденную дочку дома и приехала в съемочный павильон вместе с ней. К удивлению всей команды, четырехмесячная девочка послушно лежала в коляске и не издала ни звука даже во время громких моторов. «Я не из тех мамочек, что берут ребенка на каждую съемку, но, когда под нее запланирован целый день, а ты скучаешь, почему бы и нет?» – рассказала солистка группы A’Studio журналистам.

Значимое событие на площадке произошло и в семье Валерии и Иосифа Пригожина. Прямо во время съемок шоу Баста провел сыну певицы Арсению Шульгину гендер-пати. Они с женой Лианой узнали, что ждут сына, когда на них посыпались синие конфетти. Баста на правах ведущего поздравил пару и даже успел выяснить, что мальчика родители планируют назвать Мироном.

«Хотели, конечно, мальчика, потому что девочка уже есть. Для компании, так сказать. Это счастье!» – прокомментировала новость Валерия, а вот Иосиф Пригожин был уверен, что «будет вторая девочка». «У меня одна девочка и два мальчика, так что у меня есть некоторый опыт. Найдем, что с ним делать», – дополнила Валерия.

Премьера шоу «VK ПОД ШУБОЙ 3» состоится на VK Видео 27 декабря в 20:25. Кстати, такое время выбрано организаторами не случайно: «Это наша маленькая традиция – выпускать «Шубу» ровно в то время, которое соответствует наступающему году. В прошлом году мы выходили в 20:24».

Запись Звездное гендер-пати и Кети Топурия с дочерью: как проходили съемки шоу «VK ПОД ШУБОЙ 3» впервые появилась PEOPLETALK.

Есть такой мем: «Навигатор показывает 20 минут пешком, но дай мне хороший плейлист, и я буду на месте через 10». Не скажу, что именно он стал вдохновением для материала, но и не стану отрицать, что с музыкой любая дорога кажется короче, а работа делается быстрее. И это научно доказанный факт. К примеру, ученые из Университета Виндзора в Канаде провели эксперимент, в котором попросили ИT-специалистов на протяжении пяти недель работать то в тишине, то слушать любимую музыку, параллельно записывая свои ощущения. Выяснилось, что, работая в тишине, специалисты часто были в плохом настроении и не успевали закончить все дела, а с музыкой – наоборот.

Но почему музыка оказывает такое влияние на наш мозг? Как одни композиции помогают справляться со стрессом, а другие заставляют плакать? Дело не в ассоциациях, связанных с треком, влияние на нас оказывают как знакомые композиции, так и впервые услышанные. Оказывается, при прослушивании музыки активизируются практически все области мозга: от слуховой до отделов, отвечающих за движение, память и эмоции. Получается, слова Пифагора о том, что музыка способна восстановить гармонию разума, души и тела, теперь подтверждены наукой.

Но давай сегодня проведем свой эксперимент. И нет, ваш редактор, к сожалению (или к счастью), не Джон Кьюсак из фильма «Скажи что-нибудь» и с бумбоксом ходить не будет. На помощь нам пришла новинка от HUAWEI – наушники FreeBuds Pro 4.

Как человек, который, кажется, родился в наушниках, я не могла придумать более подходящего эксперимента. У меня всегда были проблемы с концентрацией, поэтому музыка помогает мне сфокусироваться на рабочих задачах, а не на внешнем шуме, и нередко становится источником вдохновения. Забегая вперед, скажу, что мой коэффициент полезного действия без нее падает ниже плинтуса, а смотреть на то, как я восемь часов в тишине складываю слова в предложения, не советую никому, кто мечтает стать журналистом. Лучше расскажу о моем знакомстве с новыми наушниками.

При первом взгляде на них мне понравился размер – они достаточно маленькие и удобные. Для сравнения: у меня сейчас наушники, которые легко можно перепутать с теми, что носят пилоты в самолете, – огромные, так что контраст был налицо. В какой-то момент закрались сомнения, что они справятся с объемом шума и смогут полностью отключить меня от внешнего мира. Спешу сообщить, что они не просто справились, но и превзошли ожидания. Я не слышала ничего, кроме рабочего плейлиста для концентрации. Но если ты из тех, кого пугает шумоподавление (да, такие есть), в приложении HUAWEI AI Life можно поиграться в настройках и выбрать либо частичное, либо вообще его отключить. А заодно и указать, на что HUAWEI SOUND сделать упор при воспроизведении в зависимости от твоих музыкальных предпочтений. Я выбрала универсальный профиль отчасти в рамках эксперимента, но больше потому, что в моем плейлисте соседствуют Моцарт и Big Baby Tape, Abba, K-Pop и даже саундтреки из мюзиклов.

Если ты хоть раз был в зале, то точно знаешь, что без наушников туда лучше не приходить. Относительно недавно я стала регулярно ходить на тренировки и уже выработала свой плейлист, под который поднимать вес и бегать легче. Но ради эксперимента однажды пришла туда без наушников. И… это было ужасно. Помимо непривычной музыки в зале мне очень мешали голоса людей и скрежет железа. В конце тренировки мне казалось, что я слышу, как мигает лампочка. Никому не рекомендую.

С FreeBuds Pro 4 было гораздо веселее. Помимо шумоподавления хочу отметить еще одну полезную штуку: они не выпадают из ушей. В наборе есть несколько силиконовых насадок разных размеров. И не простых, а трехслойных, благодаря чему они плотно прилегают, создают дополнительный эффект шумоподавления и эргономично повторяют форму уха. Так что можешь не переживать, максимальный комфорт обеспечен.

Несмотря на бешеный темп жизни, всем нужна передышка. За последний год я сделала вывод, что просмотр рилсов и бесконечное листание ленты соцсетей – это совсем не передышка, поэтому стала чаще ходить пешком. В такие моменты музыка играет главную роль. Поэтому включаю тот самый плейлист с избранными треками и иду куда глаза глядят – рефлексировать, наблюдать за людьми, заглядывать в витрины магазинов и придумывать идеи по спасению мира. В такие моменты мне важно быть в полном одиночестве, чтобы никто меня не отвлекал, а если кто-то позвонит, хочется отреагировать, не вынимая рук из карманов. Так вот, чтобы принять или отклонить вызов с FreeBuds Pro 4, можно просто покачать головой. Потрясающе полезная функция, особенно сейчас, когда температура на улице ниже нуля.

Одним словом, с ними я чувствую себя уверенно и комфортно практически в любой ситуации, а мои прогулки и тренировки стали не только веселее, но и гораздо продолжительнее.

Реклама. ООО «Техкомпания Хуавэй», ИНН:7714186804, erid:2SDnjeQag91

Запись Тишина vs звук: действительно ли музыка влияет на настроение? впервые появилась PEOPLETALK.